论《长恨歌》与《巴黎圣母院》相似之处.docVIP

论《长恨歌》与《巴黎圣母院》相似之处 　　内容摘要：一个作家的文学观念与他对文学的浸濡是密切相关的。在对西方艺术大师的研读中，雨果对王安忆产生了深度的影响。王安忆的《长恨歌》中就有《巴黎圣母院》的影子。本文拟从背景描述、情节想象与人道主义体现三方面对《长恨歌》与《巴黎圣母院》的相似之处作一粗浅探究。 　　关键词：浪漫主义 虚构和想象 人道主义 　　作家王安忆曾说：“你要说《长恨歌》像谁，《长恨歌》真的是有一点点学雨果写巴黎。我非常喜欢《巴黎圣母院》，尤其是站在塔楼上看巴黎那一段，它不长，但是写得非常好。那么样的壮阔，那样的浪漫。”本文试图对《长恨歌》与《巴黎圣母院》的相似之处作一粗浅探究，发表一孔之见，见教于方家。 　　一.背景描述的浪漫主义视角 　　《长恨歌》的故事情节展开之前，王安忆用“鸽子”的视角对上海的弄堂做了描述。“站在一个制高点上看上海，上海的弄堂是壮观的景象。它是这城市背景一样的东西。街道和楼房凸现在它之上，是一些点和线，而它则是中国画被称为皴法的那类笔触，是将空白填满的。当天黑下来，灯亮起来的时分，这些点和线都是有光的，在那光后面，大片大片的暗，便是上海的弄堂了。”这制高点就是鸽子的视点，因为鸽子“是唯一的俯瞰这城市的活物”“许多无头案，它们都是证人”，“这城市里最深藏不露的罪与罚，祸与福，都瞒不过它们的眼睛”。 　　王安忆在采访中曾说：“我讲述这个故事，我是将其放入一种背景，所以会写弄堂，写鸽子，这些都是故事的外延。只有在这样的场景中，故事才有真正的格调。” 　　雨果在《巴黎圣母院》的第三卷也专门描绘了巴黎圣母院及在其钟塔顶上俯瞰的巴黎全景。巴黎圣母院“这座可敬的纪念性建筑的每一面、每块石头，都不仅载入了我国的历史，而且载入了科学史和艺术史”，“它们是一种岩层。每个时代的浪潮都给它们增添冲积土，每一代人都在这座纪念性建筑上铺上他们自己的一层土，每个人都在它上面放上自己的一块石。” 这样的一座建筑物正是历代生活和悲剧的最好见证人。在圣母院钟塔顶上俯瞰的巴黎城也经历了沧桑变化。十五世纪的巴黎城“任何一座建筑物无不有它奇异之处，无不有它的来由，无不显示出它的特性和它的美，没有一座建筑不是艺术品”，而“现代的巴黎并没有任何一致的外貌，它是综合几个世纪的样式，而最美的样式已经消失了”。 　　美国文学理论家帕顿·派克认为作家可以从三个角度描绘城市：“从上面，从街道水平上，从下面。从下面观察是发现城市的文化本能，发现城市人的潜意识和内心黑暗，发现在街道上禁止的事物，这是现代主义的观察立场。从街道水平观察更切近城市生活的复杂性和丰富性，用一种视城市为同类的认同感，把城市当作一种正常的存在，因而能够比较客观地表达出城市人生的隐衷，委屈和真实含义，这是写实主义的观察立场。从上面看则是把城市当作一种固定的符号，在这种眼光下，城市是一种渺小的而且畸形的人造物，被包围在大自然和谐而美妙的造化之中，这是浪漫主义的观察立场。”依据此观点，我们不难发现王安忆在《长恨歌》中对上海弄堂的观察，和《巴黎圣母院》中雨果对巴黎的观察一样，取的都是浪漫主义的视角。 　　二.情节的大胆虚构和想象 　　《长恨歌》第一部的故事发生在四十年代，这段年代与作者的生活经历没有关系，她写这一部完全出于想象。“《长恨歌》为怀旧提供最多资料的是四十年代的一部，可这都是虚构的，我对那个时代一无感性的经验，就更谈不上有什么心理上的怀旧因素，我只是要为王琦瑶的仅有的好日子，搭一个盛丽的舞台。” 　　王安忆曾说：“做作家其实是要获得一种权利，那就是虚构的权利。”“小说不是现实，它是个人的心灵世界，这个世界有着另一种规律、原则、起源和归宿。”“最好的作家应该富有浪漫气质，不满足于揭露现实、描绘现实和剖析现实的工作，而是力求从现实中升华到另一境界——心灵世界。” 　　雨果在《巴黎圣母院》中也极尽夸张虚构之能事，使小说的情节充满了奇特的想象。比如关于爱斯梅拉达与卡西莫多相识的情节，关于圣迹区的描写，关于弗罗洛化装跟踪弗比斯的描写，关于三个主人公结局的描写，都给人以曲折奇幻的感觉。小说中还有一些现实生活中不可能存在的怪诞情节，如作者对“奇迹王朝”的描写，对卡西莫多与爱斯梅拉达的尸骨一被分开就化为灰尘的描写，都充满了浪漫主义的幻想。 　　雨果在其《克伦威尔序》中主张应把生活真实与艺术真实严格地区分开来，强调作家在文学创作中的主观能动作用，要力求使作品里的人物形象比生活真实更鲜明、更突出、更集中。而要从从自然真实上升为艺术真实，要凭借想象的翅膀，所以雨果十分重视想象的作用。在《论司各特》一文中，雨果赞扬司各特作品贯注的想象，认为“他的想象掌握所有人的想象，并且迎合所有人的想象”。在《莎士比亚论》中，雨果解释说：“莎士比亚首先是一种想象。然而，想象就是深度，没有一