绘画传统决裂与颠覆.docVIP

绘画传统决裂与颠覆 　　一、20世纪初的动荡 　　人类经历了漫长的手工业时期，在19世纪中期迎来了第二次工业革命，发展至20世纪初期，科学与技术结合产生的巨大威力、庞大的机器表现出的无与伦比的功效震撼着当时激进的知识分子们，人们在冒着浓烟的工厂与轰鸣的机器声中坚信：“技术将创造一种新人，机器是力量，是摆脱历史的自由”[1]，欧洲诸国在欢欣鼓舞地迎接着机器时代到来的同时，也在厌倦并摒弃着传统思想、文化及一切与传统相关的物质与空间载体。 　　工业的发展未能带来世界持续的和平，1914年6月的萨拉热窝事件，成为欧洲同盟国与协约国之间发生战争的导火索，欧洲列强在重新划分利益范围的过程中将世界的大多数国家卷入到第一次世界大战之中，这次世界大战所具有的破坏性令人震惊，满目疮痍与战火遗留下的累累伤痕，成为时人挥之不去的阴霾。技术革命、机器文明、城市化的兴起、战争的阴影，共同笼罩在20世纪初的欧洲天空中。 　　20世纪初的艺术家们敏锐地探知到世界的变化，在经历了文艺复兴时期人性的复归， 19世纪现实主义绘画的洗礼，印象派、后印象派、野兽派、表现主义绘画主题意义的撕裂与艺术形式、情感的激烈抒发，及个人风格的极度张扬，进入20世纪的绘画历史，机器的嘶鸣、政治的动荡，带来了绘画领域极不稳定的因素，叛离与颠覆传统，成为一次世界大战前后席卷欧洲诸国的两股强劲的绘画风潮。战前以富有激情的感性的笔触抒发着对处于剧烈变动中的世界的欢欣鼓舞，甚至于欢迎战争；战后以戏谑的艺术语言消解着艺术的涵义，并极度厌恶战争，同时表达着对世界的悲苦绝望与冷漠无情。 　　这两股决然对立与矛盾的艺术发生于一次世界大战的前后，并存于意大利未来主义与欧美达达主义绘画，统一于一切与传统原则的决裂、颠覆的思想观念与绘画作品之中。决裂与颠覆，绘画史上一次比一次更加激烈的解构与重组，共同谱写了艺术史中现代绘画与装置艺术的华美乐章。 　　二、与传统决裂：未来主义绘画的内核 　　艺术史上没有一次运动像意大利未来主义一样，将矛头直对传统的一切思想观念与文化，表现出极端的反叛意???与行为；亦没有一次运动如此次运动一样，有着广泛的宣言与有组织的行为，有着反传统的主题、机器时代的元素符号与属于未来主义特有的动荡、眩光、激昂的情感。 　　统一明确的思想与文化纲领 　　未来主义最早出现于音乐界，1907年作曲家弗鲁奇奥·布索尼的音乐专著《新音乐审美概论》被看作是未来主义的雏形，而未来主义的真正生发源自意大利诗人菲利普·马里内蒂。1909年2月，马里内蒂在法国《费加罗报》刊登首篇未来主义宣言： 　　“……我们的诗篇的基本元素是勇气、胆量和反叛。文学至今为止歌颂的都是沉思下的静态、忘我和安睡，我们要赞扬激进的行为，狂热的失眠、奔跑、冒险的跳跃、碰撞和打击。我们宣称世界的光彩已因一种新的美感形式，即速度之美，而更趋精彩……我们要歌颂战争……我们要摧毁美术馆，图书馆……我们要歌唱工作……我们要在现代的首都歌唱革命……黑夜在耀眼的电力月光下波动……美术馆，坟场！……他们来了！……在这里！……继续不断地燃烧书架！……打开运河，淹掉美术馆的圆顶！”[2] 　　从宣言可以看出，未来主义与传统抗争的内容与方式，均已超越了文学的范畴，而走向了绘画、雕塑、建筑、音乐等一切艺术领域；未来主义对于一切可以摧毁传统的方式都持有极大的热情，欢呼着战争，呼吁捣毁美术馆、博物馆等一切传统记忆的场所与媒介。 　　马里内蒂不断强调现代科学与技术的发展，已将人类带入一个与传统完全不同的世界，传统文化已经失去其存在的价值，人类的精神生活要与传统彻底决裂。在马里内蒂的号召下，绘画与雕塑领域的艺术家博乔尼、巴拉、卡拉·塞维里尼、鲁索罗等人加入到未来主义大军中，并先后发表《未来主义画家宣言》、《未来主义绘画技巧宣言》、《未来主义雕塑技巧宣言》、《未来主义服饰宣言》、《未来主义音乐宣言》、《未来主义电影宣言》、《未来主义建筑宣言》等。自1911年始至1914年在罗马举办的第一届未来主义展览，未来主义画家在欧洲诸国、美国芝加哥等地相继举办多次展览，在欧美等国家掀起一股未来主义热潮，产生了重要的影响。 　　走向未来的主题与元素 　　未来主义虽覆盖艺术的多个领域，但其主导思想与主张基本一致。反映在绘画主题元素的选取上，便有着大致相同的取向。如在艺术理论、绘画创作上皆有建树的艺术家博乔尼，绘画作品中大量运用了代表现代文明、速度与效率的急速运行的火车、鳞次栉比的高楼与脚手架、忙碌而又狂热的人群，快速奔驰的摩托车轮、阳台上运动中的女孩，塞韦里尼几何化城市中冒着浓烟穿行于城市空间的现代交通工具……未来主义的元素选择与运用是对于未来主义宣言的回应，一切代表着机械化时代、代表着速度与效率、代表着现代都市生活的符号都受到未来主义画家们的青睐，正