画布上流动自然之魂.doc

画布上流动自然之魂 　　自然和人类向来关系密切，它常常是艺术家们所描绘的对象，长久以来它身上寄托了，人们太多的情感和梦想。在西方，关于自然的风景画有一个脉络清晰的流变过程，目前我们无需步出国门，在国内就能亲身领略其永恒魅力。 　　2013年中国国家博物馆正推出“道法自然——大都会艺术博物馆精品展”（2月1日-5月9日），展出了来自纽约大都会艺术博物馆的127件艺术精品，涵盖了从古巴比伦到现代美国的4000年以来的绘画、雕塑、工艺品、摄影等多种艺术形式，探讨了艺术大师们如何看待和表现“自然”这个宏大亘古的话题。 　　西方风景画的独立 　　西方风景画的独立是在16世纪，此前自然只是绘画中的背景。文艺复兴后，新兴资产阶级日渐占据社会主流，他们的审美趣味引发了艺术界的变革，这最早在第一个资本主义国家的荷兰体现。自然风光和荷兰人的日常生活息息相关，这让画家将目光从从前的宗教投注到这种更贴近生活的题材上，在这里，自然不再作为人物的陪衬，而成了艺术家描绘的主体。 　　在本次展览上，我们可以看到17世纪荷兰风景画派代表人物霍贝玛的《林间小路》，此画取材于乡村风景。霍贝玛早年师从雷斯达尔，深受后者影响，创作此画时，他已经奠定了自己独特的绘画风格——虽然两人都以自然风景画见长，但和老师敬畏自然的态度相比，霍贝玛更愿意去亲近自然。他常常选取小范围的、更具生活意味、充满人情味的景物，将自然表现得更加宁静和谐。霍贝玛一生经历坎坷，在世时，他的天才能够获得英国女王赏识，却得不到国人的认可，境遇的穷困注定了他是一名孤独者，只能在自然中寻求皈依的路，返回心灵的家园——“回家”，是霍贝玛身心永恒的诉求。1670年的霍贝玛，正过着温馨的婚姻生活，这是他人生中一段短暂、难得的好时光，现实的安恬满足感静静洋溢在这幅《林间小路》中：画面的主体是一片茂密葱茏的树林，其中一条印着车辙、光影交错的小径通向远方，远处的林间散着几个农人，而小径近处有两个农人扛着农具闲散地并肩前行，他们前边跳跃着一只小狗，树林里还掩映着一座农合，一位厨娘正从房合中走出，画面的上方是浮着朵朵灰白色云朵、高远开阔的蓝色天空……整幅画面清新平实，寓意深厚，那条车辙清晰可见、渐暗渐明、一径远去的林间小道，那片头上无垠的、包容着大地的天空，都在冥冥中给人以启示、引导着人回到栖息的家园。自然的空灵清澈引人向上追寻精神世界，而随处可见的农人生活气息又填满了可能的空旷、增添几分踏实感——从画里我们可以感受到霍贝玛对田园生活的不渝热爱。在他笔下，自然是诗意的理想，它既放牧着人的身体，又同时安放着人的灵魂。现实的不得意催促着他行走，但行走的目标还是回家，回到那个有树林、蓝天、农舍、小径、磨坊、风车、质朴恬适农人的家园——这片他生于斯长于斯老于斯的荷兰故土，就是他用尽了一生时光去行走却又最终抵达的自然家园。 　　“自然”不仅可以通过风景来表现，恰当的人物也同样能表达这个主题，伦勃朗的《芙罗拉》就是例证，同时，这幅画背后还有一个凄婉哀伤的爱情故事。伦勃朗一生中最挚爱的妻子莎丝基亚出身名门，美丽温柔，她给丈夫带来了生命中最明亮的一道光，激发了他无数的创作灵感。但是，幸福故事一说到“但是”，不幸就会接踵而至——1642年，一幅《夜巡》的作品不为订购者所接受，他们将伦勃朗告上了法庭，这个风波成了伦勃朗事业危机的导火索，人们不再为他的作品买账；祸不单行的是，莎丝基亚因为惊吓担忧，病情愈发加重。伦勃朗头一次离开了画室，日夜守候在妻子身边，深恐失去她，然而他的虔诚并没能够留住她，她终于还是在忧苦与病魔的双重折磨下撒手人寰。这无疑给了伦勃朗致命一击，紧接着他的境况急转直下，在凄凉落魄的时间里，莎丝基亚是他和那个明媚温暖的往昔相通的唯一凭借，她的倩影令他永志不忘。终于在1654年，他凭借刻骨铭心的记忆，以亡妻为原型，创作了《芙罗拉》——“芙罗拉”是古希腊神话中的花神，掌管春天、爱情和花卉，在伦勃朗心目中，莎丝基亚正是这样一位女神。他几乎是带着所有恋慕与激情拾起了画笔，每在画布上添一笔，就好像离那个深爱的人更近了一步，他的缱绻柔情在画中一览无余。黑褐色的背景凸显出画中被柔和亮光照耀的人物，风华正茂的女神既是美的象征，又是如此的可亲可感：她戴着饰有鲜花的礼帽，衣着清雅甜美，转头侧视，目光沉静专注，一双乌亮有神的大眼睛里好像隐匿了无数青春的美梦，红唇娇艳欲滴，细腻洁白的肌肤泛出红晕，她左手拎起裙裾，右臂轻柔舒展地从裙裾中捧出鲜花轻轻撒出……这次展出的《芙罗拉》天韵浑成，她既是自然的化身，又是画家心底爱情的纪念。她的出现，慰藉了画家的凄苦寂寞，也惊艳了世人的眼眸和心灵。 　　西方风景画的发展 　　17世纪的法国画坛，也由古典主义的代表人物克劳德，洛兰和尼古拉斯，普桑构筑了一个辉煌的开端。和作为第一个资本主义国家、更能从传统理