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空间感知透明性在室内设计中运用 　　[摘要]: 本文从透明性理论的内容着手，以案例分析为切入点，对“透明性”指导设计的方法从空间操作到感知体验两方面进行了详细的剖析，即将主要运用于建筑教学中功能空间组织中的操作方法的适用范围扩大到感知层面，针对目前关注个性体验，重视场所精神等现状，对如何丰富感知体验提出了大胆的借鉴设想，将一系列的空间感知抽象为一层层的片段叠合，以期使感知体验的操作易懂、可循，为今后的设计提供了很好的指导意义。 　　[关键词]: 透明性 感知体验 室内设计 　　中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号： 　　 　　1引言： 　　对于“透明性”理论概念的理解，以及“透明性”手法的运用上，目前多运用在空间组织层面上，也是延续现代建筑的研究方式，从功能空间着手，按照功能空间的需求。但是空间的发展却远远超前了目前学校中教授的空间组织方式，包括库哈斯、哈迪德等等前沿的设计尝试中，对于感知，对于空间形式的关注已经盖过了对于功能的逻辑序列。 　　2 “透明性”概念——空间感知层面的运用 　　人体对于空间的感知体验，无不以人体感官去感受空间。正如日本建筑大师安藤忠雄所述，“通过自己的五官来体验空间，这一点比什么都重要，要进行有深度的思考过程，是与自己进行‘对话’交流的过程，在内与外、西方与东方、局部与整体、历史与现实、艺术与现实、过去与未来、抽象与具象、单纯性与复杂性两级之间，人体验生活感知传统的要素是在不知不觉中成为自己身体的一部分。”设计师在处理空间时，对于感官意识的处理经常会有人惊叹的神来之笔，也许是听觉的，也许是嗅觉的…… 　　我们将试着去解读、观看。 　　安腾忠雄所设计的峡山池博物馆（图5），位于日本大板府峡山市，是源于水利工程而建造。狭山池被认为是日本最早的一座水库，记载可以回溯到公元7世纪，供应附近农耕和生活饮水。为此，政府为其建造一座博物馆来保留历史遗迹。 　　博物馆的建造与峡山池融为一体，以长方形水庭和圆形中庭进行组织，展厅延边布置。建筑以清水混凝土、石材、玻璃幕墙为主要材料。展示的重点部分是峡山池堤岸局部，水库灯塔，以及相关的历史资料。安腾对自己的作品这样解释道,“建筑的体量是由堤岸断面的体量所决定的，他是展示的主体。建筑的组织是以一个两侧瀑布为特征的水庭为核心，由此安排了一个适应展览尺度的、充满活力的空间序列。”这个空间序列，即“电梯（下）—流水中庭—圆形庭院—弧形坡道。” 　　我们已知这是以“水”为主题的博物馆空间，“水”作为建筑的“底”，因为，峡山池博物馆是依据峡山池水利工程考古发掘而来，从还未进入博物馆范围，水的印象已经生成于人们的脑海中，所以说，安腾取“水”作为元素，并不像我们所说的那么的高不可攀，在峡山池这样的环境中，选“水”作为主题，也许是一个高明的设计师不用费很大功夫就能得到的主题，人刚刚进入范围内，“水”的主题形象已经存在于人的脑海中了。我们来试试看运用透明性的方式是否能解释这个设计过程。 　　我们可以得出几张透明画面，到达之前由峡山池地域带来的水的浅浅印象，到了堤岸其实是叠合了水和水利设施，到此为止，水和水利设施，已经作为基础的印迹潜在观赏者的脑海里了，沿着种满樱花的堤岸，这是安腾气氛渲染的技巧。有种代表日本民族精神的樱花的出现，使水和水利设施的意象增加了一笔柔和的和默默的人情感知。博物馆和峡山池以及地域文化，在我看来，其实是处于一种透明的叠合关系中。 　　如果仅仅做到了这三个层次的叠加，那安腾也就不是我们所熟知的敬佩的安腾了，峡山池博物馆里最令人赞叹的是他对听觉体验的独特运用，听觉体验是叠加到水，水利工程，日本文化三层感知上的另外的东西。进入博物馆的入口，先绕过小门，看见平静的水面上，坐拥两座垂直的建筑，你一点也不会觉得突兀，一个全封闭的电梯出现，将人们带入了另一个标高层，同时，正在回味着流水声。除了电梯门，进入了博物馆的流水中庭，终于看到了两面巨大瀑布的声音，夹杂着耀眼的光线，代替了传统的玻璃护窗。湍急的瀑布带着振聋发聩的咆哮之声肆意地倾泻着，像是带来了一场关于流水的听觉盛宴。我们可以这样分析，设计师让我们听到湍急的流水声，是想让我们去寻找这个声音，中间过渡用电梯的全封闭方式沉静下来，再忽然打开。让你再次听到声音的时候，其实叠合了一种“我终于找到了”，这样的一种满足感。顺着这个倾泻而下的瀑布，看见了宽大的水庭，宽大的水庭带来了空间的悠远与空寂之感，无疑是为我们听到的这个声音铺了一个让你能沉下心来，心情更加沉静的这种感知。水庭中一层层的台阶设置，任凭水流在中间穿行，似乎没有源头没有结尾，奔腾不止的撞击声显现出水池的一种气势恢宏的境界来，让人的心情也随之豁达、明朗起来。另外，处于下沉式的流水中庭，无形中造成了一种鼓的效果——产生了回音，悠悠远远之音扑朔