浅谈贝多芬音乐风格和音乐精神.docVIP

浅谈贝多芬音乐风格和音乐精神 　　摘要：本文首先分析了著名作曲家贝多芬的生平，对其一生做了详细的分析和论述。接着笔者又从贝多芬的九大交响曲出发深入剖析了贝多芬的音乐风格。最后，笔者结合多年资深研究经验对贝多芬的音乐精神做了观点性和理论性的论述分析。 　　关键词：贝多芬 音乐风格 音乐精神 　　一、著名作曲家贝多芬生平分析 　　德国伟大的作曲家贝多芬也是维也纳古典乐派的代表人物。他出生在莱茵河畔的一个小城，贝多芬的祖父担任宫廷乐团的团长，他的父亲也是宫廷中的一名男高音歌手。贝多芬小的时候就突显出了音乐方面的天赋，从四岁起开始学习音乐，在他八岁的时候就能在音乐会上尝试着表演作曲，然而，他在这个时期接受的音乐教育并不系统，在12岁的时候就能自如地进行演奏，并且还担任了管风琴师聂费的助手一职。也就是在这个时候，他才正式开始学习音乐。在一七九六年的时候，贝多芬开始感觉到自己的听觉出现问题，一直到一八零一年，他对自己的耳病没有办法医治的信息确信下来，并且告诉了自己的朋友。然而，他对艺术的热爱以及对生活的爱并没有被他的苦痛打倒，反而给了他继续创作的力量。在这种精神出现高度危机的时期，他着手创作他的英雄交响曲，这是一首充满了乐观主义的乐曲。这是贝多芬精神转机的重要标志，与此同时也是他开始创作英雄年代的标志。 　　二、对贝多芬的音乐风格进行的分析 　　贝多芬一生创作了很多的音乐，其中最具代表性的就是九大交响曲，接下来我闪就通过他的交响曲来分析一下他的音乐风格。先来说《第一交响曲》，贝多芬把一种新的精神赋予了他的音乐，这是他一生中的首部交响音乐，对他来说有非常重大的意义，这一部音乐充满了莫扎特与海顿的特有的音调，它给人的第一感觉就是通俗且幽默，并且还有一点跳舞的味道。《第二大交响曲》则充满了浪漫主义的精神，这是一首赞歌，是贝多芬对生活重新看到希望并充满期望的一首歌，歌曲充满了青春的气息，从思想的角度来分析，第二部比第一部更有哲理与内涵，从艺术的角度分析，则带有海顿与莫扎特的影子，但是，这是贝多芬自己的???子，他有自己的感情融在里面，使内容更加丰富了。 　　《第六交响曲》《第七交响曲》则都是对淳朴进行赞颂的作品。它把贝多芬一生中非常丰富的情感展现在人们的面前，这是精神的展现，是对生活热爱的情感的展示。《第八交响曲》，贝多芬采用了明快的F大调，而在其他交响作品中同样采用F大调的还有F大调《第六交响曲》，可见风格也是清丽，自然，快乐的。 　　《第九交响曲“合唱”》体现了他晚期风格，也是他一生思想和创作的总结。这部作品以其深刻的思想，永恒圣神的热情，无与伦比的力量和伟大高尚的心灵，赢得了全体听众的心。 　　九部交响曲折射贝多芬曲折的一生，从中我们可以听到对爱情的渴望，对英雄的赞美，对自由的呼唤，贝多芬用只属于他的音符，描绘着他心中的理想，也为全人类做出了贡献。 　　三、笔者多年研究下的对其音乐精神的探讨 　　首先，命运，像是生来便注定要与命运打交道，贝多芬成长的年代正值欧洲由封建主义向资本主义过渡期，对于人民生活的疾苦和命运的颠沛流离早已耳濡目染。德国波恩浓厚的音乐氛围孕育了年轻的贝多芬，而生活中粗暴的父亲和窘迫的家境也培养了他顽强的性格，同时也增强了他独立自主的意识。正是依靠这些，才使他在意识到自己逐渐失聪并写了哀感动人的“海利根斯塔特遗嘱”以后，依然能够振奋精神，战胜了命运提出的挑战，创作了《第二交响曲》这首欢快的乐曲，其中所洋溢的勃勃生机和热忱，以及宏伟、辉煌的配器都表现了他那种旺盛的生命力。《第五交响曲》可以说是他不甘屈服于命运的一部杰作，乐曲开始部分的四个音符几乎成了贝多芬的代名词，凝练简凑而又严峻凌厉，颇有概括贝多芬本人性格经历的含义。《第八交响曲》（悲怆）中饱含着对命运的愤恨抗争，表现出坚强不屈，斩钉截铁的意志和力量。而在《第二十三钢琴奏鸣曲》（热情中），作者又通过紧密的结构，将英雄和黑暗势力之间的尖锐矛盾和激烈斗争贯穿乐曲的始终，虽以英雄的死亡而告终，但悲剧性的结尾却使听者更加振奋。命运给贝多芬以巨大的痛苦，却也使贝多芬的人格在苦难中磨练的更加伟大，正是如此，贝多芬才得以把自己的魂灵维系在广袤的宇宙和永恒的道德印迹中，从而战胜了世俗，战胜了自我，战胜了命运。其次，革命，贝多芬在少年时代的时候正是德国处于启蒙运动非常高涨的阶段，平等、自由以及博爱的口号在大地上响起，一七八九年的法国大革命进一步把这项运动推向了风口浪尖。贝多芬在十九岁的时候第一次在波恩大学接受了启蒙的思想的洗礼，随后进行维也纳更深层的感觉到革命的力量，让他拥有了更加清晰的启蒙思想，一首谁是自由人的合唱作品把他受这种观念的影响直观的体现了出来。第一部交响曲也正是在这个时期创作出来的，乐曲从头到尾都有一种高昂的气氛在里面，把大革命对作曲家的感染充分的体现