东西方艺术之美融合.docVIP

东西方艺术之美融合 　　摘 要：丁绍光，当今画坛最有影响力的华人艺术家之一，中国现代艺术运动中云南画派的精神领袖。他的作品成功的融合了东方古典艺术和西方现代艺术的特色，呈现出新的境界和强烈的感染力。丁绍光认为：“中国传统文化丰富灿烂，艺术道路十分宽广，每种艺术皆可由人创新，走出一条新路。如果想在国际画坛上立足，得先以现代绘画的角度，吸取西方现代艺术，再回头反省自己的文化背景，立足在自己民族的基点上，然后再回到现代艺术，这样才可以走出活路。如果一直故步自封，保守地站在中国，不去欣赏别人的文化，不去理会人家的进步，是走不出路来的”。所以说在这个有些浮躁充满功利性的时代，立足于传统东方文化是基础，但要想走上世界舞台必须学习西方思想，将东西思想有效的结合，再创造出自己的风格。 　　关键词：丁绍光；艺术融合；艺术风格 　　一、东西艺术之美的结合-走出成功之路 　　谈起丁绍光，我总能把他和王澍联系到一起，因为之前对王澍进行了一定的分析，所以现在说起丁绍光，虽然是在艺术的不同领域，但是却有很多共通点。两位都是大艺术家，一个明显的点就是立足于东方文化并与西方文化相结合，丁绍光可能体现的更多一些，他对东西文化的交融很是推崇。看到了丁绍光的画，不得不说是一种不同于单纯的中国山水或西方古典的视觉盛宴，这是一种传统文化情结，民族情结，但是那种纹样图案装饰，线条美却又很具有现代感。绚烂的颜色将其装饰风格发挥的淋漓尽致，突出的人物亮点与美轮美奂的背景相结合，一种全新的手法让人震撼。看丁绍光的画，我们看到了文化的传承，看到了思想的传递，看到了浓厚的传统情结。同时，西方构图式以及带点抽象，几何元素也在丁绍光的笔下自由运用着。这样的作品不仅将本国文化传承的很好同时也符合时代特征能够与时俱进具有极高的价值。欣赏丁绍光的作品，确实使人感受到他在色彩方面的努力极为深厚，融合东西方和古今色彩为一炉，华丽繁复，达到了感人的境地，不愧人称他是当今世界的色彩大师。 　　二、就其作品点出其东西文化交融的特点 　　《西双版纳的风情》是我最喜欢的几幅画之一。这是一幅描绘西双版纳绮丽的风光民情的作品，丁绍光用自己的独特的创作风格和思想展现了这样一幅让人震撼的艺术品。硕大蓝紫色透着点绿的的植物，几个婀娜多姿的妇女，灰红的背景和深黑色的地面，配合深邃细致的线条以及几何元素，怎么能不吸引人们的目光！ 　　整幅画有几点特别吸引我，第一点就是画面所展现的这种质朴的民族风光，让我们感受到了不同民族的文化，当地的风土人情，自然，人物，建筑等等。仿佛让我们也置身于这样一个原生态的自然环境中。第二点就是整个画面绚丽的色彩，丁绍光是一位色彩学大师，看过他作品的人，肯定第一眼就会被色彩所迷住，先不说他展现的内容，光看到他的色彩，蓝色的运用，红色的运用以及那些辅助的淡灰的颜色深灰的地面背景，形成了对比但是一点也不过。蓝色的运用在丁绍光画中占很多比例，他钟爱蓝色，他认为天是蓝色的，海是蓝色的，我们对蓝色的喜欢应该纯属自然，并且他用蓝色代替绿色来描绘这些植物，恰到好处。这种蓝色触动心灵，加上后面红色建筑的背景，结合起来好像都能感觉到各种色彩的游动。总的来说，一幅优秀的装饰画，除了它的构图与形象之外，色彩是体现其中心内容，表达作者心情的最直接的形式，是装饰画的主要部分和灵魂。在丁绍光的画作中，他总是通过云南少数民族的独特色彩来表现云南少数民族的特点，并且与西方近现代绘画中的色彩表现手法结合，表现出最好的效果，做到了东方艺术与西方艺术中的色彩的完美融合。 　　第三点，除了色彩之外的线条，这也是丁绍光画作一个很大的特点，吴冠中曾说：“丁绍光凭一根线条缚住了版纳风情”。在丁绍光的作品中，以运用中国画传统艺术中的铁线描而著称，细劲有力的铁线描贯穿了他的所有画面，而且他经常以金线或银线统一勾勒，使画面为之一亮，充满了诗一般的意境。最后一点是他的夸张的变形手法。他的变形符合人物的解剖原理而且变形后的人物更美。有人说毕加索的画和丁绍光的画作都将人物进行了夸张变形，但是毕加索的画作将人物丑化而丁绍光的画是将人物美化了，其实两者只是用了不同的风格将其描绘出来，无好坏之说，但是不得不承认丁绍光的这种变形给人带来了极大的视觉美。 　　三、思想背后 　　丁绍光追求的东西艺术文化的交融在每幅画中都体现的淋漓尽致，而作品背后，很多因素深深的影响着他。他的童年，良师启发，西双版纳的经历，当然还包括他自己对东西方艺术的大量的研习。 　　谈到对丁绍光启发很大的老师，首先是张光宇老师，张光宇是丁绍光敬佩的艺术家，深深影响了他的绘画风格和创作观。张光宇一向视民间艺术和传统艺术的研究，并且大胆吸取西方艺术的表现手法，融会之后转而呈现新的构思。还有张仃，张仃在艺术思想方面，影响丁绍光至深至远。从一九五七年开始担任中央工艺美术学院