勋伯格《钢琴组曲》(Op.25)基本理论与技术分析.docVIP

勋伯格《钢琴组曲》(Op.25)基本理论与技术分析 　　摘要：从“画家勋伯格”的角度，结合序列音乐的基本理论以宏观和微观的分析方法，来论析其《钢琴组曲》的创新理念和技术处理。 　　关键词：序列；序列变体；音程结构；对称换位；魔方；色彩；邻近色；光源色 　　中图分类号：J614 文献标识码：A 文章编号2013 　　20世纪以来，世界文化艺术是现代革新主义者勇于探索的年代，在音乐世界里产生了序列音乐，奥地利作曲家勋伯格（1874～1951）是这一领域的代表人物，他挑战了传统调性的束缚，以另辟蹊径的序列构想，创建了一个崭新的音乐殿堂，他的十二音作曲理论和他的相关作品对20世纪世界音乐的创新与发展而言是一个极大的突破，影响深远。 　　勋伯格自幼热爱音乐，喜好美术，爱学习，爱钻研，是一位超群的艺术家。他在构想创新无调性序列音乐过程中，以什么材料来代替调性结构力；十二音作曲如何控制音高关系？这些创新思维和他同时代的音乐人不谋而合，其中豪尔（J·Hauer，l883～1959）也是个显眼的人物。豪尔与勋伯格曾有往来，但对开拓十二音无调性的看法却相悖，后来分道扬镳。豪尔也写了不少音乐作品，如为乐队、室内乐、钢琴、声乐等写的乐曲和一部清唱剧等。但他没有为后人留下有规可循的、比较完善的十二音作曲理论。豪尔有些理论是对传统调性的一大冲击，他的音乐探索对