论曹派古筝艺术特色.docVIP

论曹派古筝艺术特色 　　河南筝派是我国古筝艺术的众多流派之一，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。在长期的历史发展和传播过程中，河南筝乐受地域方言、民俗文化的影响，形成了具有不同音韵特点、演奏技法各具特色的支系流派，其中以魏子猷、曹东扶、王省吾、任清芝为代表人物的支系流派最具有代表性，而由曹东扶先生所创立的“曹派”古筝艺术则是最具有影响力的一支。 　　一、曹派筝曲的艺术特色 　　曹派古筝艺术有大量深受人民群众喜爱的筝曲，其内容丰富、曲目完整、百听不厌、经久不衰具有独特的艺术风格。这些筝曲主要以河南板头曲为主，其内容多取材于民间习俗、文化生活、传统节日等广大人民群众喜闻乐见的音乐素材，音乐形象生动鲜明、活泼欢快。在内容上可分为写景、写情两大类。写景的乐曲，曲调明朗、优雅，节奏轻快，多是描写祖国壮丽山河以及大自然的优美景色，例如：《苏武牧羊》采用了深沉、抑郁的旋律和缓慢的节奏，以悲壮的情感表现了苏武的凛然正气及对祖国眷恋与向往的心情；《叹颜回》以哀痛、伤感的情绪描绘了颜回夭折后，孔子悲痛惋惜的心情。 　　曹派筝曲旋律流畅、富有歌唱性，乐曲注重感情和韵味的表达，情绪变化鲜明，每首乐曲都是根据乐曲的内容情感和旋律特征来设计不同的指法、技巧、音色、音量等，使它们能够有机结合起来，具有乐音和意境的完美结合。曹东扶先生特别注重古筝的演奏技巧，他不仅掌握传统的演奏技巧，而且大胆地对传统的演奏技巧进行改革，创造出了带有强劲音头的“密摇”、特为演奏悲哀旋律而设计的“游摇”等一些别有特色的技法，并充分地运用到自己的创作和改编乐曲当中。 　　二、曹派古筝的演奏技法特点 　　独特的演奏技法是构成筝乐地方风格的重要手段，是乐曲演奏风格的载体，是体现不同音乐风格的主要代表。 　　1.左手演奏技法 　　（1）颤音：有大颤和小颤两种。 　　①大颤：是以大臂的力量贯入指尖并上下快速按弦的一种大波浪揉弦，其颤动幅度较大，一般超过一个小二度，从而形成某音被夸张激化的特定意境，常被用于夸大某种特定情绪或渲染气氛。 　　②小颤：是以小臂的力量贯入指尖，上下快速按弦，利用左臂肌肉暂时紧张造成的震颤效果，细密而紧促，常用于表现肝肠寸断、极度悲伤的凄苦悲愁情绪。 　　（2）速滑：顾名思义，是一种在极短时间内完成按滑音高位置的一种手法。演奏时左手先将弦按至所需音高，拨弦时，略退一点，然后快速滑至原音高，完成时间极短，敏越无迹，从而使得艺术形象生动饱满，富有韵律性。 　　揉弹间奏：是右手“倒剔正打”和左手“按、滑”相结合的手法，当右手“剔”指弹奏后，左手揉弦上滑，当后半拍中指勾回后，左手利用余音再按弦一次。它充分利用弦的余音而产生一种特有效果，使得乐曲曲调一波一折，风格韵味也更加浓郁。 　　2.右手演奏技法 　　摇指：有大指密摇和游摇两种： 　　大指密摇：这种指法是以小指或名指扎桩，以腕部作为活动部位，带动大指关节在琴弦上连续快速“托、劈”，并且要有强劲的音头，弹奏时前半拍开始较密，后半拍较稀疏，同时再配合左手的“揉、按、滑、颤”等装饰性手法，使感情如同火山爆发，热情而奔放，富有激情，有层次地将旋律推向高潮，使乐曲一气呵成，体现出了粗犷、奔放的艺术特点。 　　游摇：此技法是曹东扶先生为演奏悲哀旋律而专门设计的。弹奏时手腕要保持不动，并以大指大关节作为支撑点，从靠近琴码处由弱到强逐渐移向前梁处，同时再配合左手大幅度的按颤音，使右手的疏摇与左手的按颤结合起来，形成音色和力度同时变化。这种演奏技法富有戏剧性，增加了乐曲的悲痛感，乐曲像哭诉一样，使人听了心碎，从而使得乐曲情感的表现更加悲愤细腻，形成强烈的悲剧效果。 　　倒剔正打：“剔”指使中指向外弹弦，在曹派筝曲中常使用剔和托的连用，也就是托与剔同时向外弹奏后，中指再向内勾回，曹东扶先生称为“倒剔正打”。这种技巧在弹奏八度双音时恰到好处，保持了弹奏力度的连贯，使之“放中带含”，错落有致。 　　三、曹派古筝的创作风格特点 　　（1）曹派古筝具有浓郁的河南地方特色，其曲调高亢豪放，并兼有含蓄细腻的韵味，曹派古筝这一风格的形成与当地人的性格、语言有着直接的的关系。河南地处中原，与“生性刚直、禀气粗急”的陕西人为邻，和陕西人性格相似，河南人生性豪放、性格激昂粗犷，受此影响曹派筝曲旋律明朗流畅、粗犷有力，以其深沉内在、慷慨、激昂为其特色。河南人性情直爽，语言声调铿锵，河南戏曲音乐抑扬顿挫，热情洋溢、酣畅淋漓、一泻无余，因此，曹派古筝在演奏时当强则强、当弱则弱，强如霹雷闪电，弱如细抽丝线；乐曲情感也是分外鲜明，高亢之时犹如呼啸山谷、声振林木；悲切之时犹如芙蓉泣露、哀转凄婉，将乐曲情感表现的淋漓尽致，那种大喜大悲，大起大落非常具有特点，喜即喜，悲即悲等感情诉诸更是质朴感人。 　　（2）曹派古筝艺术具有委婉、细腻、华丽的演奏风格，乐曲富于修饰和变化，旋律