论石评梅散文多样主题与凄凉风格.docVIP

论石评梅散文多样主题与凄凉风格 　　摘 要：石评梅是五四时期的杰出女性作家，她的散文创作别具特色，本文从哀婉徘徊的爱情、明丽热烈的友情、暖暖不息的亲情三个方面展示主题的多样性。在作品真情流露的同时又具有凄凉冷峻的风格，表现浓郁凄惨的自传色彩，苍凉的意象与幽冷的意境和无处话凄凉的文字。使她的作品展现出独特的思想价值和艺术魅力。 　　关键词：石评梅；散文；主题；风格 　　在中国现代文学史上，石评梅是一个任性率真的女作家，她执着地关注世俗的生活状态，尤其关注五四女性命运。身为女性的石评梅亲身体会到女子生存的艰难与不幸，以清醒的女性意识分析女性的生命中不同的情感，揭示出充满欲望的女性在残酷的现实面前无法逃脱的厄运。由于她的自觉的文学意识和对普通女性的人生状态的特别关注，她在描写女性的心灵情感时，更能透视出人类生命的本原状态，也更能深入到人性的深处。由于自身的经历和所处的年代，她的散文总是散发一股淡淡的忧伤，她冰冷的表面下藏着怒放的生命的热情，因此她创作主题变得多样而又瑰丽。 　　一、多样的主题 　　（一）哀婉徘徊的爱情 　　爱情，是石评梅包含着自己的血泪抒写的主题，在她的散文作品中，爱情的结局往往都是悲剧的，但细细品读又会让人觉得哀婉徘徊。作品的结尾留给人们的是道不尽的缠绵与忧伤，回不去的时光与记忆，很多都带有作者的反思色彩，而作品因为反思色彩的浓重又愈发感到深刻和隽永。从她的作品总能体会到作者对求之不得的爱情扼腕叹息，也对那种来自社会封建礼教下酿成的一桩桩家庭悲剧唏嘘不已。这也她本人的爱情坎坷的经历也有很大关系。如《我只合独葬荒丘》中“在落雪天里，她独自趋车去陶然亭，踏雪过小桥，来到君宇墓前，抱着墓碑，低低呼唤，热泪融化了身畔的雪；临走时，还用手指在雪罩的石桌下写下‘我来了’三个字，才决然离开。”[1]这篇作品有很强的自传色彩，在她真实的爱情生活中，开始于一段失败的感情，期间她与高君宇因同乡而相识，互相爱慕，高君宇曾红叶题诗向她示爱；但是一则由于之前那段感情对她心灵的伤害还没有恢复，二则高君宇在老家有包办成婚的妻子，无法给她一个名分，她宁愿放弃那段感情，牺牲自己也不想让无辜的女人再受伤害，一直与高君宇保持着“冰雪友谊”。当高君宇去世后，她觉悟了从前受了社会舆论的蒙蔽，她将满腔血泪凝成文字，寄向黄泉。她万念俱灰，一心求与他合葬于陶然亭，不求生同寝，但求死同眠。在《夜航》中“他在那天曾郑重的向我声明：‘你还有什么不放心，我是飞入你手心的雪花，在你面前我没有自己。你所愿，我愿赴汤蹈火以寻求，你所不愿，我愿赴汤蹈火以避免。”[2]字里行间中高君宇那封浓郁的感情让我们感动，更让石评梅感动。她的性格更多时候是封闭自我的，不像她的好友庐隐那样热烈奔放，能够彻底地向自己所爱的人敞开襟怀。“我极想抓住你――最初虽然不敢相信我能，但是现在我觉得我非抓住你不可。因为你，我可以增加生命的勇气和意义；……在这个世界，只要有一个知己，便一切都可无畏，便永久不再感到孤单。”[3] （《云鸥情书集?寄异云二四》）石评梅正是缺少庐隐这种对爱情勇气，被自己的性格所制约，强烈的自尊心使她虽然开始与庐隐有相似的爱情，却不能像庐隐那样冲破封建伦理道德而大胆相爱，为自己想要的爱情而置旁人冷眼于不顾，所以有了与庐隐不同的爱情结果。她总是向中国那些历代的才女一样，将爱情视为圣物，面对着风雨漂泊，自怨自艾。像秦观的诗一样无边丝雨细如愁，宝莲垂钓小银钩。但是石评梅又是五四时期走出家庭的知识女性，她看到了禁欲主义和抑情主义是传统文明的重要组成部分。在这些被历代封建统治者看作是与天理等值的道德规范面前，人的感性生命被扭曲和压抑。体现在爱情婚姻上，就必须导致“礼教吃人”的悲剧。后来她在《妇女周刊》的发刊词中写道：“……粉碎偏枯的道德，……脱弃礼教的束缚。”[4]表现了她高度的理性觉醒，但是她自己却在实践中被住了，不能够粉碎旧的婚姻观念。她的愁的根源也来源于此，现实和理想的矛盾成为她自身的心理冲突，她虽然有种种超前的理念但在现实面前她却无能为力。爱情上她爱的执着，越是执着就越痛苦。她的内心总有一架天平，时时在提醒她，在理智与情感，爱情与道德面前，她开始矛盾。她在散文中写道“我也觉得这许多年中只是命运铸塑了我，我何尝敢铸塑命运。”她的一生就在这痛苦挣扎中如流星划过了。 　　（二）明丽热烈的友情 　　友情是她散文创作的又一主题，在这一主题中，与爱情主题呈现出的哀婉徘徊所不同的是明丽而热烈的基调。在她的作品描述中，这些女孩都是五四时期的解放女性，有着共同的生活理念，有着共同的革命理想，对未来的生活充满了希望，是她在人生中及时出现的“诺亚方舟”，一起传递着彼此的理念，分享女孩之间快乐的秘密，倾诉着各自生活的喜怒哀乐。如《致陆晶清的信之一》“晶清，在这样清静神秘的夜幕下，不禁又想到一切的回忆，心中的