鲁西南抬阁习俗渊源与传承价值考.docVIP

鲁西南抬阁习俗渊源与传承价值考 　　摘 要：鲁西南抬阁主要分布于山东省菏泽市-城县西南部的临濮镇崔楼村一带，是集历史故事、神话传奇于一体，融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的民间大型舞蹈。本文将对抬阁的地理、历史渊源进行梳理，对其内容、表演特征的做出考证，并试图进一步探析其蕴含的文化传承价值。 　　关键词：鲁西南；抬阁渊源；传承价值 　　1 抬阁的地理、历史渊源 　　-城县位于山东省西南部，素来有“古-”之称，是孙膑故里，历史悠久，人文荟萃，境内名胜古迹众多，文化积淀深厚，民间艺术丰富多彩、璀璨如珠。抬阁便是人们极喜爱的一种民间文化活动，它盛行于濮水之滨与庄子钓台为邻的一个古老的村子―――临濮镇崔楼村，这种表演艺术一直流传至今。 　　崔楼抬阁历史悠久，大约形成于明朝时期。相传在春秋战国时期，孔子周游列国，途径尧、舜家乡-城一带，讲授其儒家思想、中庸之道，深得群众爱戴和拥护。临走时，当地村民便争先相送，为了让孔子能够在回望时看到自己，有人便站在高桌上边歌边舞。自此以后，这种边歌边舞的方式不断地发生衍变。 　　据家庙石碑记载，在明朝初期，-城县西南部的临濮镇崔楼村一位崔氏老艺人经过改进增加其高、峭、奇、险的效果，便把戏剧与杂技融为一体，创造了抬阁的道具模样，让铁匠照样打了五套抬阁道具，招来青年人玩抬阁。这种独有的表演方式，就形成了如今的抬阁表演艺术：即用钢铁制造一种支架把两人一上一下绑在一起，穿上戏剧服装表演戏剧曲目故事中各种惊险离奇的动作。 　　抬阁旧称“两龙会”，每隔12年演出一次，表演需300人。明、清至解放前一直为活动兴盛时期。据当地的老艺人回忆祖辈的讲述和记载，1935年“两龙会”规模最大，一路两旁观众如潮，绵延12.5公里，入-城，井水均被喝干。文革期间为沉寂期，文革后对抬阁艺术进行了抢救，为复苏期；后来实施“民保工程”，成为抬阁的振兴期。抬阁自抢救复苏以来有了新的发展：1983年-城县政府组织了大型抬阁表演，观众达5万余人。1985年-城县文化主管部门对抬阁进行了恢复性表演；2005年初县政府在临濮镇成立了???阁队，同年县政府、文体局组织了大型抬阁表演，观众达到8万余人。 　　由于抬阁表演起来彩旗飞舞，鼓声震天，十分气派，因此几百年来这项民间艺术一直为人民群众所喜闻乐见。目前，抬阁已经成为菏泽市第一批非物质文化遗产名录，并已经申报第二批省级非物质文化遗产名录。 　　2 抬阁的内容、表演特征 　　抬阁是集历史故事、神话传奇于一体，融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的民间大型舞蹈；常表演的故事有《吕洞宾戏牡丹》《白蛇与许仙》《梁山伯与祝英台》《赵匡胤千里送经娘》《哪吒闹海》等。它的表演造型优美，独特的民间造型艺术以扮演地方戏造型为主，锣鼓伴奏，有浓厚的乡土地方性特征。抬阁的场面壮观，打扮装束具有神秘性，加上锣鼓相伴，给人产生一种悬念，惊奇之感美不胜收，一直为人们所喜爱。 　　“抬阁”顾名思义，就是人们抬着一个用竹木或铁质材料扎制成的类似“阁”的架子进行表演。“阁”分平阁、高阁，平阁只设一层架子，表演者或站或坐其上表演；高阁也被称为“铁技”，制作者表演较为复杂，即在主架上再分上、中、下三架，每架的分枝上分别安排不同的表演者。抬阁的表演特征主要有以下三种：（1）抬阁：抬阁时每架阁准备的道具有：一个方桌，固定铁架的木桩，固定表演人物的铁架、各个表演故事人物的服装及彩旗等。（2）绑阁：由本村辈分较长的老艺人绑阁，绑阁时外人不得观看，首先在方桌上固定竖立铁棒，桌上固定二人，年龄在10～12岁左右，分别扮演故事中的两个人物角色，穿上人物服装，利用道具和表演者的衣服饰品等遮掩架子，使观众看不到架身，如同表演者真的站在空中一样。一人用手托着另一人在上面表演，上面的人站在花扇上，或站在宝剑上翩翩起舞，由四人抬着缓缓而行；使观众产生一种悬念、惊奇、美不胜收。 　　在抬阁的前面有乐队和抬盒子官的衬托，在每架阁的四方各有旌旗一面，彩旗30～50面；在抬阁进行中，每架阁须12人轮换抬，这样一架阁表演需30人左右。有时两架或三架同时表演，须用表演人随之增多。 　　（3）上阁：上阁表演多为儿童，因为儿童体轻，可以减轻抬阁负担，而且上阁表演的孩子更易受人宠爱。在菏泽流传的“女孩上过妆，婆家不用相；男孩上过妆，媳妇随便相”等俗语也说明了这一点。 　　-城抬阁形成与明朝，现师传至第二十三代。由于抬阁的关键在于绑阁的神秘性，因而每架阁每代只传绑阁艺人一名。这项古老的民间表演艺术在流传过程中因表演周期比较长，使一些技艺有所失传，加之每次表演需要几个村庄的年轻劳力，组织协调相对有些难度，因而大型的抬阁表演不多。现在懂得绑阁的老艺人只有两人，他们大多数年龄都在70岁以上，因此加强对传承人的保护、发掘抢救和保护抬阁，对