何长秀响淮剧咏叹调.docVIP

何长秀唱响淮剧咏叹调 　　与年近八十的淮剧艺术家何长秀约在修葺一新后的“上海文艺活动中心”见面，真的不是我偷懒，而是缘于这位自1976年就调入上海淮剧团，曾荣获上海市文学艺术奖、上海白玉兰表演艺术奖的老艺术家对文联感情深厚。老人的声音隔着电话听起来有一种孩子般的雀跃：“那是我过去常常活动、表演的地方，听说变了样，怎么也该去看看。”而当我真正与她面对面开始聊天时，才发现“闻其声如见其人”是有道理的――这位八十岁的老人心里住了一个十八岁的少女，除了有着圆润的脸庞、弯弯的柳叶眉和总是明亮带笑的双眼外，多年的旦角演出更让她一笑起来就自然地双手捂脸或者低头掩嘴，简直少女心满满。把这样的感觉告诉她，何长秀掩嘴一笑：“我就是现在也能从闺门旦演到老旦，淮剧的一招一式、一颦一笑都已经融在我的血液中啦。” 中国论文网 /6/viewhtm　　“初生牛犊不怕虎” 　　在何长秀看来，自己就是为淮剧而生的：“我的父亲何益山是观众最喜爱的淮剧演员之一，我的母亲袁彩凤虽然因为身体原因早早离开了舞台，但至少当我还在她腹中的时候，她还时常‘兜’着我在舞台上表演，可以说我在还没出生的时候就开始接受淮剧熏陶，与之结缘了。”何长秀从小就跟随父亲走南闯北地演出，当父亲在台上演出时，她就坐在舞台边的阁楼上，舞台上琴声一起，锣鼓一响，她便睁大好奇的眼睛，看着原本空荡荡的舞台上人来人往、花团锦簇，一幕幕才子佳人、帝王将相的故事轮番上演。何长秀幼小的心里种下了向往的种子：“面对舞台过了一年又一年，有些戏文虽然还是听不懂，但嘴上却不知不觉已经会唱了。”就这样，何长秀虽然当时并没有立志要做一名淮剧演员，父亲也从未考虑让她拜师学戏，但得天独厚的环境，为她走上淮剧舞台奠定了基础。 　　不过，虽然“命里要走这条路”，但何长秀和她的父亲恐怕都没有想到，她的第一次登台会那么“草率”。那天，父亲的剧团正在沪北大剧院演出《嫦娥奔月》，临开演前夕，一位演员却突然生病住院，父亲正心急如焚手足无措的时候，看到自家十五岁的小女儿放学进了家门。“我爸爸看到我眼睛一亮，急切地问，长秀长秀，现在‘四仙女’中少了个领头的仙女，你敢不敢上？”时隔六十年，何长秀回忆起这一幕，仍感慨：“他也不问我‘想不想’，就问‘敢不敢’，我从小就是个初生牛犊不怕虎的性格，这么一‘激’，我马上就应他‘有什么不敢的？’被赶鸭子上了架，翻开了我淮剧生涯的第一页。”就这样，何长秀因此被父亲看到了闪光的天分，正式走上了学戏之路。 　　说到自己“初生牛犊”的猛劲儿，何长秀还分享了一个有趣的故事。自己开始学戏时突飞猛进，胆子很壮，什么角色都敢演。一次，剧团得到了一个非常重要的机会，进驻黄浦剧场演出看家戏《白虎堂》。其中的重要角色“佘太君”缺一位合适的演员，有了之前的“救场”先例，父亲想到了这个天不怕地不怕的女儿。“父亲又来问我，你敢不敢？我还是脱口而出：敢！”就这样，年纪轻轻的何长秀直接从“闺门旦”化身“老旦”上了舞台。然而之后的演出让何长秀至今都啼笑皆非：因为父亲在戏中出演寇准，台上要称佘太君一声“伯母”，引得台下熟悉这对父女的观众一阵哄笑；何长秀的大哥出演杨宗保，要口口声声叫佘太君“祖母”，台下又一阵笑；周筱芳更是得对着小表妹叫“母亲”，台下的观众乐得更欢了。“结果我竟意外成了这出戏的大亮点，从此被观众熟知和喜爱。” 　　“在台上害怕，是因为在台下的不知害怕” 　　如果说《嫦娥奔月》里的小仙女是何长秀凭着一股冲劲新莺初啼，那么《哑女告状》里的掌赛珠，则让何长秀真正从一个演员的角度开始琢磨、钻研淮剧的表演艺术――这个角色至今仍是何长秀最广为人知的角色之一。“从清纯小仙女变身恶毒心机女，有的观众连看几场，咬牙切齿地对我说，‘你演的掌赛珠的确漂亮，但你却让我恨之入骨！’我听到这样的评论由衷高兴，这说明我塑造人物成功了。”从“有天分的小演员”成为一名“淮剧艺术家”，迈出这一步，不是因为勇敢，而是源自胆怯。 　　“我一直觉得自己第一次登台演出《嫦娥奔月》是因为不知天高地厚，但随着我演出次数的增多，我越来越明显地感觉到，自己演的人物与观众的期望有距离。这种感觉越来越强烈，我在舞台上越来越心虚，怕被观众看穿我没底气，这种感觉甚至影响到了我的演出。”谈到青年时期的瓶颈期，何长秀苦着一张脸，眉毛鼻子都皱成一团。 　　幸运的是，她的困惑很快就被点醒了，“一次演现代戏《拾棉花》时，一出场我就胆怯了，我告诉导演，一上舞台我就害怕，怎么办？导演却很了然：你在台上之所以害怕，是因为你在台下不害怕。”何长秀很快就理解了：过去在台上毫无畏惧，是因为对角色的无知，在台上只知道按照原有套路完成任务；可一旦演员对自己的角色有了理解的需求，就会去琢磨和研究这个角色。于是，台下的功课做得越多，越会看到不足和缺陷，感到“害怕”。 　　自那以后，她拿到剧本都潜心