此时此地尔卑斯.docVIP

此时此地阿尔卑斯 　　在过去的欧洲，阿尔卑斯山意味着荒蛮、贫瘠，危险、未知与野性。行居至此的卢梭曾留下 “In wildness is the preservation of the world” 的感叹。尽管人类天然有着亲近野性自然的美好愿望，但在交通的变革、利益的驱动下，火车、缆车伸向更多的野外之地，高山被打开和连接起来。高山滑雪场作为旅游与观看对象的基本舞台，成为了朱岚清在此三个月中反复造访的对象。 中国论文网 /6/viewhtm　　印象中觉得瑞士是一个很富有又严谨的国家，瑞士的风光也应该像是小时候家里的挂历上的那种一望无垠的田园牧歌景象。对于阿尔卑斯山，是一个熟记于心的名字但其实基本没有太多了解的山。因为我一直以来成长与居住的地方都是丘陵或平原的地貌，几乎没有见过群山或高原，更没有在这样的地方生活过，于是每次我看到大河或高山都会很兴奋，就像内陆的朋友们看到海一样。所以一开始吸引我参加这个驻地的最大原因也是阿尔卑斯山。 　　随着驻地的深入，一方面是在工作中通过阅读各种各样的资料，另一方面根据自己的创作线索去了很多不同的地方，这些都在帮助我去了解一个处于瑞士社会中的阿尔卑斯山，而不是一个仅仅作为符号的山。驻地后，才了解到旅游业对于瑞士尤其是我所在的瓦莱州的重要性，阿尔卑斯山的滑雪产业也成为了很多山中村庄的支柱产业，但由此也带来诸多例如自然生态以及对当地居民就业乃至房地产等各方面的影响，人们在其中也是不断寻求平衡。每个社会都会有它在目前这个发展状态下所面临的问题，并没有完全的天堂。 　　FOTO：《山上的雅努斯》名字源自哪里？与这组作品的主题有何关联？ 　　朱：来源是有次我在驻地住所的厨房里翻看一本关于瑞士的阿尔卑斯风景绘画的书，里面有一篇文章中用“雅努斯”来比喻绘画史中阿尔卑斯山的形象与再现方式的变化。这个词很启发我，“雅努斯”是罗马神话里的双面神，人们认为它的一面可以看到过去，另一面可以看到未来，它同时执掌着开始与入口，也执掌着结束与出口，因此它也代表着时间、通道，象征着世界上矛盾的万事万物。我希望我的作品可以构筑一条我自己的通往高山的通道，在照片中我希望可以捕捉到过去被赋予了荒凉、未知、危险意义的高山形象的影子，也呈现出它在当下作为滑雪天堂的样貌。 　　FOTO：其实在《山上的雅努斯》中我感受到的是由远及近的双重视觉线索，一条线索关乎过去与当下贴近思考的过程，另一条则连接山脚与山顶更像是登顶的过程，所以很想知道藉由作品本身你所构建的真正线索是什么？ 　　朱：关乎过去与现在，以及连接山脚与山顶的“登顶”过程，这两条线索确实都交织着构建出这组作品。从山脚到山顶的“登顶”过程，也并不仅仅是一个距离或高度上的身体移动。人们如何实现登顶，人们登顶的目的是什么，这在过去与当下，都是完全不同的，因此也带来完全不同意义的高山。譬如在过去，最早登上阿尔卑斯的著名高山的，大都是地质学家、画家、探险家等等，他们带着征服高山或科学探索或艺术创作的目的，借助简单的工具以身体徒步或攀爬的方式登顶，而随着交通的变革，人工力量的巨大发展，以及利益的驱动，旅游业的兴起，火车、缆车都代替了我们身体而成为登顶的便捷方式，所有人都可以登顶，而滑雪天堂的建设则大大改变了人们登顶的目的，愈来愈多的人来到这里是为了滑雪。高山的意义也随之变化。 　　在展览的第一部分，我希望去触及和呈现人们如何认识高山以及对高山的想象，第二部分即是关于人们如何进入高山，主要关注的是在旅游业推动下，修建在高山之间的铁路与缆车对人们与高山之间的关系的影响。第三部分则是在进入高山滑雪场后，那种介于自然、野性、未知的传统高山形象与已经变成滑雪天堂的高山之间模糊的地带。第四部分是关于监视下的雪山，也是关于瑞士最有名的山峰马特洪峰的一种重新的理解。这部分作为结尾，其实想探讨的是在商业化之下，人们对高山的想象依旧不会终结，但它会以一种更加戏剧化的形式出现。 　　FOTO：肖像照出现在这组作品中承载的是关于哪部分的表达？说说这样设置的理由是什么？ 　　朱：肖像照在这组作品里是作为对高山滑雪场的观察的一部分，他们以不同的身份出现，包括滑雪场工作人员，滑雪者，游客。他们也是当下我所遇到的“登顶”的人，代表了这个时代出现在高山上的人的身份类型。其实在展览的某个角落里还出现了一张我自己的旅游纪念照，是我站在铁力士的索桥时远处山上的自动摄像头拍下的，再向景点的服务处购买下这张照片。我同样也是一个来在高山上的人，作为艺术家，也作为旅行者。 　　FOTO：与《负向的旅程》中你所熟悉的环境相比，《山上的雅努斯》是在一个完全陌生的环境中展开创作，那么在这个过程中有哪些不一样的创作感悟？ 　　朱：除了《负向的旅程》，包括我现在还在创作的《百亿新城》，都是围绕我较为熟悉的地点的创作，我所倾向的创作