主流电子音声音扩散系统制式解析.docVIP

主流电子音乐声音扩散系统制式解析 　　【摘 要】 从历史、原理、构成、技术细节等方面详细解析了Acousmonium、Octaphonic和BEAST三种目前使用最普遍的电 子音乐声音扩散系统，试图对不同制式所体现出的不同音乐理念和优势劣势进行评述。 中国论文网 /1/viewhtm　　【关键词】 电子音乐；声音扩散系统；Acousmonium；Octaphonic；BEAST 　　文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.11.004 　　【Abstract】The author analyzes in detail the three most widely used electronic music sound diffusion systems， Acousmonium， Octaphonic and BEAST， from the history， principle， structure， technical details and other aspects， and tries to comment on different musical concepts and strengths and weaknesses embodied in different formats. 　　【Key Words】electronic music； sound diffusion system； Acousmonium； Octaphonic； BEAST 　　?子音乐的声音扩散系统，是电子音乐现场演出的重要组成部分。电子音乐现场声音扩散系统的发展历史纷繁复杂，笔者重点列举并分析Acousmonium、Octaphonic和BEAST三种在历史上最有代表性的，也是至今使用范围最广的系统制式。以其发展历程和特征为例，以点带面，勾勒出电子音乐史范畴内，很少被人提及的电子音乐声音扩散系统制式的发展历程和现状。 　　1 Acousmonium 　　Acousmonium也被称作“扬声器乐团”，是弗朗索瓦?拜尔（Francoise Bayle）于1974年设计、由GRM推出的一款声扩散系统（见图1，图片源自INA-GRM），起初用于Maison de Radio France的Groupe de Recherches Musicales机构中。Acousmonium一词源于Acousmatic（幻听），是由弗朗索瓦?拜尔创造的新词。 　　初期的Acousmonium系统就达到了由80只不同规格、型号的扬声器组成的庞大规模，最开始是使用磁带重放声音（见图2，图片源自INA-GRM）。扬声器的配置根据作曲家审美和作品的不同有较大差异。其声音扩散是通过一个调音台类型的界面，同时配合推子控制实现的。大量不同特性的扬声器通过一只推子对应一只扬声器的方式进行声音扩散控制是相当复杂的，因此，Acousmonium也可设置为一个输入信号路由到多只扬声器上，从而实现一只推子控制多只扬声器的整体幅度的功能。 　　该系统最显著的特点就是采用非对称的扬声器阵列，而其他同类系统更倾向于采用严格对称的布局。此外，Acousmonium还采用了不同的音质特性的扬声器用于“独奏”，扬声器在物理上的分布和排列与乐团中乐器的分布类似时效果十分显著。“法国广播大楼梅西安音乐厅（Salle Olivier Messiaen）大型舞台上的主前置阵列”能够进一步增强乐团的类比效果。[1] ”因此，Acousmonium系统特别容易将观众的注意力吸引到扬声器上，并被看作是“表演者”的角色。而其他大部分系统，则是在表演过程中努力地分散观众的注意力，弱化扬声器的存在感。 　　相比其他系统，Acousmonium具有更强的灵活性，所以至今仍被大量运用，INA-GRM的电子音乐现场演出都使用了这个系统（见图3，图片源自INA-GRM），历届的北京国际电子音乐节的现场也常用这种声音扩散制式。然而，这套系统也有一些局限性，特定配置的Acousmonium系统具有明显的审美倾向，因此，作曲家们对Acousmonium的看法也是见仁见智。 　　Acousmonium和Cybernphone是很多人喜欢进行对比的两个系统，它们之间的区别较小。Stevenson表示，在一些应用中，Acousmonium和Cybernphone是非常相似的：“通过控制声像，改变强度，以及混响、均衡和扬声器设计去修正单个声源的感知和预混的轨道，扬声器分布在观众席中。这些系统独特的声学特性大体上都利用了器乐合奏的方式来呈现，总体效果如同器乐重新编排的过程。[2] ” 　　2 Octaphonic 　　Octaphonic又称八声道系统，是一种利用八只扬声器重放八个离散