传承鼓铁片酣唱.docVIP

传承鼓韵铁片酣唱 　　姚雪芬是享誉当今京津曲坛、独具诙谐幽默特色的铁片大鼓表演艺术家。她演唱的铁片大鼓清新朴实，唱腔婉转舒畅，吐字清晰纯正，表演细腻传神，生活气息浓郁，多年来形成了自己独特的艺术风格，较好地继承了乃师的风范，深受广大曲艺观众的喜爱。 中国论文网 /1/viewhtm　　姚雪芬师承铁片大鼓艺术的主要创始人王佩臣（1902-1964）。那咱就先说说这位王先生：王佩臣不姓王，她姓车原名叫车凤祥，父亲车汉文是位唱平谷调的鼓书艺人，祖籍京东潞河，世居通州西集车家屯。车凤祥出身贫苦，幼年随父学艺，8岁起身背书鼓走街串巷以车小贵之名在北京天桥、护国寺、隆福寺等处撂地或上庙会，在京东八县赶集卖唱。后拜名艺人王宪章为师，王佩臣就是师父给起的名字，从师后改唱铁片大鼓。她聪颖好学，十几岁就学会了许多短段曲目和中、短篇大书。她嗓音清脆，口齿伶俐，故事交代得清清楚楚，人物描绘得活灵活现，使观众如见其人、如闻其声。在艰苦的卖艺生活中，她小小年纪风里来雨里去，十冬腊月扬风揽雪，冻得手指和铁片粘在一起，嘴皮子冻得唱不成声……苦难却为她一生从艺打下了坚实的基础，在逆境中，她练就了超人的嘴皮子功力，在业内首屈一指，尤其咬字是一绝。上世纪二十年代，她来到天津，为了提高技艺，对铁片大鼓唱腔开始改革。铁片大鼓的唱腔是由河北民歌《初一十五庙门开》的基本曲调直接衍变而来，音乐属于板腔体，一板一眼板起板落，唱腔行进平稳，音域接近两个八度音程，但在同一唱句中很少有大幅度的音差出现。这个曲种在当时虽然进入高档园子，有了名艺人，但演唱并无太多特色。由于旋律单调，仅能以唱词和表演取胜，在较长时期内仍处在曲种发展的低级阶段。1923年，王佩臣与名弦师卢成科合作，锐意改革唱腔，废弃了一板一眼的唱法，改用一板三眼的板式，多用“下滑音”与“不稳定音”，在节奏上掺用“闪板”“挂板”，伴奏时常以模拟唱腔并间奏（即“学舌”），听来节奏显得舒展，曲调变得委婉，节拍和吐字较自由，使唱腔的表现力大大加强。音乐上的这些改革，逐渐丰富了王佩臣的演唱，形成了“俏、美、媚”的独特风格。由于旋律多为下行，卢成科的三弦伴奏又给予强调，大大增强了她的演唱韵味。他们的配合十分默契，天衣无缝。卢成科（1904-1953）对王佩臣铁片大鼓风格的确立起了至关重要的作用。上世纪三十年代初，王佩臣的艺术已经达到炉火纯青的地步，她与梅花大鼓演员花四宝（梅花歌后）、天津时调演员赵小福（时调翘楚）并称为“女鼓三绝”。她创立的王派铁片大鼓已被世人公认，三十年代中期，她与京韵鼓王刘宝全、梅花鼓王金万昌一起被誉为“鼓界三绝”。而且王佩臣有多方面的艺术才能，她会说会唱的曲目之多为一般艺人所不能及，被评论家称为“大鼓家之饱学”。 　　铁片大鼓在相当长的一段时间内被称为“乐亭大鼓”。事实上它与唐山的乐亭大鼓相去甚远，既不同宗，又不同源，直至上世纪八十年代初，才被规范科学地定名为“铁片大鼓”。 　　王佩臣演唱的铁片大鼓韵味独特，唱腔优美巧俏，风趣流畅，表演传神，与观众亲切互动，被人们戏称为“醋溜大鼓”。 　　王先生虽然是成就卓著的大艺术家，但相貌平常，个头不高，她重艺不重衣，总是素妆上台，朴素中透着洒脱，一动一静、台上台下散发着浓郁的泥土芳香。笔者当年有幸领略大师风采，聆听了王老师演唱的《独占花魁》《太公卖面》《刘伶醉酒》《王二姐思夫》等经典曲目，令人难忘。 　　名师出高徒。曲艺是“角儿”的艺术。正是有了王佩臣先生这样的大师级艺术家，铁片大鼓才得以至今卓立曲苑。由?Z传授培养了姚雪芬、刘秀玲等弟子。 　　1960年，姚雪芬11岁时考入天津市少年曲艺训练队，为她开蒙的是刘派京韵名家桑红林老师。娇小的姚雪芬天赋条件好，有一副甜润清脆的好嗓子，聪颖可人，对音乐有着敏锐的领悟能力，模仿力极强。桑老师因材施教，把她推荐给领导，让她学唱铁片大鼓。在少年训练队的学员中，她艺术禀赋出色，深得老师们的喜爱。单弦名家石慧儒夸赞她嗓子甜，是个好苗子。1962年，她开始跟随铁片大鼓名家王佩臣学唱。当时王先生已然年逾花甲，且身体大不如前，但仍然每日坚持为小姚授课。老师从吐字发音、嗓音的运用到气口，一板一眼、一句唱词一个字音、一招一式一丝不苟地将演唱技艺毫无保留地全部传授给她。姚雪芬用心学艺，在很短时间内就掌握了《太公卖面》等传统曲目的唱法和表演。 　　当年的天津曲坛繁花似锦，她有幸欣赏到骆玉笙、小岚云、阎秋霞三大流派的京韵大鼓，石慧儒演唱的单弦，王毓宝演唱的天津时调……。她兼容并蓄，择长而取，尽情地吸收艺术养分，刻苦地学习，深得老师们的赞许。骆玉笙先生夸她“嗓子好，唱什么都好”，从吐字到音准都亲自对她给予指点。由于勤奋刻苦，她在众多学员中脱颖而出，很快在首届“津门曲荟”学员专场上崭露锋芒，演唱的《太公卖面》受到了老师们和天津观众的高度