二数之积蒙太奇.docVIP

“二数之积”蒙太奇 　　油画艺术家周伟华的作品这十几年发生的变化可谓多姿多样。我们看到，他前些年的作品中，因扎实坚厚的造型技术能力而散发出挥洒自如的劲头，似乎揣满“炫技派”的自信：那些绚丽明艳的色彩构制，简利潇洒又饱满到位的造型语言，万花筒般炫目魔幻的场景人物道具的组合，才情四溢的状态，让人不免揣测，这未曾谋面的艺术家本人莫非也是“彩色”的、魔术师似的人物？而近年来，他的作品一改往日之风情万端的绚烂面目，非常意外地变得内敛、低调和简朴，造型洗练单纯，色彩近乎灰白，偶有亮色，亦是小小一团，不显山不露水，不复欢腾鼓噪之势。 　　这也许与艺术家阅历的积累、创作环境的改变、社会生活深层次的渐变与剧变而带来的极为复杂的现象更迭、以及随之而未对于每个体的精神层面不可避免的深刻影响与渗入大有关系，而这也直是周伟华作品从始至终试图在思考、表达、探究和阐释的命题与意义：“我们确实生活在今天这样一个以第二自然为主的复杂而又多样的景观社会里，怎样去表现这样一个‘景象’并且引发人们的关注和思考，是这些年我一直在做的工作。” 　　生活在眼下这个日日皆变、时时有异，现代化、城市化与虚拟化的“遥控器”逼迫每个人将生活节奏调整为“快进”状态，在难以填满的欲壑中沉浮挣扎的人心，也不得不随之急遽变异，如此一种被“加速度”异化了的社会环境，将灵魂的倾听与倾诉几乎消音。传统的文化、历史与道德体系所尊崇传递的秩序、美感、价值被割裂得七零八落，不忍卒读；一切崇高、严肃、纯粹的价值观念的精髓，可以被肆无忌惮、无所敬畏地以泛娱乐化、庸俗化、反价值化、狂欢派对似的方式拿来恶搞取乐：切皆可被无限消费，只要能换来廉价的、速食的、瞬间的莞尔一乐！我们从物质极度匮乏的一穷二白的世界翻越至物质极大富足甚至淤溢的另一个天地之后，在最初的狂喜享受、感官体验极大满足之后，以满怀的物质收获，仅仅停留于浅表官能的体验，却换来冷酷的精神困境：如此的粗陋、如此的贫瘠、如此的荒谬？ 　　面对如此的“生存现实”与“文化现实”，周伟华与许多“独醒之人”一样，看到了“表象华丽而耀眼，本质却空洞且虚幻”的冷峻真相。在他前几年的作品中，艺术家用自己张扬畅达的造型语言，使用“悬浮、挪用、并置等手法虚拟现实的图式”，将一个被现代物质文明卷裹的世界模拟得惟妙惟肖。或许艺术家的叹息和结话立于此地：“我们应如何去体会生命中的轻或者重？”人不是用完美物质填充的机器，不是用白痴似语言表达情感的玩偶，而需要更复杂的精神生活，需要更深切的心灵沟通。人，需要灵魂的支撑才能获得更完整的人生。 　　于是，在周伟华用画笔充分地表达了反讽，尽情地宣泄了对一种物质化人偶的揶揄后，他收起了漂亮到近乎炫目的颜色，封存了天旋地转的魔幻构图，回到日渐沉静的内心，回到心灵发出本能召唤的角落，刺透躁动焦虑与浮华光鲜的表层后，他着意于对文化传承的迷失与消遁的惋惜，对人为切割的历史断层的拼合与对接，对被浮泛的欲望掠夺一空后“失神的人”的叹息与同情。这些风卷残云过后洒落一地的静默与沉吟，不需要多么绚烂的色彩，不需要多么迷幻的混搭，拂拭去仆仆风尘，露出本真之面目，我们才惊觉，人之精神的根本，是经前人呕心沥血萃取提炼的历史与文化的精髓，代代会心虔诚地传递与重生。我们需要物质的家园，但精神的家园更值得真诚的执守，精心的修葺，智慧的再造。 　　于是，在周伟华的近年作品里，其思路虽然仍然延续着之前“超历史、超现实的场景”，“形成一种互为镜像化的观照”，但艺术家心态与作品样貌变得格外沉静，笔下各种近乎素色、具有象征性与隐喻意味的不同时空之人、物、事，显示出一种电影蒙太奇镜头似的拼接与重构，作品整个地变得简约单纯而又意味深长，正如蒙太奇理论大师爱森斯坦所言：两个并列的蒙太奇镜头，不是二数之和，而是二数之积。的确，这种语言已不是单纯的技术手段，而是种思维方式和哲学理念。这种非简单叠加之“和”而乃倍增之“积”的力量的聚合，使得艺术家灵魂的影子在其间或隐或现。没有喧嚣，没有焦躁，这种素简然而有力的话言，在艺术家自己的心灵旅程中，虽似突变，亦是渐变，因为可以窥见他真心着力的地方，是要去触摸久远文化与历史中值得尊崇的价值，值得追寻的文化精神的衍伸与接续。这种严肃而执着的态度，显示的是艺术家清醒理性的立场，虽然在探寻的过程中，也许偶有游离或者力孤的时候，但有此立意，足见艺术家之社会责任感与艺术良知。 　　你的创作总体而言是否都在描绘一种你眼中或者观念中取舍过滤的社会生活的复杂“景象”？这种“景象”与我们生存的精神现状是否密切关联？ 　　我们确实生活在今天这样一个以第二自然为主的复杂而又多样的景观社会里，这是我们的生存现实，也是文化现实，怎样去表现这样个“景象”并且引发人们的关注和思考，是这些年我一直在做的工作。在我看来，你对不同历史时期、政治环境和人文体验的各种要素所散发的场能非常