浅谈孔雀东南飞中以乐景写哀情艺术.docVIP

浅谈《孔雀东南飞》中“以乐景写哀情”艺术 　　王夫之在《姜斋诗话》中说：“以乐景写哀情，以哀景写乐情，一倍增其哀乐。”乐景写哀情，作者用所写的景物反衬当时的心理感受，利用景物与情感的矛盾，来突出诗歌所表达的中心思想，往往具有更好的艺术效果。以乐景写哀情的表达方式在诗歌鉴赏中应该怎样具体操作呢？ 　　首先要读懂诗歌内容，领会诗人的感情倾向。在这一过程中遵循“四看”原则，即看题目、看作者、看正文、看注释，这样容易把握诗人的感情倾向，是忧愁，是欢乐，是悲愤，还是激昂。题目往往是诗歌的题眼，通过题目能让读者明白诗歌所包含的时间、地点、写作对象、内容等，进而把握诗人的感情倾向；作者往往能够提供语言特点，写作风格；正文是最重要的，诗人的思想感情往往从中充分的表现出来；有些诗歌后面有小注，它往往提供诗歌的背景，不可忽视，对把握作者的思想感情有重要的作用。 　　把握了作者的思想感情，再进一步感受诗中景物描写的特征。如果景物的色彩是明朗的，如红、绿、青、翠、嫩、白、明亮等等，或者景物是让人赏心悦目的，如清风、明月、红花、绿叶、鸟鱼虫等等，再或者表示季节天气时间的词，如春天、夏天、晴天、清晨、晌午等等，一切让我们觉得心情舒畅的景色，我们则一般认为这样的景物是乐景。感情基调把握住了，景物的色调清楚了，那么分析诗人所用的这种表达技巧，往往就比较容易了。 　　下面以《孔雀东南飞》为例谈谈“乐景写哀情”艺术： 　　“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。”人的本质能动特性在这里展开，在劳动中创造出美，社会艺术的优化表现，使美得到充分地展示。在文学想象的感受中，一个美的天使正在生成，梭织的串动，衣剪似舞，伴箜篌阵阵，生诗韵情趣，美的形象缭绕在人的回味中。美就是人在社会和自然的能动创造性地展示中，主客体和谐地艺术性感受，体验着生活，享受着舒欣的熏染。这样一个聪明能干、多才多艺、很有教养的兰芝做焦家的儿媳，按理说应该被焦母看重甚至被视为掌上明珠。然而，事实上，兰芝却无辜地被焦母无情地遣回了娘家，直接导致了悲剧的开始。 　　“足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月?。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。”从妆束、衣履、佩饰、姿态、容颜展示兰芝的华贵、光彩、轻盈、温柔、细嫩、红润，本是一个绝美的女子，经过这样妆扮后，犹显容光焕发、光彩照人、国色天香。而此时的兰芝因为被休要即刻回娘家，她深知这一去将没有回返的希望，因此，爱美之心人皆有之，她在临行前强忍内心的悲痛极力将自己的美好形象展现出来，产生了让人击掌时落泪的效果，这就是“含泪的微笑”。愤怒、同情之心油然而生：愤怒的是焦母的冷酷无情，同情的是兰芝的坎坷命运。自古红颜多薄命，兰芝在其列。作者以当时的精华装饰来配饰刘兰芝，显其高雅，尽力地展现了一个优美的形象。靓丽的服饰，绝美的姿容，越是突出这美的风华，就与丑形成了更大的反差，同时也衬托起美的性格发展趋势。就是在压抑中，兰芝也还是不卑不亢。这样，美与真和善达成共识，理想化的美将人物推向高峰。为了映衬的需要，长诗出现了美的景物铺陈，像刘兰芝的嫁妆，“妾有绣腰襦，葳蕤自生光；红罗复斗帐，四角垂香囊；箱帘六七十，绿碧青丝绳，物物各自异，种种在其中。”这映衬了其美的身价。 　　“青雀白鹄舫，四角龙子幡。婀娜随风转，金车玉作轮。踯躅青骢马，流苏金镂鞍。赍钱三百万，皆用青丝穿。杂彩三百匹，交广市鲑珍。”太守接亲的船队奢华、马车金贵、金钱颇丰、彩礼珍贵、人员众多，炫耀出豪门的华美，也衬托出兰芝的价值。面对极其热闹的迎亲场面，人们在感伤之余，更多的是祝福兰芝能有一个幸福的家庭和快乐的生活。然而，兰芝强忍泪水后的强作欢笑，将悲剧推向了高潮――“揽裙脱丝履，举身赴清池。”人们不禁要问：“是谁杀死了刘兰芝？”是残酷的封建家长制！我们不难看出，焦母一定要把刘兰芝扫地出门的根源，只是源于兰芝没有为焦家留下香火。于是就有了“不孝有三，无后为大”。刘兰芝被休成为必然，悲剧的产生也就必然了。 　　“枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯。仰头相向鸣，夜夜达五更。”美感起于相通之情。无奈的悲剧激化了人们的爱与憎，在结尾情义的缠绵中，作品运用了移情法。这本是文学创作的一种手段，在这里起到美意寄托之情。而“行人驻足听，寡妇起彷徨。”更是把忧虑的人们引入此景，加强了柔美的韵味，似余声未尽。 　　一个悠远的故事，不经意只是个传说，但在此长诗的艺术感染下，会激起人们那么多的感情，这就是美的艺术魅力，不同时代但却心印相通的和谐之情。 　　情与景，是诗歌创作的两个要素。情因景生，景以情合，二者相互生发与渗透，并从而达成融合无间的状态，这就是所谓“情景交融”。乐景写哀情在古典诗词表现手法上也属于衬托的一种，鉴赏一方面要分析作者是如何描写所谓的乐景的，要突出“乐”；另一方面要具体详