浅论美术教育中创新能力培养.docVIP

浅论美术教育中创新能力培养 　　摘 要：美术教育中学生创新能力的培养必须注意：改变传统的教育观念，大力改革美术教育；开展各种活动，进行创新能力的训练；尊重个性，鼓励学生勇于质疑，敢于探索，正确引导学生的创新行为。 　　关键词：美术教育 创新能力 改革 　　中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）01（c）-0265-01 　　21世纪是知识经济的时代，要求人才必须具有创新和实践能力，这也是素质教育的灵魂。各国都重视素质教育的原因就在于此，在实施素质教育中，美术教育是培养他们认识、改造自然和社会的能力的有效途径，由此看来美术教育起到了培养创造性思维的媒介作用。那么我们应如何深入理解并着手美术教育中创新能力的培养。下面谈谈个人看法。 　　1 改变传统的教育观念 　　随着人类科学文化进步，传统的美术教育已经滞后于时代发展的要求，这就需要我们创新教育观念，形成新的认识。 　　（1）美术教育已经渗透到各个领域，不能再把它当成“附属品”。随着人民文化生活水平的提高，审美的需要已渗透到各个角落，美术从单一的欣赏走向实用的大众化，具有鲜明的服务性，如包装设计、工业造型设计、环境设计、建筑设计等，在人们的衣、食、住、行、用方面都体现出来了，不再单单是专业人员的任务，而是全民审美能力的提高。但是许多学校仍然把美术教育当成是“副课”，这是一种不负责任的态度，所以我们要切实搞好“应试教育”向“素质教育”转轨，还美术教育一片蓝天，让创新能力的培养有了载体。 　　（2）美术教育对人脑潜能开发起着不可估量的作用。脑科学表明：逻辑思维、语言思维为左脑功能，而非逻辑的形象思维尤其是直觉思维和灵感、顿悟等则是右脑功能，在这里我们可以看出左脑的常规性很强，右脑则与创造发现相关联，传统的教学不重视美术教育，所以学生的右脑闲置了，左脑功能发达，这种思维成了一种机械式思维。只有左右脑功能共同发展，互相对话，才能对事物产生一种全新的、立体的、多方位的认识，比如：“抒情”两个字，词面的解释可以很快说出来，若要同学们用音乐的旋律，美术的形象来表达就有一定难度，这就要求我们着力开发大脑的潜能，给想象和创新提供生理基础。 　　（3）美术教育是一个培养创造力的过程。美术教育是引导学生感受美、体验美、发现和创造美，但是传统的美术教育并没有把培养学生创造性摆在应有的高度，而把它变成了知识基本技能的训练课，忽视学生的形象思维及创造力的开发。因此，教师必须本着尊重理解和学习的态度，打破固定的教育模式，打破不断被知识和经验规律性所束缚的思维模式，创造出自由宽松、民主和谐的学习氛围[1]。所以要求教学中适时进行教学改革，重点培养学生的创造力。 　　2 大力进行教学改革，创新美术教学 　　时代和社会的进步，对美术教育提出新的要求。创新美术教学必须着力于以下教学改革。 　　（1）利用欣赏课或实践课，通过观察分析比较归纳等方法，培养学生的创新精神。分析比较是一种心理活动过程，在美术教学方面，可以让学生达到由感情认识向理性认识转换的目的，美术教育首先是通过学生对一些形、体、色、质等因素感性和理性认识从而达到指导实践的目的，因此教学中要自始至终贯穿观察分析比较归纳的方法，来提高学生的鉴别力、创造力。 　　欣赏课：学生由于水平有限，往往对作品风格内涵定位不准，但如果把几幅作品放在一起，从多个方面进行比较，从而发现美的形式、美的内涵，提高审美能力。还有同一主题作品不同内容形式美的对比，开启了想象的大门。 　　实践课：对事物的写生训练需要观察、比较，提高感受能力，如图案变形资料的写生稿收集，要认真观察对象的形态、色彩、结构、生理、生长特点等因素，要求表现时能准确地进行提炼、加工、从而达到培养创新能力的目的。 　　（2）通过目标―评价激励机制，发挥学生的主体性，培养学生的创新精神和实践能力。根据学生基础、心理等方面差异，制订不同的目标，并进行评价激励。对达到要求的给予鼓励，对遇到困难的给予支持，这样就能最大限度地调动他们学习主动性，使之在主动中求上进，无形中培养创新精神。在学习中学生是主体，教师是释疑解惑的导体，在训练中教师要引导学生如何进行练习，学生的审美体验是不一样的，感受是不同的，表现不会千篇一律，这时教师就要正确引导，因材施教。如果在训练中不让学生唱主角，而是教师一人唱，表现效果将不够丰富，学生的创造性也将被扼杀。 　　3 开展各种活动，进行创新能力的训练 　　学生在平时的美术实践活动中，内心有着积极向上的良好动机，教师应配合学校、班级，积极创造多种实践机会，满足学生心理，全方面培养学生的创新精神和实践能力。学生在欣赏别人的作品时，会用心去感受体会，从中发现自己的不足，也有利于在这个良好的氛围中增强自己创新和实践的欲望。 　　4 尊重个性，鼓励学生勇于质疑，敢于探索