试论高中基础美术中创意素描教学.docVIP

试论高中基础美术中创意素描教学 　　摘 要：高中阶段的基础素描教学大多数都是指向美术高考，一贯强调其造型目的，而忽视创意和审美层面的意义。许多美术类学生经过高中三年的专业练习以及假期的专业培训，具有比较扎实的造型基础，但缺乏创造性。有些美术教师在基础美术的专业教学上没有创新，依旧是考什么就教什么，报考什么院校就教什么样的风格，甚至在教学时特别制定针对高考的教学和训练模式，导致学生养成概念化的思维和表现方式。在高中基础美术中加强创意素描的教学能很好的解决这一问题。 　　关键词：基础素描 创意素描 造型能力 创意能力 审美能力 　　基础素描是高中阶段美术专业教学中的核心课程。美术画家、教育家徐悲鸿说：“素描是一切造型艺术的基础”，基础素描大体可以有两种，一种是展示良好造型能力的习作性素描，它通常作为训练学生造型能力的主要手段。另一类是具有创作性质的素描，即创意素描，它介于造型素描和纯艺术创作之间，在造型的基础上表现一种审美情感与思想观念。在高中基础美术专业教学中，素描同样作为造型基础课程开设，但由于美术高考制度和追求升学率等因素，以及高中阶段美术专业教学没有可以依据的课程标准，考试内容又缺少变化，使得这种教学一直延续旧的教学模式，课程设计与教学都缺乏创新。有些学校为了片面追求升学率，在课程安排上都是针对性安排在考试中最为常见的内容，以至于不考的就不教不画，考什么就教什么，甚至在短时间里通过针对性突击训练来达到通过专业考试目的，这样的学生素描就只会画头像或静物，色彩只会画几种瓶子、罐子和水果，有的甚至只会从一种角度去画。在这种课程和教学模式下培养出来的学生只是在绘画技法上具有一定基础，但谈不上高素质，高考这种选拔人才的方式也无法很好地检验出考生的真实水平、能力和素质，因此，在基础美术专业教学中加强创意素描教学是十分必要的。[1] 　　一、加强创意素描教学的目的 　　在目前美术高考引导下，相当一部分的专业教师在基础美术专业教学时特别制定针对高考的课程和教学，导致考生思维和表现模式固化，这样即使专业好一些的学生，其专业基础也仅限于某些固定的表现，可以看出他们对绘画知之甚少，也非常缺乏创造性。要改变这种状况必须在教学中加强创意素描教学，在进行造型能力培养的同时，引导学生尝试做一些创意素描练习，有利于以此推动造型能力的提高，培养创新意识，促进审美能力的提高。 　　1.用创意素描来加强学生的造型能力 　　基础素描是研究和解决“形”的手段，它一直来是以培养学生具象写实能力为主要目的。创意素描训练对于造型能力而言，起到一定推动作用，因为它始终要运用造型来解决创意形象的表现问题，以达到展示立意的目的。一般意义上的基础素描更多地是倾向于对客观物象的视觉描绘，创意素描则并不是一种简单创意思维练习，它的练习离不开造型，在做创意素描练习时要求学生在造型基础上进行创意，这样才不会失去意义，如果只是为了追求创意而忽略造型，那样的作品只是一种没有灵魂的空壳。基础素描教学的目的和任务之一是培养学生的基础造型能力，因此在创意练习时必须坚持强调基础素描中的结构、形体、比例、体积感、空间感等要素，只有掌握物象外在形体特征和内部结构特征，才能使造型更具有逻辑性、合理性和准确性，对物象造型的认识与理解才能更清晰，不至于造型能力差，没有办法将创意通过画面表现出来。作品所塑造的形象是用以表达思想情感的载体，用素描这一语言形式来揭示物象形体，可以从平常物象中体现深刻的思想，这样使得学生的造型意识增强，达到提高造型能力的目的。 　　2.用创意素描来培养学生的创作意识 　　新课程标准的基本理念之一“培养创新精神和解决问题的能力”，培养创造力是现代教育的根本任务之一，美术是一门实施创造性教育最有效的课程。高中基础素描锻炼的是造型能力，运用的是造型能力，而创意素描从构思到完成，除造型能力外，更需要创意。在绝大多数的情况下，许多教师把高中阶段的基础素描教学目的仅仅定位于造型能力的培养，在指导学生的过程中，把造型是不是准确作为评判作品好坏的唯一标准，训练的核心也只是停留在对客观描绘的技术层面，忽略学生创造意识的培养。学生在做基础素描练习，造型成了唯一目的，这样的练习缺乏想像力，缺乏创作意识。基础素描的教学除了训练技能技巧和造型外，很重要的一点就是努力培养学生创造能力，在写生中转变学生对事物固有的具象思维，引导学生进行创新思维练习，摆脱那种为真实表现物象而作写生练习的思维方式，因此，在做基础素描练习时就要启发他们的艺术创造性思维，这就要求我们在基础教学中帮助学生克服一种习惯心态，要求学生把基础素描的习作当作半幅创作，甚至一幅完整的创作来完成，让学生比较创作物象和现实物象之间的距离，从中悟出艺术的真谛，这样能通过在基础素描的基础上进行创意练习来达到培养和体现创新精神。[2] 　　3.用创意素描