细菌合鸣生物艺术预言.docVIP

细菌合鸣生物艺术预言 　　出现在“齐物等观”国际新媒体艺术三年展上的《细菌合鸣》是一件颇具未来感的装置。方形木箱的面板上描绘着宇宙星体的轨道，中央部分扣着一个透明的玻璃穹顶，一根横轴贯穿其中。面板的一组对角线两端各嵌放着一个喇叭，另一组对角的一端印着一个指纹图样，另一端则是三个玻璃培养皿，里面充满着颜色形状各异的霉菌。 　　这件生物艺术装置是来自斯洛文尼亚的媒体艺术家萨沙?斯帕卡尔、生物学博士米莉亚那?瓦吉杰和生物黑客阿尼尔?波德歌尼克三人的创作。培养皿中的菌群就是从这三个作者身体上取样的。当观众按下面板上的指纹按钮，就向位于中央的电子线路发射了一个电子信号，激发通过菌群的电流，菌群继而调制成一个一致的声音。来自三个艺术家身体的微生物群作为一个整体被转化为一个电子音在这瞬间被观众所聆听到。 　　人类菌群是包括细菌、真菌和古生菌的微生物群的集群。这些微生物群居住在皮肤的表面和深层中，在唾液和口腔粘膜中，在结膜和消化系统中，它们种类繁多、数量庞大，与我们的身体同生共存却也容易被人忽略其存在。《细菌合鸣》中，这些微型生物成为了艺术创作的媒介和主角。菌群自身的繁衍衰退和周围环境都会影响声音的最终形成。通过这种方式，来自人类身体的一部分以一种出人意料的方式呈现，艺术家们意图展示人类身体不是由相同的特定环境所定义或约束，而总是在与所有事物产生内部互动。身体本身由许多异质物质构成，它们不断地在转变或互相交叉渗透，因此身体的边界也不会是清晰分明的。 　　《细菌合鸣》作者之一的萨沙?斯帕卡尔是一个具有人文学科背景的媒体艺术家，其创作涉及生物艺术、媒体艺术、平面设计和实时视觉交互的交叉地带。从2010年起她开始涉足于生物艺术的创作，通过连接科技与生物有机体而创作出媒体装置和其他界面。最早的《7K： 新生命形式》就是这样一个交互视听艺术装置，让观众沉浸于一个独特的科技-生态系统中――一个由植物、微生物和工业产品nano构成的“新物种”。这个项目的主要理念是科技也像有机物一样拥有生命，能让我们去探索、使用和学习。在我们身处的时代，自然和科技之间的关系早已千丝万缕地交织在一起，后者已成为自然本身的一个重要部分，这种自然与科技的共生就是我们新的自然。 　　萨沙的创作实践有着“生物黑客”运动的背景。这一运动意在打破生物技术的神秘性和人为限制，像反叛的电脑黑客一样，通过分享和协作，任何有兴趣的人都可以参与发展创新的生物技术，破解生命难题或制造新的物种。 　　萨沙的生物学知识正是来自于生物黑客运动社团，但是不同于一些生物黑客热衷于用创新基因技术来合成新的生命物种，萨沙专注于用有机物与无机物来合成一种新的生物-科技有机体。她的另一件作品《细菌出现》就是这样的一个有机体，能像许多生物有机体一样制造声音。这个“生物黑客”的音乐盒也是由菌群和电子设备组成。如果你抚摸它头发般的菌丝“皮毛”，它的声音会改变，像宠物得到爱抚一般发出满意的咕噜声。和其他任何生物一样，它也需要维护一定的生存环境来存在，而精心的照料可以使它达到最好的生命状态。 　　电影《阿凡达》中，纳美人可以用自己的辫子与翼龙、神树或潘多拉星球的其他生物相连，继而心灵相通，这种直达天人合一境界的跨物种连接或者成为其他生命一部分的想象无疑是一种极致的诱惑与渴望。萨沙的《我的连接》正是孕育自这种对超越的渴望。这个共生的跨物种联接器提供了一种人类与其他生命共生互存的沉浸式体验。在一个太空仓内，人的神经系统与人和菌丝形成的交互反馈回路整合在一起，人类的心跳被当做输入信号，它被转化为通过菌丝可感知的脉冲，脉冲又被转换成声音、光和触摸信号，这种新的现实和环境又通过感知系统反馈于人类的神经系统。 　　通过使用生物材料来创作这些新奇的艺术装置，萨沙?斯帕卡尔为观众提供了一种新的视角和经验来看待和理解我们人类自身和周遭事物，重新审视我们与自然和科技的关系。这种创作意图与“去人类中心主义”的思想密切相关，这种思想试图纠正“人类中心主义”所带来的世界灾难和生存危机，呼唤用一种更平等的眼光去对待和包容世间万物。人类轻狂鲁莽的根源，或许就在于人只能以自身有限的知识和经验去理解其他生命和事物，萨沙的作品正是希望借助这些新的连接方式，帮助人们意识到自身感知系统的局限，进而对僵化的科学分类和功利性的生物政治产生质疑和颠覆。 　　和其他思考后人类时期的思想家和艺术家一样，萨沙向我们预言了一种有关非人类中心世界的设想，在这个时期人类的存在并不处于主导地位而是和生态系统的其他元素一样。“放弃笛卡尔的分类系统并接受一个事实：关于科技领域的发展并不仅是从硬件到软件，同时也会在机械，数字和逻辑的有机混合现象的作用下发展到湿件。” 　　记者：什么启发了你做《细菌合鸣》这件作品？ 　　萨沙?斯帕卡尔：当我们在为《细菌出现》和《我的连接》做有关真菌菌丝体的调