对中国当代流行音乐评论评论_张燚.pdfVIP

现代文艺批评的先驱马修 阿诺德认为， 它受美国流行音乐影响，于 20 世纪二三十年 批评让作品的意义得到深化，形成有利于创 代诞生于上海租界，是“帝国主义文化入侵” [1] 造才华发展的文化 。大文学家王尔德则宣称 和“丧权辱国”的象征；三十年代，它被聂 [2] [3] “批评是创作的创作”，批评不仅是连接艺 耳评为“香艳肉欲” ；1949年后，这样的“靡 术品和新创作之间的思想通道，本身也是重 靡之音”无助于甚至“有害于”大好革命形势， 要的作品。“作者已死 ”，20 世纪法国理 遭遇灭顶之灾；1979年，港台流行歌曲随“改 论家罗兰 巴特的论断更是对艺术家的当头 革开放”进入中国大陆，很长时间却是通过 棒喝。而批评通过一次次的质询展开探索， 非正常渠道传播，之后流行音乐为了发展被 正可以达到精神与意识的提升；批评还是敞 迫更名为“通俗音乐”；1990年，流行音乐 开 着 的， 并 不 宣 称 自 己 对 真 理 的 独 占， 从 再次成为指责对象：“容易引起社会问题”， 而丰富了作品的可能性……在主流话语中， 甚至本身就是“社会问题”[4]…… 批 评 从 来 都 是 重 要 的。 正 是 如 此， 才 尤 使 随着社会主义市场经济制度的奠定，被 人大 惑 不解：中 国 当 前 的 流 行 音乐批评何 革命禁欲主义驱逐的流行音乐有了生存空间， 以如此单薄？