从《采莲赋》看《荷塘月色》的主旨.doc

从《采莲赋》看《荷塘月色》的主旨 江苏省盐城市师专附中　陈礼林　陈富裕 　　《荷塘月色》是中国现代散文史上的经典之作，是朱自清先生的代表作，是人教社新编高中语文教材的开篇之作，它以匠心独运的艺术魅力、深沉淡雅的审美情感、空灵飘逸的优美意境、自然清丽的散文语言和绚丽多姿的修辞手法，强烈地冲击着学生的心灵，使他们对语文心驰神往、如醉如痴。在教学中，我们本着字字珠玑、句句含情，增一字则嫌长、减一字则嫌短的审美态度，悉心引导学生走入朱先生精心营造的美景荷塘月色之中。随着阅读和欣赏活动的深入，我们发现课文的主题很难给学生一个明确的界定，尤其是篇末所引的《采莲赋》和《西洲曲》，二者与前文的内在关联不甚明了。我们查阅了一些资料，作了一些思考，发现《采莲赋》和《西洲曲》恰恰暗示了《荷塘月色》的主题。以下笔者谈谈自己的看法，敬请广大同行指正。 　　１、《采莲赋》《西洲曲》的主题是寻觅知己： 　　　　朱先生在文中提到“但热闹是他们的，我什么也没有”，然后“忽然想起采莲的事情来了”，这个“忽然”从行文表面上看似突丌，其实就内在的主旨关联而言并不突然。采莲，本是江南旧俗，旨在让两情相悦的人约会嘻戏，“荡舟心许”。彼时参与者风起云集，而旁观者亦摩肩接踵，那是一个“热闹”“风流”的季节，同时也是一个坦荡快乐的时节，因为我们与知己同在。面对心中的此情此景，朱先生慨叹“可惜我们现在早已无福消受了”，进而又记起《西洲曲》；《西洲曲》里的女主人公，则因为在这样一个激动人心的时刻，“开门郎不至，出门采红莲”，莲子，实谐怜子，其意亦在求偶也。品读到此，我们再回过头来读“但热闹是他们的，我什么也没有”，不但觉得其表面结构与《采莲赋》和《西洲曲》紧密相承，内在结构亦遥相呼应，表达了知音难觅而洋溢着淡淡的忧愁。两处引用，显现了朱先生作为学者和教授的特性，也将《荷塘月色》的主旨明朗了。 　　２、月色之中的荷塘是朱先生心灵的“客观对应物”审美知己： 　　　　课文中最富于诗情画意的精彩部分是４～６小节，塑造了“荷塘月色”这一创造性的审美意象。说它创造，因为在此前的中国文学中，单纯写“荷”、“月”的作品不胜枚举，但合而为一却源于朱先生。艾略特认为，在艺术作品中，艺术家要表达某种情感的唯一方式就是寻找一种客观对应物。（《哈姆莱特和他的问题》）朱先生为了表达“这几天心里颇不宁静”，而选取了“荷塘月色”这一“客观对应物”。换言之，“荷塘月色”是他的“审美知己”。 　　　　“叶子出水很高，像婷婷的舞女的裙。”这个比喻是“多边”的，即它不仅表达了“荷”的高贵，还传达出它的标致，典雅，圣洁，飘逸，灵动，清峻等魅力，一种典型的中国文人品格——“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”跃然纸上。“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花……又如刚出浴的美人。”这不禁使我们想起“风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”的杨玉环，还使们想起安格尔画笔下的《泉》。白花之于美人，有许多相同之处：颜色，香味，高贵，圣洁，超凡脱俗——王国维说：“有景语，有情语，然而一切景语皆情语。”（《人间词话》）如同王维之于梅，陶渊明之于菊，郑板桥之于竹，这“荷”正是朱先生的心灵写照。 由此，朱先生独处荷塘，实则是寻觅知己。 　　３、此解的文内佐证： 　　　⑴　课文第５段中的“高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般”，表面看来与荷塘月色的整体意境不相协调，实则如鬼的黑影，真实、形象地表达了作者孤寂而恐惧的心理。林黛玉“寒塘渡鹤影，冷月葬花魂”，亦取此意境，其意与朱先生如出一辙，都是知音难觅者的心灵独白。 　　　⑵　妻的描写暗示：文中首尾处皆讲到妻，依乎常理，妻当是与作者风雨同舟、相濡以沫的知己，但两处描写皆类于欧阳修《秋声赋》中的“童子”，是一个身在咫尺而心在天涯的“陌路人”——反知己象征，作者显然又表达出伙伴易寻而知音难觅的心底哀叹！ 　　４、此解的文外旁证： 　　　　有人依据朱自清《那里去》、《一封信》中的描述，认为朱先生彼时陷入了不知道往“哪里走”的“惶惶然”中，创作此文是为了暂时摆脱现实。我们认为处在那样的时代，朱自清先生存在这样的心理状态是完全正常的，但他并非全不关心时事。早在1926年刘和珍遇害时，朱先生就毅然写了《执政府大屠杀记》为刘和珍他们鸣不平，他对残酷的现实是有清醒认识的。１９２７年“四·一二”反革命政变以后，知识分子中有的高升，有的退隐，有的革命，有的叛变，作为一个纯粹的知识分子，朱先生感到前途未卜、知音难觅亦在情理之中。综上所述，通过对全文三部分深刻的内在联系的假设与剖析，透过《荷塘月色》的表面文字，我们发现《荷》的主题是知音难觅。