丝网版画创作中色彩叠加语言运用及分析.docVIP

丝网版画创作中色彩叠加语言的运用及分析 　　摘 要：丝网版画色彩叠加的语言在创作的过程中应用的非常广泛，它具有很多独有的艺术特点，模棱性、均匀性等特点。这些特点构成了丝网版画独有的艺术特点。在创作的过程中可以通过颜料不同的颜色和不同的材料来构造画面。如果能够巧妙地运用这些特点，可以很形象地表达创作者对情感的抒发。本文主要是对丝网版画在创作的过程中色彩叠加语言的分析与讨论，详细探究这一绘画特点的应用。 　　关键词：色彩；模棱性；均匀性 　　0 前言 　　我们在学习丝网版画的时候，我们需要阅读很多的相关书籍。包括很多著名的丝网版画画家。这些丝网版画画家著有相关的书籍，书中主要介绍了丝网版画的发展历史，画作技巧，以及丝网版画详细的制作过程。丝网版画的制作过程要求是非常严格的，印制的质量好坏直接关系着丝网版画的最终效果。本文主要是介绍丝网版画的详细制作过程，以及一些相关的绘画技巧和需要注意的一些问题。 　　1 丝网版画色彩叠加语言的基本特点 　　丝网版画在制作的过程中，色彩叠加的语言是很重要的，它会直接影响到丝网版画的绘画效果。如果能够巧妙地运用到这一绘画技巧，那么绘画者的作品自然不会差。具体的做法就是将各种需要的颜色混合在一起，然后用刮板来刮。通过已经制作成型的丝网版网孔，在刮板上叠加数张白纸，然后用带有颜料的刮板在丝网板上面刮出大概的轮廓，这样在纸上就形成了别具特色的丝网版画了。这一方法巧妙地运用了色彩叠加语言的技巧。 　　丝网版画的这种特殊的色彩叠加语言大不同与其他的一般绘画作品的叠加语言。它之所以独特是在于丝网版画在制作的过程，每一层的画都与其他层的是不相同的。层层的颜色都有递进性，每一层画所表现出来的风格是不一样的。每层的造型完完整整地保留在纸上。都留有很鲜明的痕迹，所以作品看着更加轮廓分明。丝网版画的色彩深度是很有讲究的。深度越高的话，透明度就越低，但同时色彩的变现效果更强一些。色彩相对较浅的话更具有透明度，与此同时画面的叠加感越强，层次感就表现出来了。丝网版画主要是印制出来的，所以它的主要特点就是各种色彩的综合表达了。丝网版画在印制的过程中，由于是通过刮板在丝网板上面刮的，所以丝网版画的色彩是很均匀，分明的。颜色的纯度也是很高的。完整地保留了丝网版画的基本特征。通过各种颜色的相互叠加产生一种具有层次感的色彩变换效果，这些是一般的绘画作品所做不到的。可以看出丝网版画是很独特的。 　　1.1 模棱性 　　就是丝网版画在制作的过程中刮板在版面刮过所留下的痕迹。这种特点直接造就了丝网版画的独特效果。颜色在每一层留下深深的痕迹，在多次色彩叠加的过程中，丝网版画上面的每一道痕迹相互交错着造成了色彩叠加的美感。每一层的画面和色彩都是不相同的，有时在创作的时候，很多人会有意地保留一些痕迹，以达到那种空间立体感，使得画面更加生动形象。这是一般绘画所达不到的效果的。 　　丝网版画还具有的一个特点就是具有色彩的均匀性，由于在制作的过程中是通过刮板在丝网版面刮的，所以每一层的色彩是很均匀的，这种绘画方式在一般绘画的基础上做了很大的改进，它不是通过笔直接在纸张绘画，而是用刮板刮画。这样就很好地保留了作品颜色的均匀性，绘画作品更加能表达绘画者的情感。 　　1.2 各种因素 　　丝网版画在制作的过程中，色彩叠加语言是主要的一种表达方式。本文主要通过丝网版画的一些基本特点和各种角度来分析探究。 　　色彩的影响是很重要的一个因素，丝网版画在制作的过程中，色彩的搭配是很重要的，色彩叠加的语言主要是通过色彩的深浅、纯度、透明度的相互对比而产生的。色彩深的颜色一般透明度比较低，难以表现出层次感。颜色浅的颜料会比较淡薄，给人造成不了视觉上的冲击，很难使人留下深刻的印象。色彩叠加的过程中通常运用颜色反差不够大的几种颜色组合在一起，以达到一种视觉统一的效果。画面更具有表现感，色彩层层叠加，均匀分散，画面则更加具有和谐感。 　　丝网版画色彩的叠加语言中色彩的纯度至关重要，主要表现的是画着内心的思想状态以及情感。对整幅画的中心思想起着决定性作用，色彩纯度把握得好的话，那么整幅画更具有和谐感，思想和画面更加和谐。在丝网版画的创作过程中，大多数是用透明度来实现画面的层次感的，形成强烈的对比，更加能够表现创作者的中心思想和表达的情感。丝网版画中纯度也可以形成鲜明的对比，在视觉上能够给人留下深刻的影响，如果纯度的对比处理得不够好的话，在视觉上画面的层次感会降低很多，画面的变现力也随之减弱不少。所以说丝网版画在制作的过程中纯度的对比也是相当重要的。 　　丝网版画在制作的过程中，颜料的选取是很重要的。比如说如果想要画面更加具有透明感我们可以选取一些水性的颜料，这类颜料在色彩的表现上更加清澈饱满，使得画面更加生动形象。还有一类就是油性颜料，这类颜料颜色