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中国传统音乐美学中“和”理念价值的再认识 　　摘要“和”理念在中国悠久的历史文化发展中占有重要的地位,最早可以追溯到旧石器时代晚期,从远古到现代“和”理念经过历史的不断洗练,逐步丰富,并全面渗透中国文化。研究中国传统音乐美学中“和”理念的价值是为了进一步研究音乐教育的发展规律和经验启示,以期更好地推动音乐教育的发展与深化,充分发挥音乐教育的功用。 　　关键词传统音乐 音乐美学 价值 “和” 　　中图分类号:J6文献标识码:A 　　 　　1 “和”理念内涵阐释 　　“和”理念在中国悠久的历史文化发展中占有重要的地位,最早可以追溯到旧石器时代晚期,从远古到现代“和”理念经过历史的不断洗练,逐步丰富,并全面渗透中国文化。中国古代的和文化意识以阴阳互动为基本的结构形式。阴阳互动不是黑格尔一分为二的辩证法,而是互施互化、互涵互化而至多元协调、广大和谐、生生不已,是得其环中、往复无穷的圆融与完满,其核心是中和现于阴阳,阴阳归本中和。就思维形式而言,阴阳互动观念反映出中国古代网态思维模式:以中和观念为核心,强调天人合一为本的多元居中致和,以此化生万物,包罗万象,涵摄一系列对位对应的概念与范畴。① 　　2 “和”理念在中外音乐文化发展中的地位 　　“和”理念在中国音乐中同样居于重要的位置,以下则具体分析“和”理念在中国历史文化发展嬗变过程: 　　(1)早有学者考证“和”理念至形成以来就与音乐紧密相关。郭沫若先生曾指出:“和之本义必当为乐器,由乐声之谐和始能引出调和义,由乐声之共鸣始能引申出相酬义。”②饶宗颐先生则在谈到《国语?周语》伶州鸠论乐时说:“凡使高低长短不平之音连续结合,而能保持在和谐状态下之优美节奏即‘和’。”③这两种说法对“和”理念做了互补性的概括,也可以论证“和”理念与音乐文化的深远渊源。 　　(2)西周伊始,“乐教”盛行,在儒、道两家哲学与美学的浸润下,遵循的都是一种“声和―心和―天和―人和―政和”的思维模式,这一模式几乎贯穿于整个封建社会的音乐教育中。④“和”理念成为这种思维模式的中心理念,仔细分析孔子的音乐教育思想,笔者发现,其提倡在音乐审美中持有“和”的情感,并希冀通过音乐审美活动,达成智、仁、勇相结合心灵美的高尚人生境界。而荀子则极力主张以乐导人,以礼治人,礼乐并举,内外兼治,使之化性起伪、由恶向善、国泰民安。⑤两者的共通点在于都主张以乐“和”,达到社会之“和”。 　　(3)《乐记》作为先秦儒学的美学思想的集大成者,其丰富的美学思想,对两多千年来古典音乐的发展有着深刻的影响,并在世界音乐思想史上占有重要的地位。《乐记》中没有明确的词句,以说明乐的定义,它讲得最多的是乐的起源和乐的社会作用,特别是后者。其中的《乐论篇》,深刻地阐述了“和”理念在中国音乐文化中的地位与作用、意义与价值,它说:“大乐与天地同和,大礼与天地同节。”又说:“乐者天地之和也,礼者天地之序也。和故百物皆化,序故群物皆别。”又说:“然后发以声音,而文以琴瑟,动以干戚,饰以羽旄,……移风易俗,天下皆宁。”⑥总的来说,《乐记》认为乐的本质是“和”,作为一种上层建筑,它可以使人“血气和平,移风易俗”,以达到“天下皆宁”的目的,这是乐的社会作用。 　　(4)中国音乐在漫长的历史发展过程中,内涵不断得以丰富、外延则不断得以拓展,形式不断得以多元。例如,清代汪?@在《乐经律吕通解?乐教第七》中曾道:“中者,性命之正,喜怒哀乐之未发,不偏不倚者也。和者,事物之宜,率性之自然,而发皆中节者了。”⑦这是从人性论出发,对“和”的一种具有代表性的阐释。 　　(5)所谓音乐的“和”,最终落实到追求“和谐美”,这不仅是中国音乐文化的特点,亦是世界音乐文化的所孜孜以求的审美境界。英国美学家鲍桑葵在其代表作《美学史》中写道:“在古代人中间,美的基本原理是和节奏、对称、各部分的和谐等观念分不开的,一句话说,是和多样性的统一这一总公式分不开的。”⑧早在公元前4世纪,毕达哥拉斯学派就提出“音乐和谐论”思想,其主张“音乐是对立因素的和谐的统一”。在历史文化发展过程中,各种新的思想兴起与交融,西方的音乐审美意识得以不断地补充与发展。例如,德国学者凯普勒就认为“和谐是一条包罗万象的定宇宙规律”,表现出一种唯理论的学术倾向。 　　3 “和”理念价值的再认识 　　研究中国传统音乐美学中“和”理念的价值是为了进一步研究音乐教育的发展规律和经验启示,以期更好地推动音乐教育的发展与深化,充分发挥音乐教育的功用。 　　(1)马斯洛在《人的潜能和价值》一书中指出:人在高峰体验时“沉浸在一片纯净而完善的幸福之中,摆脱了一切怀疑、恐惧、压抑、紧张和怯懦。”⑨换言之,高峰体验中人会从异化状态回归到自然状态,使生命恢复本真的意义。从现代美学角度来审视与度量音乐的和谐美,能使审美主体