以元青花为例浅析中国传统纹样演化及发展.docVIP

以“元青花”为例浅析中国传统纹样的演化及发展 　　摘 要：中华古代文化艺术宝库当中，传统的装饰纹样绚丽多姿，它是华夏民族的悠久历史和独特的艺术魅力的体现，还散发出我们中华民族源远流长的文化与深厚的人文艺术价值气息。装饰纹样不光反映了人们对至善至美的审美向往和憧憬。从它的的发展及演变还可以窥见历史的发展趋势和步调。这些装饰纹样是与中国的礼制和儒家、道家、宗教以及风土人情等相互渗透，经过时间的沉淀，逐渐发展为现在具有我国民族特色的装饰纹样体系。它不仅仅是优美的形式，更体现了中国式的智慧和精神。至今，?@些传统的装饰纹样仍有着积极的艺术价值。而元青花就是这绚丽艺术瑰宝之一。 　　关键词：传统纹样；元青花；纹饰发展 　　汉字和书法起源于“象形”，逐渐纯粹化为抽象的线条和结构，兼备造型（概括性的模拟）和表现（抒发情感）两种因素和成分。这和纹饰纹样的发展特点可谓大同小异。而且线条是纹饰艺术的基本组成要素。 　　以元青花为例，青花瓷又称“白地青花瓷”，釉面犹如玉般优雅得名“青花瓷”。整体给人感觉古朴恬静。人文艺术气息浓厚。元青花瓷继承发展了中国的笔墨文化，创作主体借用纹饰这一基本表现方法要素线条和陶瓷的造型把审美心理物化成艺术品，传达审美经验，让审美主体欣赏共鸣再创造自己心中的审美经验从而产生审美愉悦. 　　1.元青花造型篇；历史的车轮―文化的融合性 　　中国民族的象征图案―龙的形象，它是各种动物集合体。龙蛇是远古华夏氏族象征图腾、部落相互之间不断战胜、融合其他氏族部落，逐渐演变为今天的我们所看到的龙。历史的车轮就像如此，不断地的螺旋式的上升、融合、前进。元青花上接两宋下启明代，这一时期历史的车轮重心从宗教性的神秘粗糙想象转变上升到世俗民间化自身的能动实践生活。粗犷自由好战蒙古游牧民族，战火的洗礼播下创新的种子。多种不同文化的碰撞再融合煅造出极具特色的元青花造型纹饰。 　　1.1色与图 　　自元代成吉思汗建朝了以来，宗教政策宽容而开明。伊斯兰文化崇尚蓝色；蓝白为高贵的象征。中国的佛、道两家文化中的一些典型的藏教图案，如七珍八宝、仰伏莲、宝相花等佛教元素与中亚地区特色相互碰撞。元青花采用蓝色单色勾染。主辅纹的代表性图案与清新蓝白颜色的色与图搭配和谐而均衡。呈浑厚雅致的装饰艺术风格。 　　1.2型与技 　　元青花造型多样，大致分为两类①器型硕大，如海碗、大盘、扁壶、将军罐。②造型较小；玉壶春瓶、高脚杯。统观整体的造型特色概括为小口、唇圆、短颈、丰肩、瘦底、圈足、瓶体白釉略泛青。 　　在工序，制艺上分为釉上彩和釉下彩两种，区别是上釉这一工序是在勾画前还是后。在勾画技法上作三类划分①一笔点画；用游离的单线作出优美的图案，装饰性极强。②勾边，双色填充，线条封闭形成面；先勾边再作填色③浓淡分水；用水量的不同形成不同的浓淡虚实韵味。 　　1.3雅与俗 　　元青花造型的用途受蒙古游牧民族粗犷豪放的性格影响；游牧民族习惯围绕着大碗大盘扁型器具席地而坐吃饭聊天。中原民族的个性特征柔美内秀，喜爱精美润洁鲜艳青翠的器物。元代承接两宋，这一时期更是把两宋已出现的民间化，城市化，平民世俗化的审美发展趋势推向顶点。既有象征富贵权力的精美龙纹奢华酒器。也有实用用于储存食物的花卉纹样大盘大罐食器。可谓雅俗共赏。 　　2.元青花纹饰篇；对未知的补充―想象理想化 　　陶器造型和纹样发展由一开始的象形具象经过分解，变形，夸张，简化提取概念化。形成装饰性的曲线、直线、水纹、三角形等。人们总是害怕未知不能所理解的事物，人的主观心理会追求事物清晰明了确定的合理性。如早期的巫术礼仪图腾崇拜，它们不只有均衡对称的形式快感，还含有复杂的观念、想象的意义在内。以求达到心理的慰藉与心安。这一种想象虽然粗糙难以符合理性科学。但是体现了一定时期实践人民的思想和心理状态。 　　元青花有着许多不同的纹饰；这一阶段关注的重心已由不可知论的神秘转向现实人间生活。有的带有强烈的宗教色彩，有的则是皇家的代言。还有一些起源于民间；图案不再作为氏族的标识，纹饰进而代表着对现实生活不同的寓意和希冀；在历史的发展中形成特有的民间文化。整体图案分为主纹和辅纹；主纹题材大致分为①山水人物，②龙凤花鸟，③吉祥装饰三类。辅纹较为多样；常见的有水波纹，仰覆莲瓣纹，钱纹，杂宝，回文，云肩纹，连续斜方格，焦叶，云纹，变形钱文。总体是呈吉祥的寓意题材较多，用来寄托心灵的慰藉和心想事成。 　　龙凤呈祥；龙凤图案不只是部落崇拜图案合并的再融合创造；它们更是是幸福吉祥的化身.他们优美而尊贵，它代表着劳动人民对幸福安定生活的祈求。 　　龟鹤齐岁；相传龟鹤皆有千年岁，这里喻长寿，象征人们对人世美好生活的留恋。 　　福寿双全；蝙蝠与“福”谐音。两个古钱，喻“双全”，，寿星寿桃代表长寿，表示对死亡的无可奈何和