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关于学术型书家思考 　　摘 要：学术型书家的认识已经被很多书法艺术学者提及，其核心思想指向当代书法界人士把注意力放在技法功底上的同时不要忽略对书法内在思想的提升，造成书法作品缺少文化底蕴。学术型书家是一种文化发展的趋势，未来的书法艺术要更上一层楼，必然要回过头来从传统文化中探寻力量源泉。 　　关键词：文人 书法 修养 学术型书家 　　大学书法导师池现平说：“写字要注重修养，不能一味的只练技法，更要能静得下来提高修养，向学术型书家发展。”这句话深刻阐释了书法的精髓和理念，一语中的地说明书法之所以历经千年而不衰，其不单纯是技法艺术的表现，更是厚重的中国文化的承载。因此研究书法不单单讲究技艺，更应该作为一种文化的载体，使之更具人文的、社会的乃至中华民族的文化魅力。 　　如今随着科技的发展，打印机等的普遍运用，书法已经基本抛弃了其使用价值，成为了纯粹的艺术，学科细化，当代书法成为美术学下一门独立学科，然而当代书法更多的是研究技法，与传统文化渐行渐远，以致当下有些书法家有技法有能力，但其作品缺乏艺术的延展性和厚重的文化底蕴。同时很多文人读书多，但缺乏书法之技，对中国书法领域的文化捕捉不足，显示出遗憾。 　　当今社会存在展会经济，可叹的是书法艺术也被展会经济所绑架。许多书法创作者在作品的艺术形式上颇下工夫，再高些境界的会注重把基本功练好练扎实，但是忽略了对自己文化修养的提高，读的古书古籍甚少，对书法理论了解得也不多，总是缺少些书法应当透露出来的底蕴与内涵。更有甚者以“文人书家”“学术型书家”自居，以艺术的名义来换取比一般书法创作者更大的利益，然而真正的“文人”是有独树一帜的人文情怀，有过人的胸襟和责任感的，他们离传统意义上的文人相去甚远。 　　有的书法家在有意无意地削弱书法应富有文人气息的传统，追求浅薄的形式化，以吸引人眼球为上，不以传统为本。著名书法家刘富强说：“当代书法家的作品缺少文人气息，最根本的原因是缺乏文化知识的学习与修炼。”我想这部分书法家大抵也是因此而搞些似是非是的所谓“创新”，以此糊弄世人罢了。历史上不同时代的书法都有自己的特点，包括字体、载体、工具等都各有不同。越是文化繁荣的时代就越是有自己的特点，这些其实都是创新，我们当代的书法家更应该有所作为，在继承传统的同时加以创新，而不是肚子里没墨水脑子里没东西的创新。原本书法家就属于文人行列，理所当然应当具备一定的文化素质，可现在却并非如此，读书本身就是书法家的“字内功”，很多人还看成是“字外功”，现在的书家大多就是“字匠”而已，有趣的是匠人书法更容易引发俗人共鸣，市场反而更好，实在让人痛心。 　　文化与书法是相生相随的孪生姊妹。缺少文化，书法艺术魅力无以表达，如同没有意义的色彩调和，虽然美丽好看，但不知其然。文化缺少书法，好像美丽的风景不能于文字间喷薄而出，使文化欣赏大打折扣。由此可见，书法是文化的载体，文化又借助于书法表现其魅力。可见两者相辅相成，缺一不可。 　　发展学术型书家是书法艺术发展的必由之路。中国古代历史上有很多文学家都是一流的书法家，也就是我们常说的满腹经纶的文人书家。例如春秋时期有教育家孔子，秦朝有李斯，三国时期有曹操、诸葛亮、曹植、曹丕，晋朝时期有王羲之、王献之，唐朝有欧阳修、褚遂良，宋朝有苏、黄、米、蔡，明朝有于谦和文征明，清朝也是人才济济，有邓石如、何子贞等。 　　历代书法大家必是文化大家的这一现实启示我们，文人气象与中国人情感寄托的书法艺术，不是单靠勤练苦写就能够成就的艺术。其蕴含的精神魅力，更需要文化的熏染和烘托。读书是增长习书者学识、丰富其涵养的重要途径，书法技艺中至高境界的神、妙、逸品及金石气和书卷气也都源自于读书，史乙成曾说：“凡是我书法中展现出来的清、雅、淡、静之文人气息和风貌，无不来自于读书。”李瑞清亦云：“学书尤贵多读书，读书多则下笔自雅。自古来学问家虽不善书，而其书有书卷气。故书以气味为第一，不然但成手段，不足贵矣。”可见增加学识对书法创作者的重要性。 　　且不说书法家需要读书学术化，以让自己的作品充满文人气书卷气，书法家起码要具备基本的文字学知识和文学素养，不然就可能出笑话，虽然书写技艺精湛，但是文字背后的文化却经不起推敲，这一类书法艺术也就是字匠的层次和高度而已。 　　书法艺术综合了文化与艺术表现两种要素。单纯以外在的笔墨难以完成书法艺术的美学建构。书者多增长修养能更好地提升其作品的文化内涵，不但有益无害，而且能够在艺术境界上不断提升。书法艺术需要厚重的文化底蕴作为其成长的沃土，而文化又需要用书法作为其外在的表现形式。 　　那应该如何才能做一名学术型书家呢？我想首先是不能丢弃改革，也不抛弃传统。中国在经历改革开放的进程中，最初对很多中国传统都持一种否定态度。随着人们物质条件越来越优越，人们逐步意识到物质满足