如何培养声乐学生乐感.docVIP

如何培养声乐学生乐感 　　【摘 要】良好的乐感有助于更好的实现作品的二度创作，把作品的艺术性更好的表现出来。从节拍、伴奏、理解作品、歌唱技巧、音乐表现力等方面加强歌唱乐感的培养， 则能够使歌声更优美更感人。 　　【关键词】乐感 节拍 读谱 伴奏 音乐表现力 歌唱技巧 　　乐感指人们对音乐的感受能力，是一个人音乐素养的综合体现，它反映了歌唱者或演奏者瞬间对作品领悟和发挥的能力。各个行业在心理品质上都有对本行业的学习者有内在的基本要求，歌唱是内在性和外现性高度统一的表演艺术，感觉与技巧有着同等重要的地位。如果没有好的乐感，不仅领略不到真正的音乐美，而且也表现不出美的音乐，甚至会出现如马克思所说的“非音乐耳朵”，或丰子恺所说的“音乐的绝缘体”了。好的歌唱乐感会使歌曲的二度创作得到超越式的升华，更能打动观众。这里从听看、读谱、伴奏、理解作品、技巧、语言语气等方面谈谈高师学生应该如何培养良好的歌唱乐感。 　　一、从节拍的韵律中培养良好的乐感 　　我把乐感分成三种不同层次的领会，初级处理的乐感，我认为是存在在节拍中的。许多人都知道， 2/4拍是“强、弱”；3/4拍是“强、弱、弱”；4/4拍是“强、弱、次强、弱”，教学中完全可以让学生这样严格按照这种处理演唱一遍，会发现，其实好听很多了。注意一些影响节拍强弱的节奏问题，如“附点”，就是对它前面的音有强化作用，对后面的音有弱化作用；还有切分音对