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汉绣图案在童装品牌形象中应用 　　汉绣作为湖北省的国家级非物质文化遗产，至今已有两千多年的历史。从《楚辞?招魂》中的“翡翠珠被，烂齐光些”到唐人李义府的“镂月为歌扇，裁云作舞衣”，最后再到湖北武汉白沙洲的“男会驾船，女会绣花”，汉绣成为贯穿湖北省古今织绣历史的一条线。其图案设计中的对称均衡、花无正果、浓烈饱满、粗犷朴实、专于装饰的艺术风格有别于四大名绣，因而更具有地方特色和识别性。在党的十八大和文化创意产业兴起的洪流中，汉绣又被再一次提起与发展，登上历史舞台。 　　现代市场上的童装品牌在款式上趋同、内涵不足。随着国学的兴起，新生代父母开始关注传统文化，童装汉服也慢慢走进父母的视野。要想让“童装汉服”品牌在众多服饰品牌中独树一帜，就要让汉绣图案与其品牌形象充分结合，将传统图案进行巧妙设计与运用。这样，童装品牌标志既有浓厚的汉绣文化气息，又与时尚童趣充分融合，从而展现出独特的魅力。因此，本文对汉绣图案在童装品牌形象推广中的应用进行分析，多种角度分析其作用。为了达到实践与理论相结合的目的，笔者列举了汉绣图案在儿童汉服品牌形象推广中的实际案例，借此来展望汉绣对品牌形象推广的发展蓝图。 　　一、汉绣图案概述 　　（一）汉绣的概念 　　汉绣作为湖北地区选入国家级非物质文化遗产之一的传统工艺，至今已有三千多年历史。其流行于武汉、洪湖、荆州和沙市等地区。嫘祖垭丝孕育了荆楚丝织品刺绣文化，马山一号出土的丝绸解开了汉绣的历史传统面纱。汉绣与楚文化、戏剧文化、宗教文化、市井文化联系密切，因此多具有地方特色。而汉绣图案选材、设色、造型与构图、针法上都拥有自身特定的表现形式：其选材多为花卉植物、动物、文字、几盒、器物、人物、建筑，其设色受荆楚民间配色习俗的影响，注重浓墨重彩、多用重色为底色（如梅红、藏青、深褐），在造型与构图上强调夸张变形、重在形式、构图饱满、充实生动，在针法上注重实绣、技艺多变、富于装饰。由于独特的地方特色，汉绣具有较高的识别性和独特的审美价值。 　　（二）汉绣图案的概念 　　汉绣图案作为汉绣的核心表达内容，在图案上也有独特之处。首先，汉绣起源早，其图案与中国传统吉祥图案有密切联系，像梅兰竹菊、牡丹莲花和飞禽走兽等。当然汉绣是一种地方刺绣，反映地方特色，因而汉绣图案除了龙凤麒麟牡丹之类的传统吉祥图案以外，也有具有湖北特色的九头鸟（见图1）、楚凤。其次，汉绣图案注重设计，将文字与汉绣图案进行结合形成字体绣（见图2）。最后，随着时代发展，汉绣图案开始与时代主题结合，出现新型汉绣图案，如汉绣市级代表人王燕系列作品《江汉朝宗》（见图3）、《四美图》（见图4）。 　　（三）汉绣图案的艺术价值 　　汉绣作为武汉及周边地区的一个代表绣种，其图也独具地方特色。而“花无正果，热闹为先”“大俗即大雅”的图案设计理念将汉绣图案与其他绣种图案区别开来，最大的区别在于汉绣图案的设计在取材于生活中的事物后便解构重组，图案除了传达美好寓意外，还有极强的装饰性。它的格调处处体现浪漫、神秘、绚丽、夸张、包容的武汉及其周边的地域特色，展现出拙朴、大胆、野俗的民间艺术特点。 　　二、汉绣图案在童装品牌形象推广中的应用现状 　　（一）市场调研与分析 　　“十三五”时期，文化创意产业兴起。随着市场经济的发展，传统工艺不得不改变传统的发展方式，进入商业模式。汉绣虽然在2008年便被列入国家级非物质文化遗产，但是在品牌推广中存在纯粹推广工艺、没有与品牌结合的问题，更没有童装品牌?c其合作，使得汉绣艺术还是处于“叫好不叫座”的尴尬境地。汉绣图案的应用也是简单地置于载体之上，未做创新，致使产品过于高端，削弱了消费者的购买欲望。 　　2017年在新民众乐园开业的汉绣精工坊是武汉非遗文化传播有限公司旗下子公司武汉汉韵臻绣文化传播有限公司以“商业博物馆”的经营理念开设的一个店铺（见图5）。其店铺陈设的是汉绣特色配饰、武汉特色旅游商品、装饰挂轴、床品四件套、汉绣旗袍（高级定制）。由于主要推广汉绣工艺，缺乏一定的市场考核，店铺开业到现在处于“观者多买着少”的情况。在推广过程中，精工坊品牌的包装、手提袋和网页宣传，除了产品带有汉绣图案特色外，其余均没有应用到汉绣图案。就目前消费者而言，很多人对传统工艺只是抱有赞叹之心而无使用之意，加之汉绣的知名度使得市场推广越来越狭窄。 　　泛悦汇昙华林街上的一家楚凤汉绣店铺是在2014年由武汉楚凤慧绣轩商贸有限公司成立的（见图6），秉承“咖啡与汉绣之缘”的经营理念。其旨在通过现代人喜欢的咖啡与传统的汉绣结合，吸引年轻人来关注到汉绣艺术，属于一种新的推广模式。店铺在装潢上体现了古香古色，而在品牌标志、宣传册、名片、广告和官方公众号中并没有运用带有汉绣特色的图案，加之店铺处在街区一个偏僻的地方，来参观者多为亲友，受用面也比较狭窄，推广