小剧场歌剧在中国探索和发展.docVIP

小剧场歌剧在中国探索和发展 　　[摘要]中国本土的小剧场歌剧的诞生与发展，在现代因素的汲取和借鉴之下，不断得以进步与飞跃，并逐渐构成了以民族文化元素为内涵的多种演绎形式，在今天已经达到了发展中的新阶段，除了内容与主题的积极向上之外，更有着演唱风格和艺术体制等层面上的衍变与发展，为当代舞台艺术体系注入了新鲜的元素。 　　[关键词]小剧场 小型化 多元化 　　一、小剧场歌剧的产生及意义 　　（一）小剧场歌剧的产生 　　小剧场歌剧是一种典型的具有时代特色的新兴歌剧样式，无论在中西方已经相当类型化，都具有许多相同的艺术特征和表演方式，也有很多差异性，究其渊源都与西方现代的小剧场戏剧、小剧场话剧、实验歌剧的等艺术形式有很大关联，然而它又没有完全统一和准确的概念。西方学者认为小剧场同博物馆、咖啡馆一样均为人们日常生活以及工作之外的社会交往空间场所，是一种能够有效满足、接收、表达以及创造音乐爱好者精神需求的剧院形式。其最初的兴起因为20世纪初的西方经济大萧条，出于经济制约，歌剧出现低配置化，演员、乐队编制、舞美等创造成本大大降低，适合在亲切的小型场所演出，满足了特殊时期人们对精神文化的需求，可以说是一种被动的形成和经济化的选择。而中国小剧场歌剧则一开始就把这种成熟的艺术形式借鉴过来，由高层文化人才创作，在剧院演出，且注入了强烈的民族音乐文化元素，把小剧场歌剧作为一种精致的歌剧样式加以发展，没有了经济制约的因素存在，更多体现出了主动创造和文化上层设计的特点。 　　（二）产生的意义 　　虽然歌剧这种形式来自于西方艺术，是一门地地道道的文化舶来品，但是在中国的艺术土地中得以存在并获得民族化的繁荣发展，必然存在着接地气的一面，充分显示出民族文化对异质文化结晶具备着的强大的吸附能力，并且具有着非同寻常的理论挖掘价值。中国现代艺术不论是舞蹈、文学还是剧作，大多是在继承民族传统精髓的基础上，对外来文艺思潮和体制进行合理性的借鉴，形成了民族的、科学的与大众的作品系列载体，以小剧场歌剧作为个案对象，对其风格特征以及时代演变层面的探查，为民族歌剧的多样化发展探索提供借鉴参考。 　　中国小剧场歌剧从严格意义上来讲并不局限于小型剧场之中，但无疑因其形式的便捷而具有较强的机动性，有着广泛的展示空间和弹性的表演形式，除了满足社会各阶层对歌剧文化的需求，也有利于学生群体尤其是高校大学生的艺术需求，客观上体现了其经济性的又一特点。随着我国大学生群体数量进一步上升，学生素质教育的不断普及，对于音乐文化的理解程度随之不断提升，使得歌剧能够通过小剧场歌剧这一特殊形式在高校之中具有了推广和普及的可行，也培养了一大批潜在的高雅艺术受众。因而，小剧场歌剧产生的意义，不仅是对我国传统文化精髓的再现，对民族歌剧艺术的探索，同时也是丰富我国各阶层人民文化生活的重要手段之一，对构建文明的社会主义和谐社会具有重要现实意义。 　　二、小剧场歌剧的实践探索 　　（一）中国小剧场歌剧艺术特征 　　首先，是创作内容和题材的本土文化体现。民族性和社会性是歌剧的根本属性，通过针对歌剧演绎上的深入研究，可以以点带面洞悉民族文化的基本表现载体，在很大程度上实现文学、艺术与民俗文化之间的融通与整合，进而在总体上全面把握民族文化和群众艺术的光辉特色。代表性小剧场歌剧《再别康桥》、《小二黑结婚》、《原野》的创作基础都是来自我国经典文学作品，这也说明了本土文学作品既是小剧场歌剧取之不竭的创作源泉，也是小剧场歌剧赖以生存的市场化选择，客观上又对文学作品起到传播的作用。中国艺术史上元杂剧、明清的南戏等对于元明清文学的繁荣鼎盛就起到了巨大的作用与贡献。中国本土民族文化源远流长，博大精深、内涵丰富，歌剧这一艺术门类一经进入便迅速与本土文化结合，且时刻把握时代的新鲜文化元素，不同时期的题材选择和内容充实都有着惊艳的表现。小剧场歌剧的发展继承了民族歌剧这一显著特征，创作者不断尝试对此类题材的创作，并逐渐形成了中国特色的现代化小剧场歌剧艺术。 　　其次，小剧场歌剧对民族音乐文化和现代音乐元素都进行了大胆的吸收和借鉴。当前小剧场歌剧的创作与表现历经探索，着重分为三个主要的特征与形式。这三个表现特征，主要包括的内容分别为演唱风格与民族音乐、戏曲相结合、重视音调结构上的简单通俗；表演方式对戏曲中的虚拟等表演手段的借鉴吸收；歌唱技术的多元化，歌剧唱法、戏曲民歌唱法、音乐剧或现代流行音乐唱法兼容并存。这种表演形式的进步，直接带动了歌手演唱、话白、舞蹈、弹奏等各个方面综合演绎能力的增强。 　　除了具备一般民族歌剧的普遍特征之外，小而精致的制作特色，剧情容量伸缩自如的弹性，打破常规的内部结构，灵活机动的表演方式，都有其显著的艺术特征。 　　（二）多样化小剧场歌剧实践探索 　　1.类型化探索 　　社会历史的沧桑巨