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对版画作品中民族风格当代性美术研究 　　摘要：当代版画创作中有些艺术家根据少数民族的文化特征与精神面貌，创造出了具有自己风格特点的作品。在传统的基础上进行重新阐释，从民族特征中寻找出具有个人形式符号的同时使作品具有鲜明的时代感。通过分析当代风格独特的艺术家苏新平、王华祥、贺昆等，尝试从民族风格在当代版画作品的运用中，分析总结出他们的创作方法，能给予我们现阶段的创作一些启示，进而创作出具有当代性的民族文化的版画作品。 　　关键词：当代性；民族风格；版画创作 　　俄国美学家普列汉诺夫曾说过：“任何一个民族的艺术都是由他的心理所决定的，他的心理是由它的境况所造成的，而它的境况归根到底是受它的生产力状况和它的生产关系制约的。”在我国的版画创作中有两个少数民族创作群体比较突出――内蒙古哲里木版画群体和云南绝版木刻群体，这两个版画群体的形成和发展又都受到民族文化境况的影响。 　　一、版画创作中民族风格的表现 　　内蒙古哲里木版画与云南绝版木刻版画是在少数民族的土壤上发展起来的，作品中带有强烈的民族文化与地域风情，是对民族生活环境与状况进行的自我表达，传承民族文化的同时表达了一种深层内在的民族精神气质。 　　内蒙古哲里木版画创作者大多是当地的蒙古族，长期生活在内蒙古通辽一带，独特的草原生活为艺术提供了依据。游牧生活中，蒙古族的生产方式依靠生态自然，他们与自然和谐共处，崇尚自然。同时逐水而居的生活方式给他们提供了广阔的空间，自由放任，无所拘束。受当地民族文化与生产经济的影响，科尔沁版画作品运用蒙古族元素来表现文化特征，在创作中描绘着民族的节日与风俗，记录着民族日常的生活状态，反映出蒙古族的文化精神。运用简洁朴素的表现手法进行创作，使画面充满了原始生命活力，让心灵与生活达到完美和谐。画面具有构图简单、造型简洁、刀法粗犷、线条强烈、装饰性强等特征。 　　画面特征是生活的产物，蒙古族在流动的游牧生活中，携带物品少，注重运用自然中的事物，偏重实用性与自发性，使艺术与生活相重合。如邵春光、欧广瑞在《乌珠穆沁的傍晚》的作品中，运用具象的民族符号蒙古包、辽阔草原、蒙古服装、羊群、奶桶把蒙古族原生态的野性、刚劲、拙雅等特点表现得淋漓尽致。同时表现人物运用粗犷的线条、夸张且分明的轮廓，凸显朴素与率真的性格。另一幅作品《崛起的科尔沁版画》中，再现了蒙古族当今的思想与品质，描绘民族豪迈与奔放的风俗礼仪生活状态下具有时代的特征，富有草原自然的气息。作品表现了蒙古族鲜明的民族特征，独特的地域特色也造就了草原文化，予以奠基。 　　云南独特的地域特征与民族风格造就了云南绝版木刻。云南地貌与众不同，低缓山丘与险峻高山并存，两者海拔相差为6000多米，环境优美、四季如春，植物迥异鲜艳。少数民族种类与人口众多，人们依靠地域环境而分散杂居，形成多姿多彩的民族风情，促进了民族文化的多样发展。 　　如版画家贺昆，出生在云南，对当地少数民族的精神与文化有着深刻理解，作品《老宅新彩》《如鱼得水》系列，在民族特色的基础上融合了当代都市文化现象，创造出既有本民族特色又具有当代意义的作品。少数民族艺术中强烈的形式、鲜明的色彩、纯朴的气质直接影响着贺昆，使得他的作品中有股浓浓的原始味道，强烈的色彩与狂野的线条充斥着整个画面。形成云南绝版木刻构图饱满、 形象粗犷、写实与意象并存、夸张而不怪异、色彩鲜艳而丰富等特征。 　　哲里木版画与云南版画在表现方法与题材上重于开发民族特征，利用民间资源。创作者们都是在当地土生土长，热爱并熟悉自己的家乡，崇尚自然、追求自由，这种生活态度是他们民族文化的核心。根植于本土文化，继承民间的艺术传统表现这片独特的地域风情，追求的不是自然物与人物的准确形象，而是为了表现内在精神的需求。 　　二、民族风格在当代版画创作中的运用 　　艺术是通过体验社会文化后进行表达，在文化与传承、环境与生活的互动之中实现其价值。版画作为当代艺术的一部分也展现出不同特色，如艺术家徐冰、方力钧、苏新平、张敏杰等。其中苏新平、王华祥通过民族特征来表达自己对这个民族及社会的理解与再认识，传达出艺术家的态度，引起人们的思考与共鸣，使作品对当代社会具有意义。 　　内蒙古艺术家苏新平的版画作品，同样是描绘草原上牛、羊、马与牧人的形象，可是画面中的事物是孤立而有序地静止。出现在草原上的羊和马都是以群为主，不会有单个的羊或者马，但在苏老师的作品《躺着的男人和远去的马》中，马与人孤单着，只有一个形象突兀地立在舞台中间，从顶上洒下一束光。写实的物体与非现实的空间、自然的事物与强烈的光影相结合，使观者产生心理上的暗示。我们看到用夸张、简洁的手法塑造了蒙古牧民的形象，孤立的人与动物赋予了生命的坚韧与辽阔，空旷的空间形成平淡与寂静的性格。牧民随着莫日根河而放牧生活，自然而随意的生活方式给他们以