从照片在「观念艺术」中角色试建「观念摄影」一词.pdfVIP

‧廣告學研究‧第十九集 民 91年7月 頁 113-131 從照片在「觀念藝術」中的角色 試建「觀念攝影」一詞 * 游本寬 《本文摘要》 理論上「觀念攝影」不是攝影史中影像風格的名詞；它所指的 是觀念藝術家以攝影為主要工具，尤其是經由拍照來表現或記錄個 人觀念的特殊方式。但那些自許為「觀念攝影家」（Conceptualist- based photographer ）的作品又有何種特質？本文從近三、四年來 「觀念藝術」中對攝影術應用的三大類型︰「照相機是記錄作品的 工具」、「照片為作品中的實際元素」及「來自攝影術本身的觀念 化影像」中探究不同時期的觀念性照像，歸納出諸多不同於其他 「觀念藝術」品的特質，最後建構出「觀念攝影」為攝影藝術的專 業術語。 關鍵詞 ：攝影、觀念藝術、觀念攝影、紀錄攝影 * 本文作者游本寬為國立政治大學廣告學系副教授，E-mail: benyu@nccu.edu.tw 。 ‧113 ‧ ‧廣告學研究‧第十九集 民 91年7月 前言 二十世紀中期，「現代藝術」出現了許多非傳統藝術體系的思想，例如：幾乎 不可明視的「觀念藝術」（Conceptual Art ）、實質不穩定的「過程藝術」、地理上 不易接近的「地景藝術」、極端理論性的「低限藝術」，和以大眾生活為本體，提 出樂觀視野的「普普藝術」等。而到了「多元論」時，藝術家甚至將創作環繞在下 面幾個革命性的議題︰ （一）以戶外大地為創作的場域，取代傳統個人的室內工作室； （二）以各式人工或自然的「現成物」來頂替以往藝術家親自所結構出的成 品； （三）以機械量產的結果，相對於單件、限量及作家簽名的美學。 延續此三大議題的討論結果，就逐漸形成了 兩大對立陣營：那便是：機械、理 性及可複製的“攝影式藝術＂和強調顯著手感、感性的“繪畫式藝術＂ 溫氏（Van Deren Cokel ）從影像的意圖、內容及形式特質等方面出發，將「現 代攝影」分為四大走向(1) ： （一）由立體派和結構主義結成的「形式主義」（ formalism ），在二○年代呈 現幾何、科技在現代文明中的樂觀角色與尊重； （二）盛行於三○年代歐洲和稍晚的美國，表現人類夢幻、焦慮的「超現實主 義」； （三）經由影像呈現對周遭世界心理及情感反應的「表現主義」； （四）從「極限藝術」脫穎而出，結合「身體藝術」（Body Art ）、「觀念藝 術」（ Conceptual Art ）以及語言為一體的多元論綜合方向。 純粹的藝術風格原本就不易格限，以「現代攝影」為例，其中的形式、超現實 及表現主義 的特質便是經常地交疊出現。因此，溫氏上述所謂的“多元論及綜 合＂，事實上比較類似某種特質的描述，而不適用於某個成熟風格的稱謂。再者， 從「現代攝影」和「現代藝術」之間的緊密互動性來看，由於「表現主義」之後最 重要的代表風格便是 「觀念藝術」，所以溫氏的論述中並沒有明確細說的影像特 質，是否就是指攝影術在「觀念藝術」中的角色？還是仍有其他意涵？以下是本文 的探究。 ‧114 ‧ 從照片在「觀念藝術」中的角色試建「觀念攝影」一詞 壹、「觀念藝術」的理念與歷史演進 六○年代，首先出現在德國的「佛拉瑟斯」（Flux us ）藝術活動，由前衛的音 樂家、藝術家和詩人共同引導，主旨在重組藝術和生活規律，與激進地呈現當年社 會價值觀的混亂。「佛拉瑟斯」藝術家視創造與破壞為一種循環的共生體，作品大 都結合了視覺、聽覺及表演，其中怪異、不連貫的形