浅析民族歌剧木兰诗篇中花木兰角色塑造.docVIP

浅析民族歌剧木兰诗篇中花木兰角色塑造 　　作者简介：温忠正（1987―），女，汉族，吉林省集安人，艺术硕士，单位：东北师范大学音乐学院，研究方向：声乐表演 　　摘 要：关峡是我国著名的作曲家之一，他所创作的中国民族歌剧《木兰诗篇》是其最有影响的代表作之一，同时，这部歌剧也是中国第一部与国际接轨的经典歌剧之一。在歌剧中又因为花木兰人物形象的成功塑造，使国际友人进一步的感受到中国悠久文化的独特魅力。因此本文主要分析歌剧中花木兰人物形象的塑造，从花木兰戏剧形象、音乐形象、演唱、舞台表演形式、舞美设计提出自己的观点。 　　关键词：中国民族歌剧 木兰诗篇 花木兰 　　中图分类号：J822 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）07-0000-01 　　歌剧《木兰诗篇》是在原著基础上加以创新的，真实的塑造出花木兰巾帼英雄的传奇一生，细腻的刻画了木兰与刘爽深厚的情谊。在剧中花木兰这一形象，不仅是个温婉伶俐的女子，更是在战场中奋勇杀敌的英雄豪杰。她所体现的不仅是普通的老百姓，更是在国家危难时能够保家卫国的女英雄的形象。 　　一、花木兰戏剧形象分析 　　（一）勇敢、无畏、机智的英雄形象 　　在《木兰诗篇》中花木兰是一位具有传奇色彩的巾帼女英雄的形象。木兰从小就练就一身的好武艺。就是在这样的环境下，木兰拥有跟男儿一样勇敢豪爽的性格。当得知年迈的父亲要出征时，木兰不顾危险毅然女扮男装替父从军这种孝心和勇气是无人所及的。在战场上木兰不畏艰险，有勇有谋，身先士卒，足见木兰的机智与勇敢。 　　（二）孝顺、温婉、羞涩的女儿形象 　　木兰得知父亲即将出征抗敌，不忍父亲年迈，弟弟年幼，毅然决定女扮男装替父出征，临别前木兰与母亲相拥不舍离别，军令如山，木兰还是带着矛盾的心理奔赴沙场；征战数十年，与刘爽结下深厚的情谊，不能对他讲，只能深埋在心里；木兰在自己的帐中拿出铜镜，看着自己的面容不禁感叹逝去的青春，把女儿的情怀尽显无疑…… 　　二、花木兰音乐形象分析 　　（一）对地方音乐元素――豫剧的吸收与运用 　　在《木兰诗篇》中作曲家运用了大量河南豫剧的音乐元素，使得作品的音乐表现更加丰富，民族音乐特色更加丰富。第三乐章中运用了河南豫剧的音乐元素，唱段难度极高，在要求声音圆润流畅的基础上还要体现豫剧独特的音乐韵味，如在第三乐章中花木兰的唱段“人说酒后吐真言，今夜我无酒却也情浓”中运用了四度音层又接了一个小六度音层，这是豫剧典型的音乐色彩，这种创作方法把俏皮可爱的木兰形象刻画的淋漓尽致。 　　（二）交响乐的融入 　　在开始的序曲中，作者运用圆号独特的音色来表现战争的场面，简单的几段音乐，加强了戏剧的矛盾冲突；在第一乐章中，在弦乐的衬托下，木管乐器吹奏着主旋律，创造出一般的画面。当木兰出现时，音乐旋律下行，停止在低音区，表现出木兰焦虑忧愁，有苦难诉的复杂心情；第二乐章表现的是四季的交替，小提琴和长笛的演奏表现着不同的季节。长号和铜管乐器奏出代表战争将要爆发的不详和的音乐，节奏也变得铿锵有力起来。 　　三、花木兰演唱分析 　　（一）润腔的使用 　　在《木兰诗篇》中由于运用了地方戏曲的音乐元素，使得音乐旋律更有韵味，更具有传统音乐的民族特色，同样的在演唱时为了突出戏曲的特点，在唱法上运用了中国声乐艺术中特有的手法“润腔”。 “润腔”是指一些围绕在旋律基本音周围的、音高变化随意性较强的“小音符”，表现在歌唱中构成“润腔”手法的主体。所谓“筐格在曲，而色泽在于唱”①润腔的种类也是多种多样的，在《木兰诗篇》中主要运用了波音润腔、下滑音润腔、力度变化润腔等。 　　（二）唱法的中西结合 　　歌剧《木兰诗篇》虽与国际接轨但它是我国的民族歌剧，民族音乐特色浓郁，因此不能一味的追求西方歌剧中的唱腔，只能是借鉴西方歌剧演唱的方法，彭丽媛就是这样改变了以往的唱腔结合美声唱法的科学方法，使得花木兰的唱段更具有民族特色，能被更多的观众所接受。 　　（三）音乐剧演唱方式的融合 　　音乐剧的演唱风格具有多样性，不能用一种固定的演唱方式去要求它，因为在音乐剧中所有的演唱都是为剧情和戏剧人物形象所服务的，演唱的灵活性较大。这也恰恰是歌剧《木兰诗篇》所体现的，如在木兰的“人说酒后吐真言，今夜我无酒却也情浓……”唱段中河南豫剧的音乐特征，采用的就是河南豫剧的唱腔，凸显出胡木兰俏皮可爱的性格特征。 　　四、舞台表演 　　（一）秉承戏曲表演形式 　　在《木兰诗篇》中，彭丽媛借鉴了戏曲的表演形式，并结合剧情完美的塑造了花木兰这一巾帼英雄的人物形象。 　　“戏曲表演中的手势，有着不同的姿势和动向。舞台上的手势变化多端，但终究可以分为掌、拳、指，二种基本姿势。掌类分为：虎爪掌、兰花掌、荷花掌、撩掌、缓掌、摊掌、按掌、端掌、撒掌、立掌。拳分为：方拳、翘指