浅析艺术设计专业单元课程展览意义.docVIP

浅析艺术设计专业单元课程展览意义 　　摘要:艺术设计专业因教学和课程设置方式特点所决定,每门专业课程结束后学生都会创作出大量的优秀设计作品,在某种意义上代表着学生的学习效果和教师的教学水平。这些作品通常在课程结束讲评之后并没有发挥其本身潜在的价值,因此,笔者认为合理有效的加以利用服务于教学,有助于提升专业教学效果的整体水平,在促进学科建设、学风建设、校园文化建设等方面都具有积极的推动作用,将单元课程展览纳入课程教学环节中的重要组成部分也是解决现阶段艺术设计专业教学中存在普遍问题的有效手段,可见单元课程展览的意义大于形式本身。 　　关键词:艺术设计专业;设计作品;单元课程展;意义 　　中图分类号:G71 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)19-0151-02 　　 　　艺术设计专业的教学特点是以阶段性单元形式结课,在每门课程教学过程中学生能够创作出大量优秀的设计作品,通常这些作品绝大多数在课程结束讲评完之后都会遭遇损坏或丢弃,没有发挥本身应有的后续价值,应该说是一种资源上的浪费。因此笔者在长期的教学中发现可以深入挖掘在教化潜力等方面的影响力,通过将单元课程展览纳入每门课程教学设计中,作为一项常规的重要环节是行之有效的解决办法,对于艺术设计专业整体水平提升具有举足轻重的作用,也是促进教学发展的重要手段,能够引导师生认真反思,总结教与学上的经验教训,对后续课程进行充实和完善,促进校园文化建设,增进学生与社会的融合性和适应性等方面都能起到积极的作用。 　　 　　一、以展促学 　　 　　在形成计划性和规模化不间断的单元课程展览中,不同年级和专业的学生可以不分课程展出的内容进行观摩,所展出作品的作者由于学生们彼此之间比较熟悉,在某些方面会有各自的突出特点和典型形象,甚至有较高的期望值,因此学生们的关注度也比较积极,以这些作品作为范例,学生们更能直观而具体的理解和掌握专业知识,甚至可以增进专业学科以外的见识。课程展览不仅为学生们提供了一个学习的场所,而且还提供了一个交流的场所,能充分听取到各方不同的意见和建议,有利于改进学习手段和创作方法,促进学生们的专业知识和创作技能不断提高,积极的展现出创意性思维方式和多彩的个性化特征。 　　单元课程展览可视为学生与观众间心灵和艺术上的对话,也是对课程教学成果的公开展示与评价,让全班学生都有机会参与其中并能获得成功的体验,能够增强学生自信心、学习兴趣和热情,在参与中充分发挥他们的个性创造力,激发创作灵感,渗透浓郁的审美意识。展出的作品无论在内容、形式、风格、表现手法上都具有丰富性和多样化,便于学生总体认识和把握课程内容上的关联,观看展览作品的同时,学生既是作者又是观者,在欣赏同学们作品的同时也被同学欣赏到自己的作品,同学间会将自己的作品与同类展出的作品进行相互比较、评价交流和借鉴。对于低年级的学生能够在头脑中形成一个潜意识的专业印象,学习中无形的会朝着这个方向目标去努力。高年级的学生也能通过课程展览汲取创作元素,丰富自己的创作理念,由于展览中既有优秀的作品展出,也有在某些方面相对不足的作品展出,这些都给学生们提供了宝贵的借鉴经验,在自己日后的学习创作中能尽量避免这些方面的不足和缺陷,为提升整体作品水平提供了参照。 　　 　　二、以展促教 　　 　　大学阶段由于没有太多硬性升学压力和目标达成的要求,教师的治学态度和个人素养等因素会直接致使课程教学效果呈现出良莠不齐的现象。现有的教学评价体系很难对教学效果进行长期直观而有效的监控,所以将单元课程展览作为检阅和评价教师专业水平和教学效果的一个方面不为是个好办法。通过单元课程展览可以折射出教学的格局和变迁,反映出教学发展动向,是探索和改革教学方法的依据,有助于对任课教师阶段性教学的回顾和总结,提升教师的教学技能、反思能力、专业成长、个人素养和科研水平的有效途径,在推动教学的有效性和课程资源的开发研究中起到了极大的作用。可以更加客观全面而具体的反映出学生们对所学知识技能的理解、掌握和运用程度,学生的学习态度,审美观点,动脑和动手能力以及创新能力等情况。促使任课教师下大力度依照学生的实际情况因材施教,不断丰富教学内容,调整教学手段,加强课程教学的直观性,增强趣味性,让学生易于接受知识。 　　在以往单元课程教学中学生应付作业,抄袭别人作品的创意和形式内容致使作业质量低下,不能按期完成作业,顺延作业完成期限的情况时有发生,严重影响后续课程的教学开展和学生作品质量。把单元课程展览纳入课程教学设计中的一部分进行展开,学生们除了能在展览规定的时间之前及时完成作业,同时也会考虑到自己的形象等诸多方面问题,促使他们不去抄袭和应付作业,这样就会极大的促进学生认真按时保量的完成作业,加强作品的原创性,养成良好的学习习惯。可见单元课