海报设计中新技术发展与应用.docVIP

海报设计中新技术发展与应用 　　摘要：随着科技的飞速发展，平面设计含概的范畴也越来越广，传统的海报设计正在被综合材料综合技术的新海报所取代。中国设计的现状和市场的畸形发展是阻碍新技术新材料应用的屏障，中国风格的设计如何与新技术更紧密地结合起来发挥更大的宣传效果，我们应该加强思考并做出大胆的尝试。 　　关键词：海报;形式;功能;新技术 　　 　　中国的设计概念随着国内对“装饰设计”、 “工艺美术”、“商业美术”、“艺术设计” 、“视觉设计”等概念的逐步划分，体现了中国设计发展的变革和社会对艺术与设计的认识不断深化发展的过程。在名称概念翻译方面，英文中我们很难看到“Art Design”或“Design Art”，而“Art and Design”确是频频露面。当然，中国有着自己的实际国情，也不需要一切都以直接翻译为准。在目前我国对“艺术设计”的概念，主要有两种解释，一种是对“艺术与设计”的简称，省略了其中的“and”，这种方式比较简单，但对于艺术与设计之间的关系表达不够准确。另一种则是在当前中国特定阶段，设计教育者们对设计的“国情化”解释。即人们还停留在“工艺美术”的概念上，对“设计”的定义缺乏全面理解，在“设计”前面加“艺术”二字，使人们更容易接受这一概念。然而在“艺术设计”一词中，“艺术”只是定语，它本身成了对“设计”的装饰。 　　 　　一、形式与功能的关系 　　 　　艺术与设计的关系在中国显得尤为特殊，除了形式上的问题之外，和西方设计的发展一样，中国也有手工艺人、画家、诗人，但是中国没有自发地出现过“功能与形式”之类的讨论，这也许是由于中国古典哲学与西方古典哲学的立足点不同而使然，中国人似乎更重视 “直觉”，不把 “客观”和“主观”这两方面割裂开来讨论。在西方设计师的探索中，功能更代表是客观存在，形式更代表是主观感受，功能与形式的平衡其实就是客观与主观的统一。但是在中国古典哲学中，不存在主客观统一的问题，因为他们原本就是浑然，中国哲学中讲的是“太虚”，客观是主观感受到的客观，主观是来自客观的主观，没有纯粹客观的客观，也没有纯粹主观的主观，这两方面的割裂只存在知识论中。 但是中国人看待事物往往是从经验出发，不是从逻辑推理出发（中国的古典哲学著作《道德经》只有简短的五千言，它的表述方法不是论证而是暗示），而在经验中就不存在知识论中的分割。比如，中国美学中最有代表性的两个方面：线的艺术和意境，都讲究“可意会不可言传”，这种不可言传不是由于表达者引起的晦涩，而是它刚好对应了世界的“太虚”，对它们的欣赏是一种沉淀了的“有意味的形式”。 　　也许，正是因为功能与形式本不应该被分割出来讨论，所以西方设计师“功能与形式平衡”的设计思想最终导致了他们“失去平衡”。比如，先考虑功能后考虑形式，那么在考虑功能的时候其实已经假设了一个形式，后来的形式成了在这之上的附庸；先考虑形式后考虑功能，这个形式的存在其实已经规定了某些功能的实现可能，后来的功能将会和它产生矛盾；那么功能和形式并列考虑呢？这样产生的矛盾更大，因为设计师将困惑于“这个功能假设了什么样的形式”和“那个形式规定了什么样的功能”之间。看看现代主义以前的那些设计运动，设计师不过是在已经确定了的形式之上附庸别的形式而已，如在家具上变换装饰。而现代主义运动的设计师不过是简单地遵循了功能假设出的形式而已，如钢管椅子，当他们试图在这种“自然而然出现“的形式上做改变时，最终流入了形式主义。 　　 　　二、“国际化”与“本土化”的思考 　　 　　作为一名设计师我们无法选择且与生俱来地具有中国式的思维方式，然而在设计的国际大环境的影响下，中国现代设计中充斥着大量受西方文化影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的不恰当使用现象非常突出。作为当今社会人与人交流载体之一的海报设计，要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，向传统文化的精粹学习，并进行具有创造性的转化，使传统文化之精神与先进工艺技术最大限度的结合，传达出当代设计中应具有的“民族个性”与“时代特征”的面貌，唯有如此，我们设计才能真正走向世界。 　　当传统文化与现代设计思想融合后，又会有一些新的问题产生，全新科技手段的介入给现代平面设计带来了新的课题，再一次使传统的艺术形式直面于崭新的理念。随着现代国际环境中的宣传媒介愈来愈多样化，海报的首席宣传效率地位已被夺去。但是，随着80年代以后电子制版的出现，海报设计师吸纳了尖端技术，创造了比以往任何时候都更引人注目的表现语言。海报具有的诸多优点是其他任何媒介无法替代的，直到今天，几乎世界上所有知名的视觉设计院校都把海报设计作为视觉设计的最主要的学习内容。这是因为，海报具备了视觉设计的绝大多数基本要素，它的设计表现技法比其他媒介更广、更全