苦与情试析海外华文文学中留学生文学与新移民文学创作异同.docVIP

苦与情试析海外华文文学中留学生文学与新移民文学创作异同 　　摘 要：二十世纪，处于两个不同时期的作家群――台湾留学生作家群与大陆新移民作家群――相继成为了北美华文文学创作的主体；而由于种种因素，分属于这两种创作群落的作家们在创作上既有一定的相同点，又存在着差异之处。本文将通过对具体文本的分析，分别对这种异同进行探讨、研究。 　　关键词：异同；苦难书写；情感叙事 　　二十世纪五六十年代，留学美国的台湾留学生成为了北美华人作家群的主体；而在八十年代，由于国门开放，大量的大陆移民进入北美，新移民作家也取代了留学生作家，成为了北美华文文学创作的主体。由于具备共同的文化身份与文化认同，分属两种作家群的作家在创作上具备一定的共同点，而由于不同的生活经历与情感经验，他们在创作上又有所差别。总体而言，他们在创作上相同的地方在于：都采用了“叙述苦难”的书写策略（或指向肉体、或指向心灵），并在书写苦难苦难的同时寄寓主体的情思；不同的地方在于，在个体情感的书写上，留学生作家注重人物独白式的意绪抒发，而新移民作家则注重人际的纯粹情感的互通与交流。 　　一、“同”：共同的肉体与精神的苦难书写 　　哲学上的对“苦难”的界定是：“个人精神世界对现实物质世界的矛盾与对立。”1 “苦难”根源自美好的主观期望在不如意的客观现实中的碰壁，可见“苦难”本身就具备“精神/肉体”的二重建构。作家们在作品中通过表现人物外在肉体的受苦，旨在借此深入更深的层面――情感层面，抑或精神层面。 　　（一）生存之苦 　　无论是留学生作家群，还是新移民作家群，他们在创作中都不约而同地将作品中的人物置于为生存、为生活而艰辛奔波的生存状态中，有意向人们展现生存与生活之苦；或者是让作品中的人物遭受重大的苦难，在生理或心理上留下难以磨灭的印记，而作家们通过记录人物遭受过的（或正在遭受的）苦难，不仅是为了让人物的内心意绪、情感生态更深刻地呈现出来，同时也是为了寻求与作家内心深处的心灵内蕴的契合，并寄寓作家沉重的追问与思考。 　　白先勇小说《夜曲》通过移民美国的华人医生吴振铎的视角，通过他与好友――留居大陆的女音乐教师，吕芳――的谈话，向人们展现了处于极端动乱时期的中国的惨痛景象。在小说中，作家着力向人们呈现了吕芳与另外两名好友（高宗汉、刘伟）的种种不幸经历，令人触目尽心：吕芳被砸烂的钢琴、被毁烂的双手，高宗汉的惨死，刘伟的被迫劳动――而所有的一切，都只是作为狭小的窗口向人们敞开，透过这扇窗，人们便足以窥见整个动荡的中国之景；通过书写三个微小人物的苦难，作家旨在表现“中国大陆在‘文革’的灾难下……中国人和中国文化是如何地惨遭蹂躏、备受摧残”，表达对动乱年代的“强烈控诉”2。 　　大陆移民作家的作品也同样涉及了人物苦难的书写，但更侧重于表现人物生存的苦难。在严歌苓的小说《少女小渔》中，小渔与她的男友江伟从大陆移民至纽约，生活与学业的重负让他们开始了艰辛的谋生之路，而在纽约这座城市里，不仅小渔，所有像他们一样的“非法移民”都如此艰辛而且卑微，为了生存而忙碌着，生存之苦成为了小说苦涩的背景色，沉重的生活之苦压抑了人与人之间的爱与关怀――除了小渔。少女小渔如同圣洁的修女与天使般的神性魅力感化了邋遢落魄的意大利老人，也感化了读者，而正是由于作家让这种感人力量跃然于生活与生存之艰的苦涩底色上，少女小渔的神性魅力才得以具有更加深沉厚重的意蕴，而不至于给人以一种飘忽出尘的游离之感。 　　（二）心灵之苦 　　理所当然地，大多数作家并不满足于单纯地暴露外在肉体的苦难，使得情感的表露与思想的表达趋向表层，因而在某些作家的作品中，“苦难”并不单纯地表现为肉体或生存之苦，而更多地指向心灵或者灵魂：迷茫的灵魂无所归依、苦闷与忧思、信仰的缺失、心灵的残缺与负重，成为心灵之苦的主旨所在。 　　在查建英的小说《丛林下的冰河》中，主人公“我”作为一名大陆移民至北美的留学生，依靠着打工维持学业与生计，过着“没有信仰”的生活：融不入美国主流文化，又不愿回归故土――信仰的失位与文化的失位让“我”试图在美国“找找什么”，最后却发现自己真正追寻着的东西在数年前早已失却了――爱人“D”，及其他身上沉重的理想与信仰，随着一场事故而沉沦在冰河中了。悲哀与沉重、失落与迷茫，在小说的神秘感逐步褪去之后，被清洗的呈现出来：“我第一次切身感受到了他那悲哀的沉重恰恰来源于他生存的某种空洞隔膜，某种轻与虚。为此我深受震撼，因为他的悲哀也是我的悲哀，他的未来也是我的未来。”在小说中，作家刻意地采用轻描淡写的方式书写人物的生存境况与情感意绪，而在期间穿插了另外的小说《丛林中的猛兽》，让小说具备了某种深层的隐喻，而神秘与朦胧之感使得生存之苦被大大地淡化，使之让位于人物的心灵之苦，因之，人物内心的荒芜与失落成为了作家着意要表现的东西。