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论传统艺术对卡通设计影响 　　[摘 要]传统艺术源远流长,有着悠久的历史,拥有许多表现形式,有着深厚的底蕴和表现能力。然而在卡通这一新兴领域,由于国外卡通设计风格的强烈冲击,在中国的卡通形象上几乎看不到中国传统艺术的造型元素,曾经辉煌过的中国卡通沦为附庸。本文从总结中国传统卡通的风格和发展特点出发,探求如何充分利用中国的传统造型元素创造出受大众喜爱的中国卡通角色,同时又能够在价值观念以及审美理念等方面彰显出中华民族的神韵,从而大力推动中国卡通产业的蓬勃发展。今天得卡通艺术更需要尊重卡通艺术形式的创作规律,认真研究传统艺术表现形式的文化内涵,提高自身的艺术原创能力和艺术修养,不断创作出富有民族特色的,无愧于当今这个时代的动画艺术精品。 　　[关键词]卡通设计 传统艺术 文化传承 　　[中图分类号]J5 [文献标识码]A [文章编号]1009-5489(2010)02-0170-02 　　 　　中国拥有着悠久的历史和光辉的民族文化,为世人所瞩目。在科学技术现代化进程如此迅速的今天,我们更不能忽视传统艺术的价值,应该对本民族优秀的文化传统艺术加以挖掘和利用,用以塑造新时代的中国卡通形象。因此在卡通设计中,我们主张从传统艺术风格中找寻具有中国特色的设计风格,卡通形象不仅只是一个影视艺术形象,它对于精神文化生活所起的作用,对年轻一代的影响力也是不可低估的。中国卡通片的发展,历经了几代动画家们的不懈努力,新时期的动画人更应该看到中国传统艺术的博大精深,在学习本民族传统文化的基础上借鉴优秀、先进的外来的文化,使中国的卡通片可以同时具备民族性、时代性和世界性。 　　 　　一、中国传统的艺术风格 　　 　　中国传统艺术风格强调的是主观精神上的表现,不拘泥于外在的形似,而着重于神似,甚至用抽象图形加以提炼概括,从而反映出对自然界的理解与表现。在人与自然的关系上,中国传统艺术造型表现出人的能动性,显示出人的力量;在人与物的关系上,中国传统艺术造型表现出人的创造性,显示出人的智慧。我国的民间剪纸继承了事物造型的特点,看重整体表现,着重突出外部特征,而内部仅表现以简单镂刻;皮影人物在造型上随人物身份性格不同,则外形各异;年画独具风格,在造型上线条单纯、气氛热烈愉快,颜色多以纯色为主,如春牛图、岁朝图、看花灯、胖娃娃等;木偶吸收了历代舞蹈的塑造特点,造型、动作、角色三者之间完美的融为一体;脸谱多种多样,分为生、旦、净、末、丑,来表现角色的特点;传统的泼墨写意画气势奔放,不拘小节。用墨多用泼墨,很少着色,层次分明,虚实相生,工笔,没骨、写意等艺术形式多样,风格鲜明…… 　　另外,中国传统艺术造型元素善于运用象征元素,并形成了一系列的表现形式,如脸谱采用鲜明的色块以及纹样,创造出一系列脸谱,以表现不同的性格特征。其色彩、图形均为象征性符号,如红为忠、白为奸、黑为正。这些传统艺术风格在现在卡通设计中都有所应用。 　　 　　二、卡通设计的内涵 　　 　　卡通设计是众多艺术造型方式中的一种,是指综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将卡通设计为可视形象,其目的是要对每一个卡通片赋予感染力与生命力。卡通的出现消除了人们的直觉与符号之间的距离,使动画艺术具有了空前广泛的接受群体。而卡通设计要求清晰、准确地把其中的每一项细节列出来包括卡通片中所有角色的形象、服装、服饰、常用道具等进行创作与设定。并且根据卡通设计的需要塑造出一个个性鲜明、又符合卡通制作要求的艺术形象,卡通给了艺术家们广阔的想象空间,是一种创造性艺术。 　　 　　三、现代卡通设计对传统艺术风格的借鉴及传承 　　 　　传承传统艺术风格并不意味着传统的再现,学习传统艺术也绝非简单搬用传统图形元素,传统是随着社会的进步、知识的更新、文明程度的提高等诸多因素综合发展而成的。将传统文化转化为现代卡通艺术风格,以此来丰富卡通设计的形式感,加深作品的深度和广度,丰富表现的内容,开拓卡通的市场空间。在借鉴过程中尤为重要的是体会传统艺术风格的意味和内涵,提炼出鲜明的民族风格特点和造型特点,如在卡通创作中,有的借鉴了造型特征和构成规律,在对形象的抽象、提炼和变形中将传统与时代特点融合在一起,将传统艺术风格与卡通造型语言重新组合,使之既具有民族精神,又具有新的时代特征。 　　纵观卡通历史,有很多借鉴了传统艺术风格的优秀作品比如在建国初期的《大闹天宫》作为中国卡通片中少有的的经典之作,运用了多种传统艺术表现形式,融合了传统绘画、民间年画的特色,又将传统戏曲精湛的表演技巧纳入其中,使其艺术美感上升到了一种新的审美境界。在角色造型风格上,《大闹天宫》强调线描和色块的表现形式,影片从我国民间皮影等方面吸取营养,片中人物脸部色彩大量借鉴脸谱艺术,服饰和场景则吸收了中国壁画以及戏曲舞台服饰色彩的诸多元素,