谈戏曲演员塑造角色时必需具备的要素.docVIP

谈戏曲演员塑造角色时必需具备的要素 　　戏曲艺术是以歌舞演故事，不管什么剧种，演那些戏，个人有什么风格，戏曲表演都要讲究基本功，演员要掌握表演方法、表演技艺和表演的技巧，并且努力提高自己的艺术修养。 　　演员 角色 塑造 　　作为一名饰演旦角的戏曲演员，一直都期盼从剧目里塑造的人物形象中，读出那女性的魅力。对于塑造人物，我不能准确的全部概括，但从舞台实践和不断追求中，使我深深的感受到对人物性格的把握以及演戏的真挚感情，这都是演员在塑造角色时必需具备的几点要素。 　　一、要有一个好的职业技能 　　每一个报考过表演专业的人都知道，演员的基本职业技能是：形体、台词、声乐、表演，但通过大量的实践考证发现，在这些技能中，最有效果的是台词和表演，那怎样才能使自己的台词功底扎实，就得从读报纸绕口令这些最基础的技能学起并练习到一个相对成熟的地步，很多人在表演的时候总会给别人留下“假”的感觉，为什么呢，因为你没有做到“忘我”，没有容入“人物”，在你扮演一个角色的时候，你就必须是他，而不再是你自己了，别再有所谓的“不好意思”，否则你很难“入戏”，永远不会有进步，同样一句话，在不同的情绪状态下一定是有着不同的表达语气和口气以及声调，不信你可以试试“我爱你”，三个字很简单，可是你在对你的父母说的时候和你对自己的恋人说的时候一定不会一样，这就叫台词。 　　很多表演专业的学生都经历过“解放天性”的训练，但你真的做到很自如了吗，大部分人还很欠缺，这里面就有一个“放松”和“松弛”的概念，你不信可以试试在一个公共场合你突然大喊“我是神经病”，你看看别人怎么看你，你还能不能平静地站在那里！！ 　　这些都不是什么太难的事，关键是你能否天天坚持练习达到炉火纯青的地步。 　　另外，现在演员基本上快成为“没文化”的近义词了，真是一件令人遗憾的事，但这确实反映了一部分现实，很多演员的阅读量太小，肚子里的文化太浅，知道的东西也太少，所以如果你想成为一个好演员的话，必须加强阅读，老话说得好“开卷有益”“行万里路，读万卷书”就是这个道理，你只有知道的东西（也叫知识）越多，你才能成为一个导演喜欢，观众喜欢的好演员，至少你也看懂剧本啊，现在有很多的演员就经常出笑话，剧本上有很多的字不认识，这能成为一个好演员么？ 　　二、熟读剧本，解决演员与角色之间矛盾的统一 　　因为演员与他所扮演的人物之间总是有差距的，不论其生活经历、性格特征、思想风貌、言谈举止，包括气质、心态等等都不尽相同。作为戏曲演员不仅要饰演现代人物，还要广泛的涉及古代人物的塑造，这与现代人的生活经历，行为意识更是相隔甚远，这更需要演员与角色融为一体，因此，创作中演员要从自我出发。寻找自我身上与角色相近的东西与相似的情感，加以扩大，并设法抑制与角色相反的东西，通过演员的身心、情感去塑造一个活生生的完美形象。如黄梅戏一代尊师严凤英老师所拍摄的黄梅戏《天仙配》《女驸马》等影片，使全国人民爱上了黄梅戏，严凤英老师所塑造的每个人物都深入人心。就《天仙配》而言，第一场鹊桥中的“七仙女”，严凤英老师的表演既有仙女的仪态万方，又有小妹的灵巧娇气，让观众和她一起感受到了天宫冷漠的气息和对人间情感的向往：第二场“路遇”中，她俏皮的念白，欢舞的水袖，又凸显出活泼，朴实，美丽，善良的“村姑”形象，让观众的视觉为之一亮；再到“满工”一场中。严凤英老师的表演淡定、从容，一曲“树上的鸟儿成双对”唱甜到人们的心中，她脸上所呈现出满工后喜悦的表情和对美好生活憧憬的向往之情，在她的每一个声腔，每一个动作中完美呈现，和后面父王命她回天庭悲剧的结束形成了鲜明的反差，耐人寻味。大师通过在全剧中动作、眼神、形态的变幻，塑造了“七仙女”在剧中成长的历程，可见大师对角色从形象、身段到内在气质的感悟之功力是何等深厚，真正做到了与角色融为一体！ 　　三、唱，念，做，打是戏曲表演的基本功 　　唱是主要的艺术手段之一，是根据剧目的需要从人物性格，情绪的发展需要安排的，对同一剧目，不同的演员有不同的唱法，这就形成了不同的流派。通过优美的韵律丰富文学形象，使观众的听觉获得完美的享受。因此演员在舞台上的一举一动，唱，念，做，打，手，眼，身，法，步都应该在音乐旋律的伴奏中按照戏曲基本程式，气韵贯通，清晰流畅的去完成。 　　四、要演好人物，还必须从生活出发，合情合理地运用好戏曲程式 　　恰如其分地去刻画人物形象程式，无一不是来自生活。但是由于艺术的升华，使它带有明显的夸张特点和艺术的美感，从表面上看起来似乎与实际生活相距甚远，但它的本质仍然是现实的，没有这些程式，戏曲表演艺术就无从谈起。单就戏曲程式而言，它在创造人物时必须和演员的体验相结合，是虚实相生的关系，技巧和艺术两者并用，在原有的生活上加以夸张，会把人物刻画得更加鲜明、生动。 　　五、戏曲是通过声