论《恋爱的犀牛》的美学特征.docVIP

论《恋爱的犀牛》的美学特征 摘 要：作为孟京辉导演先锋戏剧的代表，《恋爱的犀牛》经过无数次排演，无数次公映，一直能够获得观众的喜爱，最主要的原因之一就是其表达出的悲观主义观点。这种悲观主义能够引起观众的共鸣，让观众在沉默中体会悲剧的痛感所带来的快感。荒诞也是此剧的一大看点，人物的性格、语言，人物间的对话都带有“无厘头”的幽默，并且能够与当下生活结合，引人发笑。但这“笑”却是含泪的笑，在笑声中揭示悲哀与痛苦，是对人生存意义的体悟。 关键词：先锋戏剧，《恋爱的犀牛》，悲观主义，荒诞 先锋戏剧是80年代实验戏剧的一种生命的延续，所以先锋戏剧又称实验戏剧，它是对现实主义主流模式的叫板。《恋爱的犀牛》举着“先锋戏剧”的旗帜在小剧场取得了极大的成功，其在剧本，舞台，表演等方面都进行了大量的实验性探索，印证了小剧场戏剧的发展壮大。小剧场戏剧，通常是指演出场所小，戏剧人物少，艺术上具有探索性、实验性的戏剧。中国当代小剧场戏剧在20世纪80年代的戏剧危机中崛起，在学习、继承中国古典戏剧的同时，不断吸收西方现代戏剧发展的成果，至今，取得了令人瞩目的成就。孟京辉导演于90年代开始走上“实验戏剧”的舞台，他的一系列作品《等待戈多》、《我爱XXX》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《恋爱的犀牛》几乎一上演就会引发争议，在中国戏剧舞台上留下浓墨重彩的一笔。 《恋爱的犀牛》讲述的是犀牛饲养员和女孩明明的爱情故事。马路疯狂的爱着明明，而明明爱着的人却是从未出现的男人陈飞。这是两个偏执的人的偏执的爱情，不懂电脑，不会开车，不会英语的马路为了获得明明的心，去学开车，学英语，学电脑，甚至去上恋爱培训课，但这一切都没有让明明爱上他，明明只是一味的拒绝马路，因为在明明心里，陈飞才是那个让她愿意付出一切的人，她愿意成为陈飞的奴隶。最终，绝望的马路以爱的名义绑架明明，他杀死心爱的犀牛图拉，掏出它的心，向明明表达自己的爱情。 戏剧开始就在追问，在这个物欲横流的现实世界里，爱是什么？爱的感觉从哪儿来？人们想要的是什么？人们能得到自己想要的爱情吗？ 一、情感之美 戏剧起源于巫术，人们通过祭祀活动来表达自己的愿望，巫术的目的在于激发某种情感，只有表现激发情感的艺术才是真正的艺术；关于艺术的起源，有说法认为艺术起源于“表现”，克罗齐的“表现说”提出“艺术即直觉”、“直觉即表现”，而直觉的来源是情感，因此，艺术归根结底是情感的外化表现。一部优秀的艺术作品必然是凝聚了作家的情感因素，能引起欣赏着情感共鸣的。 《恋爱的犀牛》所展示的爱情故事，是偏执的，是疯狂的，是求而不得的，是绝望的。这是一个“爱与不爱”的故事。马路和明明无条件的执着于自己的感情，他们剥离了爱情中一切物质的、世俗的、功利的因素，将爱情从众多复杂的价值观中抽取出来，只讨论爱情，从而涉及到人性本真，是真正的情感。 整日虚度光阴的马路在遇到明明的那一刻开始改变，他偏执的认为只要自己改变了，成为一个和大多数人一样有用的人，把他的所有都给明明就能够得到明明的爱。马路说：“忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。”他偏执的爱着明明，即使他知道明明不可能爱他。明明不爱马路，但她却像着了魔一样的爱着艺术家陈飞，“我眼睛里带着爱情就像是脑门上带着奴隶的印记，他走到哪我就要跟到哪！我简直就像个小狗似的的跟着他！你能想象吗？只要跟着他我就满足了。”他们是平凡的，普通的不能再普通的小人物，和每一个在台下看戏的人一样，他们偏执的、疯狂的、真挚的爱情一下击中了许多普通人的内心。 人们如何表达自己的情感取决于他的性格。人物的性格被突出表现，通过人物的行动将他的强烈的自觉意识转化为意志的体现。在《恋爱的犀牛》这部戏剧中，马路的性格被突出，在爱情上表现为“痴”，他痴痴的爱着明明，甚至陷入了癫狂。明明的性格被突出为“偏执”，她偏执的爱着陈飞，以至于她以为，剪了陈飞的头发和他的照片一起烧成灰混着水喝下去，陈飞就会爱上她。马路的“痴迷”突出了这段爱情故事美丽，明明的“偏执”突出了这段爱情故事的残忍，引发身处局外的观众对爱情的思考。 廖一梅说：“上天会厚待那些勇敢的、坚强的、多情的人，只要你有足够大的愿望，你就是不可战胜的！”爱情使人强大，使人变得不可战胜，它有强大的力量改变人心，它将人内心深处最柔软的部分展现出来，以情动人，这是最能引发观众共鸣的部分。 二、悲观主义之美 戏剧开场时众人合唱： “这是一个物质过剩的时代， 这是一个情感过剩的时代， 这是一个知识过剩的时代， …… 爱情是鲜花，新鲜动人， 过了五月就枯萎， 爱情是彩虹，多么缤纷绚丽， 那是瞬间的骗局，太阳一晒就蒸发， 爱情多么美好，但是不堪一击， 爱情多么美好，但是不堪一击。” 这是对那个物欲横流的时代的直接的描述，有太多的诱惑，却有那么的实际。马路和明明的爱情观和这个时代格格不入，在剧中