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传统元素在现代室内的设计的运用 　　【摘 要】 　　中国文化历史悠久，时代的发展给设计注入了新的血液，信息化的进程加速了设计的发展，西方的现代设计理念和理性的哲学思想深刻的影响了中国的设计文化。中国的现代室内设计在与国际化接轨的同时逐渐的丧失了自身的传统文化，清一色的几何形体传达出的只有理性，而缺少文化的内涵。因此，很有必要将传统文化与现代美学及设计理念融入到设计中。本文旨在通过对中国传统文化和传统文化元素的分析，以及对中国传统室内设计的解读，展现中国传统元素在现代室内设计中的表达及其所引发的思考，从而进一步的理解中国传统元素在现代室内设计中的重要性。 　　【关键词】传统文化；传统元素；室内设计 　　 　　在室内设计领域，二十一世纪初，以瑞典、挪威为代表的北欧简约风格和极简主义风行全球，正当人们竞相模仿并满足于这种视觉感受的同时，大家突然发现，代表着本民族文化和传统的东西在不断的消亡和被遗忘。于是，慢慢的，新的复古形式的设计风格开始出现并逐渐被大众所认知和接纳。这些现代与传统相结合的室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵，它的发展反映了一个民族的文化精神。一些传统的文化元素植根于人们的意识中，不可回避地再次显现在人们的生活中。 　　1 中国传统文化思想及其所延展出来的文化元素（符号） 　　早在春秋战国时期，中国就有了自己的传统文化思想，在其几千年的历史进程中，儒、道两家逐渐成为主流，加上由印度传播而来的佛教文化，形成了中国特有的三教并存的文化格局，它们在相互斗争、相互融合中推动着中国文化的繁荣和发展。而无论历史上的工艺美术作品还是当代的设计作品，无不受其影响。 　　1.1 儒家之中庸之道、天人合一 　　早在春秋时期就出现的孔孟之道的核心思想是中庸之道，重视“天人和一”的哲学理念，讲求忠、孝、仁、义的道德品质，随着历史的发展，它逐渐成为中国的主流文化思想，以至在汉武帝时期出现了“罢逐百家，独尊儒术”的景象。这些儒家的文化伦理都成为中国设计师所恪守的设计哲学，并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵。代表儒家文化的图案以“二十四孝图”、“五翎图”最具代表性，此外还有一些抽象的纹样，如“冰纹”――冰冻三尺非一日之寒，“梅花纹”――梅花香自苦寒来等，它们用隐寓的形式教导人们学习生活，所表现出来的是一种中庸仁德的品行美德。 　　1.2 道家之玄虚飘逸、阴阳合和 　　老子之道本性在自然，即自然而然，如“无为而治”，又万物协调，相互克制，阴阳合和，“八卦太极”图案和“五行”之说正是道家思想的完美诠释，意为天地万物总是相生相克，互为矛盾又相互补足。老子的“道”又呈虚空无名之状，他提出“道生一，一生二，二生三，三生万物”的哲学思想，认为世界上万事万物都源于道。道家文化图案中的“五福捧寿”、“松鹤长春”、“双凤朝阳”、“龙凤呈祥”都体现出了这样的一种哲学理念，展现出一种开阔、简淡、谦和、宁静、疏朗的文化品味。 　　1.3 佛教之禅宗沉寂 　　禅宗是由于佛教文化东渐，在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式，从而在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱与自由。在禅宗看来，规定性越小，想象余地就越大，因而少能胜多，只有简到极点，才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。“祥麟法轮”、“十相自在”、“华盖”、“双色如意云纹”、“穿云飞龙”等图案都传达出一种静思超脱而达到的升腾与超凡。 　　2 中国传统文化元素在传统室内设计中的运用 　　在界面中，墙壁大都采用建筑材料的原色，木料一般绘上漆并绘上丹青彩画来装饰。梁柱的上半边多用青绿色调，下半部则以红色为主，这些彩画内容多以传统的图案和元素为主，如清代表现在梁、枋上的造型与彩绘按建筑类别和等级，分为和玺、旋子、苏式三大类，和玺彩画为最高级的，仅用于宫殿、庙坛的主殿、堂、门，图案以龙为主，有“二龙戏珠”、“青地藻头升龙”、“绿地藻头降龙”、“盒子坐龙”等，此外还有“软绿菊花草”、“法轮五色草”、“硬青地灵芝”等等；旋子彩画仅次于和玺，用于官衙、庙宇主殿和宫殿、坛庙的次要殿堂，图案以西番莲、牡丹、行龙、夔龙为主，纹样以卷涡纹、锦纹为主。苏式彩画一般用于住宅、园林，元素多用联珠、“万”字、回纹、“福”、“寿”和历史人物故事、山水风景等。天花多用藻井天棚，一般建在屋顶的中心部位，口径较大，层次很多，结构复杂，如同花罩伞盖一般。 　　在构件上，较为多见的有雀替、隔扇和柱子。雀替，又称为插角或托木，有龙、凤、仙鹤、花鸟、花篮、金蟾等各种形式，雕法则有圆雕、浮雕、透雕。位于梁柱或垂花与寿梁交角上的近三角形木雕构件。雀替从力学上的构件，逐渐发展成美学的构件，就像一对翅膀在柱的上部向两边伸出，一种生动的形式随着柱间框格而改变，轮廓由直线转变为柔和的曲线