西方艺术史 第11章:古典主义.ppt.pptVIP

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  • 2018-10-15 发布于湖北
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西方艺术史 第11章:古典主义.ppt

太阳神阿波罗喷泉 凡尔赛宫苗园内大特里阿宫 古典主义凡尔赛宫镜厅 献给伟大的人们:祖国感谢你们! 巴黎先贤祠(1761~1791) 原为法国国王路易十五为还愿而建的教堂,1791年被收归国有脱离宗教后,改为埋葬“伟人”的墓地。因为模仿罗马万神庙,又称巴黎万神庙。祠内安葬着伏尔泰、卢梭、维克多·雨果、爱弥尔·左拉、居里夫妇和大仲马等72位名人 。1831年,大卫·当杰斯在这块三角楣上创作了浮雕《在自由和历史之间的祖国》。下面是著名的铭文:“伟人们:祖国感谢你们!” 伏尔泰 旺多姆广场 孟萨特,141×126M,抹去四角的长方形,对线对称、四周一色的封闭性广场,轴线交点上立有纪功柱。 1699~1701年 本时期的法国广场特点:由封闭性的单一空间变为较开敞的组合式广场,如南锡广场群,它由长圆形的王室广场(政府广场)、长方形的路易十五广场和狭长的跑马广场组成,是半开敞半封闭式,形体多样,既统一又变化,既收又放。 王室广场 路易十五广场 跑马广场 政府广场 斯丹尼斯拉广场 跑马广场 跑马广场以南的凯旋门 政府广场上的长官官邸 斯丹尼斯拉广场的市政厅 凯旋门 长官官邸 市政厅 南锡广场群鸟瞰 第一讲 绪论:历史、宗教与艺术 第二讲 古代社会的艺术(古埃及西亚) 第三讲 古典时期的艺术(古希腊罗马) 第四讲 中世纪的艺术:罗曼式与哥特式等 第五讲 文艺复兴时期的艺术 第六讲 十七、十八世纪的欧洲艺术: 宗教改革与艺术变革、巴洛克与古典主义; 洛可可艺术、启蒙艺术、折衷主义 第七讲 十九世纪的欧洲艺术: 新古典主义、现实主义与浪漫主义,印象主义 第八讲 现代主义与后现代主义 欧洲近代艺术风格 文艺复兴(15、16世纪) 巴洛克(17、18世纪) 古典主义(17C后半期~18世纪) 洛可可(18C后期~19C初期) 新古典主义(19C前期) 浪漫主义(18C后期~19C中期) 现实主义(19世纪中期) 印象主义(19世纪后半期) 古典主义艺术 ——理性、优雅 秀丽和谐优雅宁静 沐浴的阿波罗 古典主义的哲学基础——唯理论 认为客观世界是可以认识的,理性是方法论的惟一依据,不承认感觉经验的真实性,几何学和数学是适用于一切知识领域的理性方法。君主制与等级制是理性的体现。 拉斐尔:《雅典学院》 逃往埃及路上休息的风景 ? 阿尼巴·卡拉奇 哀悼基督 卡拉奇 1600年 祭坛画 画布油画 古典主义美术主张理性至上,克服个人情感;强调描写“美”的绝对概念;虽主张“模仿自然”,但这种“模仿”不是指物质世界,而是指自然中存在的人性和理性。古典主义十分推崇古代希腊罗马,在形式上要求概括、简练、明确等等。 古典主义美术的艺术特征是: 一、强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统;二、题材大多是神话、圣经故事,现实生活的题材往往被排除在外;三、作品规模宏大、庄严、豪华;四、技巧上注重精确的素描,多运用简练、明确、清晰的艺术语言。 圭多·雷尼:《曙光女神》(1638~1639年) 普桑(1594~1665),法国最伟大的画家之一。作品多以神话、宗教和历史故事为题材,富有深度思想与象征意义,辅以自然景色的描写,画作气氛含蓄而宁静,充满田园诗般的抒情味道。构图强调崇高和典雅,物件的配置都经过审慎考量,将象征手法发挥到极致。色彩动用精巧灵活,常以柔美的色调来表现神界的空灵与和谐,作品流露出华丽唯美却又极为节制的古典风格。 台阶上的圣母 (局部) 普桑 1648年 《海神的凯旋》 普桑 1635年 克劳德·洛兰(1600--1682) :《献祭》(1663年,画布油画) 古典主义风格特征 推崇古典柱式,排斥民族传统与地方特色。在建筑平面布局、立面造型中以古典柱式为构图基础,强调轴线对称,注意比例,讲求主从关系,突出中心与规则的几何形体。运用三段式构图手法,追求外形端庄与雄伟完整统一和稳定感。而内部空间与装饰上常有巴洛克特征。 太阳王路易:朕即国家 臣民没有权利,只有义务 只有服从,才有幸福 君权神授,国王只对上帝负责 国王即国家 原为90米见方的四合院,16世纪起不断的改建、扩建,至18世纪形成现在看到的规模。 卢浮宫全景鸟瞰 卢浮宫西立面 卢浮宫东立面 欧洲最大的王宫,其布局对欧洲城市规划很有影响。 (孟萨特设计)建于1502~1510年)王宫包括宫殿、花园、与放射形大道三部分。 宫殿南北总长约400米。

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