当代的设计素描教学的设计探索.docVIP

当代的设计素描教学的设计探索 　　摘要：设计素描是艺术设计专业的一门重要的专业基础课，它主要是根据艺术设计专业所需的思维能力、观察能力与表现方法进行针对性素描训练，并在这个训练过程中将设计意识与创新能力融入其中。本文围绕以上目标提出了设计素描结构表达、质感表达、空间表达、创意表达四个任务的教学内容，并进行了具体的教学策略设计，旨在对课程改革带来启发。 　　关键词：设计素描；结构表达；质感表达；空间表达；创意表达设计素描的教学在我国已经近30年的历史了，许多的学校积累了丰富的教学经验，也取得了众多的教学成果。纵观这些年的教学发展历程，一些不足之处逐渐显露出来，如很多的学者还在喋喋不休地谈设计素描与绘画素描的区别，并强行将其割裂开来认识，以此来强调设计素描的先进性、时代感，甚至凌驾于绘画素描之上，贬低绘画素描在设计素描的作用；也有的学者认为我们的设计素描教学对设计专业的发展没有多少帮助，与其他的课程完全脱节，以至于大量削减课时数，甚至有取消该门课的打算；还有的按照永远不变的套路，几十年不变的教学内容和方式，进行着重复不断的教学等等。其实以上对设计素描的种种理解，基本都是片面、狭隘或过时的，因为他们既忽略了设计素描中的素描在设计中的基础与核心作用，同时也忘却了设计素描中的设计是一种与时俱进的创意思维，多年不变的教学对设计而言本身就是一种桎梏与约束。因此，设计素描的教学改革已迫在眉睫，如何使设计素描在现代设计教学中立足基本、勇于创新，焕发新的活力，使其更好地为迅猛发展的设计专业服务，是摆在我们专业基础课老师面前的一个重要课题。 　　素描凝结了各种艺术设计的要素，其内涵之丰富，以至于米开朗琪罗把“素描”描述为所有“艺术的源泉和身躯”。[1]设计素描作为艺术设计专业的一门重要的专业基础课程，它的主要教学目标就是根据艺术设计专业所需的思维能力、观察能力与表现方法进行针对性训练，并在这个训练过程中将设计意识与创新能力融入其中。围绕这个思路，本人提出了以下四个任务的教学内容，进行了教学策略设计，并在实践中进行了尝试，旨在对当代设计素描课程改革带来启发。 　　1立足设计素描的结构表达 　　物象的结构特征，乃是物象造型最本质的因素，也是线条的重要载体。[2] 设计素描的结构表达强调结构的观察方式和结构的素描表达方式，并利用自己理解的结构进行结构的再建，提高专业设计所需的理解和构建结构的能力。 　　在教学中，我们通过“观”这个环节，让学生观察大自然中的自然物（花、草、树、木等）和人造物（家具、电器等），分析树木的生长结构，如树干与树枝的关系，树枝与树叶的关系；分析家具、电器等人造物的内部构造以及组合方式，理解结构对设计专业学习的重要性和作用，强调结构的观察方式和结构的素描表达。然后，在“问”这个环节，提出如何比较准确的认知结构；不同结构的理解和表现对设计又存在着怎样的联系等思考问题。再通过“叙”进行结构的讲解，包含结构的认知、结构的表现手段、自然物的结构表现、人造物的结构表现、结构的再建表现等内容的讲授，把握学生的结构表现和重构的兴趣点，让学生在兴趣中去了解结构，体会结构对今后设计造型表现的作用。最后，在“练”这个环节进行课程训练设计，通过静物陶器结构素描写生；静物陶器结构解剖写生；素描植物结构素描写生；家用电器结构素描写生；机械产品结构素描写生；重建结构素描写生（通过前面物品的写生，利用类似结构进行创新造型）等训练。具体训练要求：准确表现物体的形体关系；以线为主表现各类物品的三维结构；注意线条的轻重、虚实、粗细等变化；注意对画面内容的概括、取舍等。结构素描的特点就是灵活运用线塑造形体，明确而清晰地表现坚实的形体及其自身的体积空间。本单元是设计素描的基本内容，通过对结构的认识、分析和表达，使学生了解大自然的各种结构方式，并能进行准确表现，为创造新的结构方式打下基础，并与今后的专业设计关系密切，同时也是造型训练的重要内容。 　　2注重设计素描的质感表达 　　在素描表现语言中，质感因素的传达更贴近心灵，观者更能体会画家鲜明灵动的素描技巧和表现力。[3]设计素描的质感表达强调质感的观察方法和各种表达方式，在这一阶段利用多手段对各类质感进行细致入微的观察和入木三分的刻画训练，以提高学生精细的观察能力和入微的表现能力，为今后的设计效果表现打下基础。 　　在教学中，通过“观”这个环节，观察大自然中的各种物件和人造物品，分析树木与枝叶的纹理特征；分析服装、鞋等各种材质的肌理特征，理解视觉肌理与触觉肌理对专业学习的重要性和作用，把学生引入质感的分析和表达中。然后，在“问”这个环节，提出如何理解视觉肌理和触觉肌理；不同物的质感描绘有哪些要素和表现手段；明暗调子对质感表现有怎样的作用等思考问题。再通过“叙”这个环节讲解质感的认知、明暗调子的解析、质感