陈怡室内乐八板素材的运用特性及审美倾向探析.docVIP

陈怡室内乐八板素材的运用特性及审美倾向探析 　　怡，作为饮誉当今世界乐坛的华裔音乐家，自1986年留学美国以来，创作了包括《猜调》《咏松筠》《琴箫吟》《烁》《气》《八板》等在内的多部室内乐作品，其中不少作品好评如潮。八重奏《烁》1992年获美国纽约凯里基金会作曲委约奖、四重奏《气》获美国作曲家基金会《读者文摘》作曲奖、钢琴独奏曲《八板》被收于《二十世纪优秀钢琴作品集》等等。《烁》《气》和《八板》作为陈怡室内乐的主要代表作，都运用了《八板》素材。因此，探讨研究陈怡室内乐中《八板》素材运用特性和审美特征，对学界全面了解陈怡音乐创作特点，以促进对中国现代音乐研究大有裨益。 　　 　　一、陈怡室内乐中《八板》的运用特性 　　 　　《八板》，自18世纪下半叶被成熟运用于我国民间器乐时起，在二百多年的流变传播中，产生了许多不同的变体。如果说，传统中的《八板》变体是同一种文化思维下的不同阶段的变体，那么，改革开放以来的中国作曲家对其综合性运用而创作的作品则是基于一种全新观念之下的开拓性的“变体”。如周龙的《空谷流水》、郭文景的《巴》等等。陈怡创作的《烁》《气》《八板》也是其中的代表。从这三部作品来看，其运用《八板》的特性表现如下。 　　陈怡用极少音高材料按《八板》节拍的数理逻辑来发展音乐，并使之成为作品的有机部分。《八板》的节拍数理关系是：《八板》共八个乐句（一般68拍），除第五乐句扩充了四拍外，其余每乐句均为8拍，而其中第一、第二、第四乐句和第五乐句（前八拍）所含的节拍数关系按每句分三个乐节来看都是“3+2+3”；第三、第六、第八乐句分两个乐节，所含拍数关系是“4+4”；第七乐句是两个乐节，拍数关系是“5+3”。 　　在《烁》《气》和《八板》中，陈怡运用了这种节拍的数理逻辑来发展音乐。室内乐四重奏《气》（长笛、大提琴、打击乐、钢琴），主要表现了作曲家对“气”在大自然中无所不在的张力感和动感，其意义深层蕴含着中国传统哲学的思想。在材料选取上，《气》主要运用了民族五声音调、《八板》素材以及名称为“3-4”①（#F，D和G）的音级集合。《八板》节拍的数理逻辑在《气》中的运用主要体现在两段音乐中，即在小节117-128处和小节157-168处。前段音乐是以节拍数“3+2+3”的逻辑来发展的，它作为《气》的全曲高潮的一部分，陈怡还在配器上作了恰如其分的处理，如打击乐演奏的每个音程（c2和b2）都加重音记号，钢琴左右手声部的震音要求在“f”的力度上演奏等；后段音乐也是按“3+2+3”的节拍数关系来展开的，由于其处于全曲高潮之后，作曲家对其进行了细腻的处理，请看下例。（见例1：小节157-159） 　　【例1】 　　 　　这里，每8个发音点为一句，但是最后两个八分音符换成了四个十六分音符，以单音方式发声；左手声部在钢琴的最高音区演奏，右手声部演奏由“3-4”的音级集合音组成的柱式和弦；力度上，采取弱奏，但在每组十六分音符上有渐强。从全曲来看，这种处理符合音乐发展逻辑，因为一方面，其音色、力度等的变化符合音乐高潮之后的一般发展规律，另一方面，这有利于加深审美主体更好地品味这种节奏韵律。《八板》的结束部分也是根据《八板》节拍数理逻辑创作的，不过，在这里她仅在钢琴的最高音小字五组的C音上，以单弦和以pp的力度发音，同时，用下方小二度的音作装饰音来暗示每个乐句的开始。在结构意义上，这段音乐与作品的开始部分形成了一种音调与节奏的前后观照和呼应。如此构思，实在精妙。在《烁》的开头部分，陈怡则以6/4拍和4/4拍相交替的方式进行陈述，以节拍重音来意指《八板》节奏节拍的数关系，并在音响结构形式中充当背景音层。应该说，这样的安排是从音乐表现需要出发的，因为这种逻辑结构在此打破了节拍的规律重音，使其音响形式在感性中表现出一种“无序”，一种难以预示的情态，而这种状态恰好有利于《烁》显现“烁”的不可抓摸和瞬息万变。 　　陈怡汲取《八板》的纯音高素材，高度融合新作曲技法，创造性地构建全新的音响形式。《八板》是陈怡运用《八板》素材创作的一部重要的现代钢琴作品，作为一部有标题的无标题音乐作品，它主要是表现作曲家自我的个性化情趣，一种钟爱中国传统音乐文化的心理体验。主要材料包括《八板》素材、一个序列（B、F、#C、D、#F、#G、A、#D、E、bB、G、C），以及音级集合（bB、C、#C、#F、A，集合名称为“5-16”②）等，结构上采取了多段体，属于自由曲式。 　　陈怡在《八板》中对《八板》音调的运用别出心裁，她取《八板》第一乐句的前八个音为全曲的一种核心音调，它或全部（八个音）或部分（前五个音）贯穿整部作品的始终，并且巧妙结合其它素材，在音乐行进中逻辑地展开。有时通过变奏《八板》主题来陈述，有时在具有爵士风格的特性节奏音型上陈述《八板》音调，有时通过相异