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浅述小学生音乐学习兴趣培养 　　【摘 要】根据纲要精神出台的《音乐课程标准》，强调了音乐课程的基本理念：以音乐审美为核心；以兴趣为动力；注重学生的个性发展；注重音乐实践；鼓励学生进行音乐创造；提倡学科的综合；弘扬民族音乐文化；完善评价机制……怎样在小学阶段音乐学科的学习中，最大程度的激发小学生对音乐课程的兴趣，充满信心的主动积极参与到音乐活动和实践中来？成为我们音乐教师探讨的共同话题。 　　【关键词】音乐学习；兴趣；培养 　　针对当前音乐教学现状，不少音乐教师都提出了这样的问题：为什么孩子们在音乐课发言不积极？为什么上音乐课时课堂纪律那么涣散？为什么孩子们集体活动能够参与，而一但单独表演就畏手畏脚？很多学生都说喜欢上音乐课，但音乐老师发现很多学生坐在教室里，愿意做一个旁观者，而不愿主动参与到音乐活动中。每个学生各有不同的思维品质和学习风格，我们当教师的能否有效地尊重和呵护孩子的需求，我们的课堂是否能够采取更多样化的交流方式以便让学生有效参与呢？ 　　根据纲要精神出台的《音乐课程标准》，强调了音乐课程的基本理念：以音乐审美为核心；以兴趣为动力；注重学生的个性发展；注重音乐实践；鼓励学生进行音乐创造；提倡学科的综合；弘扬民族音乐文化；完善评价机制……怎样在小学阶段音乐学科的学习中，最大程度的激发小学生对音乐课程的兴趣，充满信心的主动积极参与到音乐活动和实践中来？成为我们音乐教师探讨的共同话题。 　　让学生对音乐课产生真正意义上的兴趣：也就是让学生主动参与到音乐课的学习中来，使学生主观地希望能在这节音乐课中学到一定的音乐知识。扭转学生印象中音乐课是“耍耍课”的思想。改善学生在音乐课堂上纪律散漫的现象。找到学生为什么不愿参与到音乐活动中来的原因。同时，使音乐老师通过音乐课的教学，更好地在另一个侧面提高其他文化课的学习效率。从而让音乐课程成为为师生都喜欢的“音乐课”，成为能促成学生全面、和谐发展的美育教育课程。 　　整合是确保学生身心愉悦和提高教学效果的有效途径。它提高了学生综合审美能力，开阔了学生的艺术文化视野，丰富了课堂教学内容，拓宽了学生体验音乐的渠道。以此为基础的音乐课，不再单纯是一种艺术形式，而是多种艺术形式并存，发挥各自的优势，为一条主线服务，让学生对音乐课产生真正意义上的兴趣。 　　1 更新教师的观念 　　1.1 教师转变角色 　　新课程背景下平等、民主、和谐的新型师生关系，是促进学生个性与创造性发展的必需，因此，我们要求教师，坚持平等互动，构建和谐的教学氛围。特别要求教师从权威席上走下来，到学生中去，倾听学生的意见以及他们的感想，注意多鼓励，教师做到了这些，才会调动学生的积极性，让他们满怀热情地走进音乐教学课堂。 　　1.2 尊重学生的体验 　　在音乐教学中，教师要重视学生在教学过程中的主体地位，重视学生的独特感受和体验，鼓励学生多角度、有创意地回答问题，充分发挥自己已有的经验、感受和想法。因此，作为教师，必须积极创设情境，激发学生的兴趣，引导学生积极、大胆地回答问题，同时给学生留有充分的独立理解和独特感受的空间，尊重学生个性化发展。特别是，由于学生自我经验的局限性，所以有时他的感受难免有荒谬之处，老师要避免批评或嘲笑。同时，我们又知道，音乐是具有模糊性的，所以对于学生的这些体验，作为教师，都不要轻易地去否定，要多一些尊重，多一些理解和鼓励。 　　2 分类分层、因材施教 　　2.1 感性入手，欣赏领先。在教学中加大听的力度，多给学生介绍国内外优秀音乐作品，影视卡通歌曲欣赏，健康的流行音乐，开阔学生视野。多给学生讲一些音乐家的故事。在欣赏音乐的同时，启发学生多感受，多想象，多思考，多表述。 　　2.2 演唱结合，注重表演。对音准差、嗓音不好而又活泼好动学生，鼓励他们参与律动、歌表演或音乐游戏。通过表演提高音乐感受能力、节奏感和身体协调性。 　　2.3 唱奏结合，以奏为主。对节奏感好但音准差，又不善于表演，嗓子又不好的同学，鼓励他们在器乐方面发展。 　　2.4 加强“双基”练习。新课程实施以来，很多教师淡化了“双基”训练。事实上，每节课都设计一些视唱练耳和发声练习，循序渐进，会提高学生的音乐基础知识水平的。 　　2.5 充分利用班级音乐骨干，和学困生结对子。组成“一帮一，一对一，共进步。”的帮扶小组。 　　2.6 鼓励音乐学困生积极投入到音乐实践活动中，培养他们自我参与能力，让他们在实践活动中体验合作交流的快乐。 　　3 优化教学环境，营造轻松自由的教学氛围 　　“音乐教学的愉悦性是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制。当学生处于愉悦状态的时候，最有利于形成优势兴奋中心，使‘学习是一种艰苦劳动’披上一层乐于主动接受的色彩。”可见，优美的视觉环境和美好的艺术氛围是将学生引进音乐殿堂