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浅述贵州安顺地戏面具之色彩 　　作者简介： 彭余琴，女，2013级硕士研究生，研究方向为艺术学理论。 　　黄光辉，男，贵州师范大学美术学院副院长，教授，硕士生导师。 　　摘 要： 贵州安顺地区的地戏是一种带有浓厚的宗教意味的傩戏，而其一个非常重要的特点便是整个过程中都组要戴上木制彩绘面具。地戏面具是一件极具民族民间美术特色的艺术品，而其色彩则是显现其艺术特色最直观的因素。色彩可以相对独立地产生视觉心理效应，这种色彩性质不需要依赖联想。安顺地戏面具的色彩感从总体上显得格外鲜艳、贵气，且在用色上非常讲究的，根据书中人物用色，体现出各个人物的性格特点，显现出独特的民间美术魅力。 　　关键词： 安顺、地戏、面具、色彩 　　贵州安顺地戏是在滇、黔地区延续了600 多年的屯堡文化环境中生存和发展的一种傩戏。地戏带有浓厚的图腾崇拜和宗教意味，民间习惯上称之为“跳神”或“跳神戏”。在2006年，安顺地区的地戏与木偶、皮影等第一批被列为国家级非物质文化遗产。安顺地戏，有一个非常重要特点，就是戴着彩绘木雕的面具演出。地戏面具，老百姓又称之为“脸子”或“脸壳”。地戏面具在地戏里占有特殊重要的位置，是被作为神?看待的。地戏面具贯穿于整个活动之中，从仪式开始的“请神”到戏中的伴戴面具，到最后的“清场送神”把面具放回箱中，都伴随有地戏面具的表演。由此可见，面具在整个地戏中所占的重要地位。 　　地戏面具的制作是一个极具艺术特色且十分讲究的过程。首先，面具的制作过程中自有一套宗教仪式。当制作艺人开始造型之前，需要先用禽血来祭奠制作所需要的木料和工具，同时嘴里会念一些祝祷的话语。且当面具制作完成后，要进行庄严的“开光”仪式，以赋予面具神性。制作“脸子”的材料通常都是丁香木或者杨木，整个过程的完成基本需要四个步骤：第一步，先出毛坯，且出大致脸型；第二步，出头盔；第三步，统一整体，精雕细琢；最后一步，上彩。其中“脸子”的上色是最具表现力的一部分，色彩的表现在“脸子“上具有不可替代的作用。安顺地戏面具大多用色非常鲜明强烈且大胆、夸张，具有明显的民间美术的特色。 　　安顺地戏面具从总体效果来说，用色显得格外鲜艳、贵气。地戏面具在用色上是比较讲究的，按照当地制作艺人的话说，书中所描绘的人物是什么性格，所上的颜色就得与人物性格相符合，即艺人口中所讲的“跟书走”。根据书上的描述，制作艺人就用他们心目中有性格化的色彩来表现。简单就单色而言，主要有黑、白、红、绿、蓝无色，通常黑色代表刚正不阿，正直无私，比如张飞；白色则代表英勇神武，比如马超；红色代表忠勇，比如薛仁贵；绿色代表怪异暴躁，比如孟定国；蓝色代表的是果断勇敢，有心计，比如单雄信。此外，在书中对人物脸相的描述是什么颜色， 或者另有情节因素， 用色上也必须“跟书走.”。如脸似金妆的余化是必须用金色的，又如脸如皱枣的关羽自当用红色， 性如烈火的黑炭头尉迟恭用黑色，又或因与尉迟恭争当东征元帅举石狮累得吐血而病倒的秦权宝， 他的面具上自然是要用黄色的。有时，色彩也会被用来变现面具人物的年龄，比如同是一面薛仁贵，在他征东时他是少将，则为白脸；征西时他是老将，则用红脸。而尉迟恭、尉迟青山、尉迟号怀、尉迟宝林则分别是黑脸、蓝脸、绿脸、白脸，在这里色彩便代表的是年龄和辈分。在面具的上色过程之中， 不管是在在面部或是头盔上都是需制作艺人作图案彩绘的， 若是艺人的绘画功底好， 画上的颜色及画出的装饰图案就非常鲜明、精巧， 自然而然也就给面具本身增色不少。 　　江苏大学的王令中教授对于色彩的作用做出这样的分析：色彩可以相对独立地产生视觉心理效应，这种色彩性质不需要依赖联想；色调要进一步表现更丰富的内涵，需要借助其他表现形式的综合作用，也受到表现内容的影响和制约；色调变现的实用价值和作用，体现在表现对象、表现目的适应和结合上。安顺地戏面具的色彩可以说是在相当一定程度上对观众产生了视觉心理效应，用色的大胆、丰富，加以各种花纹的辅助，形成一种独特的表现形式。色彩本身就是极具艺术表现力的，色彩能够触及人们的心灵并富含意味，在艺术创作过程中无所不见，因为色彩的感染力可以和音乐相媲美，所以色彩的充分表现对拓宽艺术的表现空间有十分重大的意义。同时，色彩作为一种重要的视觉元素与其他事物相联系构成一件完整的作品。贵州安顺地戏面具便是，鲜明的色彩同木雕面具共同组成的艺术品，对比强烈的色彩给以观众直观的视觉感。 　　谈到色彩，往往便会谈到色彩的搭配与和谐。前文中有提出，安顺地戏面具的色彩非常鲜明，而且总体看上去显得贵气，具有强烈的视觉冲击力。但是，当我们细细观察时不难发现，安顺地戏面具所有人物的色彩搭配虽各有特色，每个面具上的颜色也显得十分丰富，但是它们的总体色调总是给人非常和谐的感觉。各种颜色搭配在一起，只显了面具的民族特色，并不觉得突兀。同