解析电影鬼乡对女性苦难的表达.PDFVIP

解析电影 《鬼乡》对女性苦难的表达 彭婷婷 （湖南大学新闻传播与影视艺术学院，湖南省、长沙市，邮编410000） 摘要：电影 《鬼乡》给人留下深刻印象源于它对敏感历史题材的娓娓道来，用异时空叙事方法表现悲伤的 主题，情感倾述中带着客观中立的色彩。这部历时14年的小成本之作展现了真实的慰安妇生活，讲述了陷 于苦难境地的女性在伤痛中坚强的活下去的故事。历史的再现结合艺术化的表达，使影片具有独特的魅力， 本文从现实主义、女性主义等理论出发解析 《鬼乡》的创作。 关键词：角色塑造 叙事方法 视听语言 中图分类号： J905 文献标识码：A 2016年2月，电影 《鬼乡》在韩国上映，这部关于慰安妇题材的电影上映后连续17天 占据着韩国本土票房冠军的位置，慰安妇的话题再度成为媒体关注的焦点。《鬼乡》拍摄前 期因涉及敏感话题加上商业性淡薄而苦于没有投资商，电影一度延迟，从剧本写作完成到影 片上映耗时14年之久，最后靠互联网众筹完成电影创作。 《鬼乡》的故事是根据个人真实经历改编而来，“慰安妇”受害者姜日出在接受心理治 疗时将过去自身真实遭遇画下来，取名 《被焚烧的少女们》。导演赵正来受其画作的影响， 深入的了解了慰安妇此等残忍的战争罪行，于是，他决心通过电影对历史问题进行控诉，让 世人知晓这段掺杂血与泪的女性受辱史。 导演在采访中表示：“我们的电影本身与老奶奶的证言笔录相比，震撼度还不及它的百 分之一。如果完全按照笔录去拍电影的话，那么拍出来谁都没办法看。”可见 《鬼乡》通过 电影艺术化的加工，对于女性苦难的表达做了适当的处理，切合现代受众的观影感受，电影 成功的引领我们从苦难与悲悯中真正致敬那些备受凌辱而平淡如菊的灵魂，致敬那些永存的 人性与不屈的尊严。 一：质朴化的角色塑造:艺术化的再现历史 长期以来，由于性别和性别等级观念的影响，女性在电影中的角色塑造多具有依附性， 处于边缘地位，在一定程度上未被 “真实”的再现。尤其像是慰安妇这样的敏感题材，在角 色塑造上更是荆棘遍布，寸步难行，一不小心就会流于色情的边缘，变成以暴力和性赢取关 注度。《鬼乡》为摆脱这样的禁锢，在角色塑造上以质朴为主，真实的再现多样的人物性格， 抛弃英雄化的角色塑造。 《鬼乡》讲诉的是真实的历史事件，然而历史真实毕竟不同于艺术真实，如果只是机械 的去临摹一段慰安妇历史，人们看到的将会是血淋淋的女性受难史，在一定程度刺激受众的 感观，引起负作用，那样就没有艺术魅力可言，因而要想达到理想的艺术效果，需要在角色 塑造上引人入胜。《鬼乡》在角色塑造上追求平凡质朴，英熙忍辱负重，贞敏活泼开朗，顺 姬痴傻疯癫，玉芬单纯善良她们是芸芸众生中的一员，不是英雄，但有血有肉，正是 这样的角色塑造，散发出人性的光辉，映衬出战争的罪恶。 - 1 - 影片开头展现了贞敏被抓走前的幸福时光，她是家中的独生女，备受父母宠爱，能够吃 到别人吃不到的麦芽糖，可以坐在父亲的肩头欢唱，母亲为她连夜制作辟邪配饰，然而在战 争年代，这样的幸福时光又能维持多久呢？谁都难逃悲剧的命运。当日军问她父母要人时， 尽管知道女儿此处必定凶多吉少，但手无寸铁的父母面对凶残的日军只能屈服，母亲唯一能 做的就是收拾女儿的贴身衣物，一遍又一遍嘱咐她“记住，妈妈的名字，爸爸的名字 我们村子叫居昌——罐子谷”，母亲的叮嘱是希望年幼的孩子有机会回家，看着远去孩子的 背影，父母双亲无奈的跪在地上，不停的呼喊女儿的名字，不能救不敢救也救不了。在命运 风暴面前，我们迫于形势无能为力，电影中贞敏父母的表现是痛楚中的坚强，唯有活着，才 能看到生的希望。 镜头切换到军营中，被迫沦为慰安妇的女孩子们多是刚满15岁的花季少女，天真烂漫 的年纪被逼无奈成为侵略者泄欲的工具，她们失去人格，尊严遭到践踏。每一天都只能生活 在狭小的格子间里，等待她们的不是暴打就是语言侮辱，电影中用切割式的手法表现了女孩 子们受辱的画面，从上空高角度移动拍摄的方法让我们看到了幼小单薄的身躯如何惨遭蹂 躏。这样的镜头运用一方面暴露了侵略者的残酷无情，一方面展现了花季少女惨遭蹂躏的身 心。在这样残酷的环境下，女孩子们会用仅有的见面机会彼此问候，“没事