略谈中国画透视虚实关系及空间感.docVIP

略谈中国画透视虚实关系及空间感 　　中国画从宋代起对透视就有了郭熙三远法的总结，提出了“高远、深远、平远”的说法，他在画论《林泉高致》中述说：“山有三远：自下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色，有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而缥缥渺渺。”郭熙画山水之初并无师承，后经临摹李成之作而通画理，又广取各名家之长，并游历山川，胸藏丘壑，在艺术上颇有创新，艺术水平已朝细致精微方向发展，他的经典之作《早春图》、《寒林图》《树色平远图》都成为历史名作，为后世留下宝贵的精神财富和学习典范。 　　《早春图》从造境、构思方面着意，画中奇峰高耸，林木蔚然舒展，雾气蒸腾，泉水流淌，溪涧平缓，亭台楼阁，栈道山路隐隐可见，路人意态欣然，向山间行去，春意蕴藏在山泉壑林之中，人形虽小却形态舒展，全无冬天缩手缩颈之态，作者高超的艺术水平已着实体现。图中对高远、深远、平远的综合运用已非常纯熟，透视关系，虚实关系运用自如，空间感，灵动感跃然画面。《寒林图》用寒林枯木，木叶落尽来衬托一株古柏，虬枝弯曲，老干横斜，岁寒不凋，而远处一片片白茫茫的层层雪山寒意尽见，使人不免想起松柏之不畏冰雪寒冷之坚强品格。图中用高耸之树木，配衬平远之雪山，透视，虚实关系处理极为恰当，展现从近到远的空间关系如同身临其境。《树色平远图》是一幅横构图，左侧画有奇石陂陀，小路曲折，枯树劲挺，后面坡上亭台半露其间，右侧坡岸水渚，远山苍茫，境界开阔并迷蒙，冲淡缥缈，悠远之意境充分体现了作者对掌握平远手法绘画的绝妙技能，透视虚实关系处理到如此之妙，恰为其所阐述画理之最好印证。 　　宋代另有韩纯全在《山水纯全集》又论及：“山有三远：自山下而仰山上，背后有淡山者，谓之高远；自山前而窥山后者，谓之深远；自近山边低坦之山，谓之平远。愚又论三远者：有近岸广水，旷阔遥山者，谓之阔远；有烟雾暝漠，野水隔而仿佛不见者，谓之迷远；景物至绝而微茫缥渺者，谓之幽远。以上山之名状，当备画中用也，兼备博雅君子之间，若问而无对，为无知之士，不可不知也。”元代黄公望在《写山水诀》中也论及：“山论三远：以下相连不断，谓之平远；从近隔开相对，谓之阔远；从山外远景，谓之高远。”清代华琳在《南宗抉秘》中则总结了他长期作画对透视的心得：“旧谱论山有三远云：自下而仰其巅，日高远；自前而窥其后，曰深远；自近而望及远，日平远。此三远之定名也。又云：远欲其高，当以泉高之；远欲其深，当以云深之；远欲其平，当以烟平之。此三远之定法也。乃吾见诸前辈画，其所作三远山，间有将泉与云，与烟颠用之者，又或有泉与云、烟一无所用者，而高者自高，深者自深，平者自平，于旧谱所论大相径庭，何也?因详加揣测，悉心临摹，久而顿悟其妙，盖有推法焉!局架独耸，虽无泉，而已具自高势。层次加密，虽无云，而已有可深之势。低褊其形，虽无烟，而已成必平之势。高也，深也，平也，因形取势，胎骨已定，纵欲不高，不深，不平而不可得。”又说：“唯三远为不易：然高者，由卑以推之；深者，由浅以推之；至于平，则不必高，仍须于平中之卑处以推及高。平则不甚深，亦须于平中之浅处以推及深。推之法得，斯远之神得矣。但以推叠为推，以穿斫为推，则不可。或曰，将何以为推?余曰，似离而合，四字实推字之神髓，假使以离为推，致彼此间隔，则是以形推，非以神推也。且亦有离开而仍推不远者。况通幅丘壑无处处间隔之理；亦不无离开之神，若处处合成一片，高与深，与平又皆不远矣。似离而合，无遗蕴矣。”华琳以论三远法的透视较为细致，明确指出，“三远”是因形取势，一旦胎骨已定，纵欲不高，不深，不平也不可能，并且又说明高远是以低处往高处推，深远是以浅处往深处推，平远是以浅处、低处往深处、高处渐渐推远，并强调说“推之法得，斯远之神得矣。但以堆叠为推，以穿斫为推，则不可。”这里强调的就是虚实关系。笔者在长期研究构图与透视中已有体会，三远中除高远法透视与虚实关系不大之外，平远、深远的透视与虚实关系处理非常之大，华琳所言“堆叠为推”就是讲虚实处理不当，本来应推远却又回过来，变近了。在山水画中，我们作画布局主要用三种线条：一种为竖线，一种为斜线，一种为横线。三种线条与三远法透视有着不可分割的关系：竖线条为高远与深远，横线条为平远与深远，斜线条为三者兼可。然而三种线条必须要和虚实处理同时运用方可得三远透视的预想效果，如果画家对虚实关系处理不当，画中境界则不但没有空间感，像堵墙一样，堆在你面前，也毫无生趣了。 　　传统绘画中另又有近大远小，远山无皴，远人无目，丈山、尺树、寸屋等之说，都与透视有关。中国画的透视习惯是散点透视，亦可称为多点透视、移动透视，它与西方绘画的焦点透视不一样，是眼观与心想结合的一种透视方法，可以把看到的东西同时布置到画中来，在不符合视觉现实