基于课标的义务教育美术学科质量监测维度-和课堂教学要求(欣赏部分).docVIP

基于课标的义务教育美术学科质量监测维度 与课堂教学要求（欣赏部分） 二、欣赏 （一）观察与辨别色彩、造型、媒材等； 在美术教学中，能够引导学生观察与辨别： 1.色彩在作品中的感情特征，及其对人的心理和情感产生的作用。 2.造型的基本要素及其在艺术创作中的作用与表现力。 3.不同媒材的质感、肌理与形状，及其在美术作品创作中的作用。 （二）感受与理解题材、主题、形式、风格与流派等 （参考江映老师归纳的PPT） 在美术教学中，教师能够引导学生感受不同时代和文化鲜明的美术作品，以及重要的美术家及流派，理解不同时代和文化对美术作品的影响。 1.在题材上，能运用分析、比较的方法，引导学生认识美术作品。 2.在主题上，能引导学生分析美术作品中的形象内容，感悟美术作品所表现的思想和情感。 3.在形式方面，能够通过对比的方法，引导学生理解美术作品中的具象、意象、抽象三种表现形式。 4.在风格方面，能够引导学生通过比较、分析，了解艺术家创作个性和独特的艺术风貌。 5.在流派方面，能够引导学生通过查阅或搜集资料的方式，了解不同流派及其代表人物的思想倾向、创作方法和表现风格等。 三、表现 （一）创作 绘画、雕塑、工艺、设计等（要进行绘画和设计训练，能应对命题创作监测） 造型在绘画教学中，能够引导学生： 1.运用素描、速写、色彩画和版画中的表现方法，进行绘画创作。包含造型的基本元素有线条、色彩、形状、形体、空间、明暗、肌理等。 2.运用透视，色彩，构图，比例等知识，提高造型表现能力。如平行透视、成角透视。 3.运用中国画的基本笔画、墨画，进行表达与创作。掌握墨分五色的技法，构图上采用平远、深远、高远，散点透视。 在雕塑教学中，能够引导学生： 1.运用雕、刻、塑等方法，创作雕塑小品。 2.利用黏土、橡皮泥、软陶、硬陶等可塑性材料,用揉、搓、压、捏、切挖和堆塑进行雕塑小品创作。 3.熟练、灵活安全地运用美术创作工具。 在工艺教学中，能够引导学生： 1.利用纸板、木板、刻刀等经过刻、印、制作版画。 2.利用线材、面材、体材，进行立体构成练习。 3.运用纸材，泡沫、竹木等材料，进行设计与工艺制作。具体制作方法：撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘贴、描绘等方法。 在设计教学中，能够引导学生： 1.学习漫画、动画的表现方法，并进行创作练习；了解中国国产 。 2.选择计算机、照相机和摄像机等媒介，进行设计造型表现活动。 3.运用自己设计的图案、标志、海报、装饰物等美化自己的生活和环境。 4.运用PHOTOSHOP等计算机绘画程序进行绘画创作 （二）展示 呈现、表达、交流等 在“欣赏?评述”学习领域教学中，能够引导学生： 1．运用欣赏方法,对当地的建筑与环境进行评述，体会建筑、环境与人之间的关系。 2.描述和分析美术作品的意义和审美特征，并能够讨论、分析现实生活中发生的美术现象和事件。 3.对美术作品尝试运用描述、分析、解释、评价等美术欣赏方法进行学习和研究。 在“造型?表现”学习领域中，能够引导学生： 1. 根据表现意图，在绘画创作中，合理构图， 选择适合自己的造型方式，恰当地表现空间关系和色彩关系，呈现绘画作品。 2. 结合音乐与文化与历史社会等学科内容，创作插图、年表，或编写剧本、制作道具布置场景并进行表演。 3．结合数学、物理、化学、生物等学科内容，创作图表，根据科学原理设计制作作品，并进行展示或装饰自己的家庭，美化校园环境。 4．结合学校和社会的时事新闻，开展专题研究，用美术的方式表达研究成果，布置专题展览或举办研讨会。 在“设计?应用”学习领域中，能够引导学生： 1. 学习民族传统纹样，学会运用单独纹样和连续纹样的设计组合规律，进行物品设计练习与创作。 2．应用所学设计元素，感悟设计与人、设计与生活以及设计与科技的密切关系，关注身边的事物和环境，具备运用设计原理改善物品和环境的意识，进行大胆的设计练习与创作。 3. 调查了解美术与人类生存环境的关系，依据城镇或乡村的特征，考虑环保、居住、休闲、健身和景观等功能，设计社区未来发展规划图或制作模型，向社区展示，并接受公众的评估。 附： 1.著名的陶、瓷的作品名称、年代 2.秦兵马俑、著名的陶俑、青铜器 3.木版年画、剪纸、皮影、传统纹样及寓意 4．民间工艺、民间玩具 补充部分： 一、雕塑： 1.概念 利用各种可雕可塑性物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象,总称为雕塑。它与建筑、绘画、工艺美术并称为造型艺术。 弓箭手（英国） 2．材料的分类 石雕、砖雕、玉雕、木雕、泥塑、铜塑等 （石雕） （砖雕） （玉雕） （木雕） (泥塑) （铜塑） 3.表现形式分类 有浮雕、圆雕和透雕之分 （浮雕） （圆雕） （透雕） 4. 浮雕、圆雕和透雕的概念 浮雕：是雕刻的一种，雕刻者在一块平板上将他要塑造的形象