《古代汉语常识之诗律》-课件设计（公开）.pptVIP

第一句用三平调，第三、八、十句用三仄调，整首诗失对失粘。 （四）对仗十分随意，例如上例，第一句与第二句，第三句与第四句对仗，以下各句都不用对仗。 到了南宋，江北平水人刘渊著《壬子新刊礼部韵略》，索性将《广韵》中规定可以同用的韵合并为一韵，成了一○七韵。在此以前，金人平水书籍（官名）王文郁著《平水韵略》，根据同样的原则将《广韵》合并为一○六韵，此后出现的各种诗韵，分韵都是一○六韵，简称“平水韵”。平水韵的分韵情况是：上平声十五韵，下平声十五韵，上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵。其中平声的韵目是： 孟浩然《夜归鹿门歌》 山寺鸣钟昼已昏（元）， ―△――△△― 渔梁渡头争渡喧（元）。 ――△――△― 人随沙岸向江村（元）， ―――△△―― 余亦乘舟归鹿门（元）。 ―△―――△― 鹿门月照开烟树， △―△△――△ 忽到庞公栖隐处（御）。 △△―――△△ 岩扉松径长寂寥， ―――△―△― 唯有幽人独来去（御）。 ―△――△―△ 其二 锄禾日当午， 汗滴禾下土。 谁知盘中餐， 粒粒皆辛苦。 第一首一二句后三字都用了仄声，第二首“谁知”一句连用五个平声，此外两首诗均用了仄声韵。 其三 殿前兵马虽骁雄， 纵暴略与羌浑同。 闻道杀人汉水上， 妇女多在官军中。 一二首诗都用的是仄声韵。第一首前二句的前二拍的平仄没有交替，后三字全为仄声。第二首第二句的后三字全为仄声。另外一二首诗的上下二联均失粘。? 五言律诗共有三个节拍，即二二一，诗例如“白日—依山—尽”。七言律诗共有四个节拍，即二二二一，诗例如“沉舟—侧畔—千帆—过”。组成节拍的两个字可以同是平声或仄声，也可以是平仄不同的两个字。节拍由平仄不同的两个字组成时，节拍的性质取决于后一字的声调，如“仄平”算平声拍，“平仄”算仄声拍，因为后一字是在节奏点上，起着定音的作用。也正是由于这个原因，律诗对每一节拍中的二个字平仄的要求特别严格，其平仄不能变动，对第一字的要求则比较宽松，常常平也可，仄亦可。 这些看法都是值得商榷的，应为这种划分，从形式上破坏了以两个字为一个单位的平仄交替原则，请看： 平平——平——仄仄 仄仄——仄——平平 按照这种划分，第一、二个节拍全成了平声或仄声，这就谈不上平仄交 替了。 其中甲、乙两式完全符合平仄交替的原则。丙、丁两式的前两个节拍平仄也是交替的，唯有后两个节拍没有做到平仄交替，这是不得已的。因为丙式的特点是“平起仄收”，第一个节拍是平，第二个节拍只能用仄才能与第一个节拍交替，第二节拍为仄，就只好与第三个必须是仄的节拍相重了。同理，丁式的特点是“仄起平收”，第一个节拍是仄，第二个节拍用平才能与之交替，第二个节拍用平，也就只能和第三个必须是平的节拍相重了。按说丙式的第二个节拍应为“仄仄”，但这样处理会造成句末三字全为仄声的现象。 所以将第二拍的第一个字改换成了平声，这样就成了“平平平仄仄”的句式。第二拍的第一字由于不在节奏点上，所以改换成平声并不影响该节拍的性质。丁式句的第二个节拍按说也可以用“平平”，但这样处理就会出现三平调（句末三字连用三个平声），三平调诗家大概以为其音色比较平直松弛，缺乏变化和力度，故规定应坚决避免[1]，是所谓大忌。于是将第二拍的第一个字改换成仄声（同样因为该字不在节奏点上），这样既不影响第二个节拍的性质，同时又避免了三平调。 所谓“一句之中平仄相间”，是指每一律句中个节拍之间要平仄交替，即前一节拍为仄声，后一节拍就要换用平声。反之，前一节拍用平声，后一节拍就要换用仄声。例如： 仄仄/平平/仄 （国破山河在） 平平/仄仄/仄平/平 （劝君更尽一杯酒） 所谓“两联之间平仄相粘”，是指上联对句的第一节拍要与下联出句的第一节拍平仄相同，即前者为平声，后者亦为平声，前者为仄声，后者亦为仄声。例如： 国破山河在， 城春草木深。――△△― 感时花溅泪，△――△△ 恨别鸟惊心。 （1）犯孤平 “犯孤平”是指“――△△―”或“△△――△△―”式变成了“△―△△―”或“△△△―△△―”式。这种形式除韵脚字为平声外，全句只有一个平声字，其余都成了仄声字，平仄声失去平衡，故叫做“犯孤平”。 [1] 加○表示该字可平可仄，下同。 由以上情况可以看出，乙式中五言的第一字，七言的第三字不能由平声换为仄声字，否则就会“犯孤平”。丁式五言的第三字，七言第五字的仄声不能换为平声字，否则就会出现三平调。所以在使用“一三五不论，二四六分明”这种说法的时候，必须考虑到这两种例外的情况。 （1）甲式句的拗救（对句相救） 甲式句的格式为△△――△。甲式句的第四字如果用了仄声字，对句第三字改用平声字，其格式是： △△――△， △△―△△， ――△△―。