设计色彩授课教案.docVIP

PAGE 1 PAGE 1 运城学院教案 美术与工艺设计系（部） 2014 - 2015学 年 第 二 学 期 教 研 室 名 称 设计教研室 课 程 名 称 设计色彩 课 程 代 码 课 程 类 型 考 试 授 课 教 师 周 霞 职 称 助 教 适用对象：艺术设计专业 理论教学内容和教学要求： 理论教学内容： 一、教学目的和要求： 目的：通过进行富有针对性或规定性的课题训练，使学生了解掌握设计色彩的基础理论以及设计色彩的象征性与色彩心理效应，掌握设计色彩的造型基本原理和方法。通过对客观物象观察、分析和审美选择，使学生将特定的物象进行梳理、提炼，再通过夸张、变形、分解重构等手段表现在作品上。较系统地培养学生设计色彩的构成方式、表现技巧、形式风格，使学生建立起在观察表现上的新的造型观念，开拓其创意思维和想象力，提高学生设计的创造和表现能力，为今后发展打下基础。 二、教学重点与难点： 掌握设计色彩的造型基本原理和方法。使学生建立起在观察表现上的新的造型观念，开拓其创意思维和想象力，提高学生设计的创造和表现能力。 三、实践环节及基本要求 要求学生掌握色彩行业的基础知识和技能，具有色彩开发、色彩计划、色彩研究等驾驭色彩的能力，具有实施色彩计划，进行色彩设计的能力。 四、教学方法：理论和实践相结合，多媒体教学。 五、对学生能力培养的要求 建立明确的设计理念，在设计中正确地运用色彩和表达色彩。 1、色彩是创作特性的元素之一，为了求取个性化，应有计划使用色彩。 2、色彩对人有重要的影响，特别是要考虑心理和生理上的因素，以此 来创造良好的生活空间。 六、教材与参考书 教材：《色彩搭配设计师》中西色彩（北京）管理咨询有限公司编著中 国纺织出版2007 参考书： 1、《色彩战略》 南云治嘉 中国青年出版社 2008 2、《色彩搭配设计专业能力》中国流行色协会编著中国纺织出版 2009 七、教学内容 绪论 学习设计色彩的重要性 什么是“设计色彩”？区别于写生色彩，是主观上对色彩的设计。 是应用于各个设计门类的色彩。它不是客观的再现自然，而是主观的对色彩进行提炼、加工和创造，使色彩符合功能的需要。这种对色彩的设计不是随意的，而是有一定规律和方法的，这就是设计色彩研究的内容，它是一门专业基础课。学习意义是培养敏锐的视觉观察能力，增强视觉感受能力。培养分析、观察、理解、判断的形象与抽象思维能力。培养想象力和创意能力 设计色彩作为艺术设计专业重要的专业基础课，一直受到各级各类艺术院校的高度重视。然而，怎样才能使我们在有限的计划课时内，受到系统、正规、有效的设计色彩训练，并通过这些系统训练（包括设计色彩写生），真正掌握设计色彩的规律和要领，切实提高我们必须具备的色彩素养，是我们应该认真思考和努力解决的。我们必须认识到：由于设计教育的人才培养目标定位决定了它不能沿袭以培养绘画专业人才为目标的美术教育的教学模式，即使在基础教学阶段就应该开始有所区别。值得我们重视的是，目前一些院校设计系科的色彩基础课程，仍然沿用绘画色彩（写实色彩）的训练方法来培养设计专业的学生，这显然是有问题的。客观的分析，这一套“绘画色彩”训练的方法在我国已形成相对成熟的模式，也确实受到了一些效果，但长久以来它的消极方面也导致了一种“固步自封”，“不思变革”的思潮的蔓延，这对设计专业的人才培养肯定是不利的。 色彩是造型艺术的主要手段之一，也是一切造型艺术的重要基础。色彩是光线通过物体的反射，作用于人的视觉和大脑的结果。色彩具有最能打动人类直觉，并且可直接诉诸于感情的力量。色彩作为设计中重要的形式因素，其应用价值和审美价值无庸置疑的。 绘画色彩与设计色彩之比较：我们有必要来比较一下绘画色彩与设计色彩所要研究和解决的问题之间的区别，从而才能明确与之相适应的教学指导思想、教学目标、教学手段及教学方法等。作为绘画基础的写生色彩训练，是通过研究色彩的基本规律，来研究色彩的不可重复性，强调的是感性处理，其过程也是主要凭借个人感性来寻找理想画面，是一种纯感性的方法。而设计色彩研究的是色彩的配置规律，强调的是意象表达，训练的是理性思维。绘画色彩与设计色彩之主要区别在于，前者强调的是表达自然的真实性，后者突出的是视觉感观刺激；前者着重的是色彩关系的准确性，后者强调的是视觉感官接受的和理性研究和学习设计色彩同样强调对自然色彩的成因及其变化规律的认识与把握，如光与色的相关理论、视觉心理、色彩的感情因素等等的研究。然而它不能停止于这一层面，必