影像发展中史之4录像艺术.pptVIP

影像发展史之录像艺术 录像艺术 序言 第一章：录像艺术的诞生背景 第二章：录像艺术发展史 第三章：录像艺术美学 第四章：录像艺术家 序言 一、录像的定义 VIDEO一词的含义是指电视，录像，视频。 录像艺术是指以电视，录像，视频为核心媒介载体的多种影像处理、装置环境和视觉形态综合实用的艺术。 2、录像艺术的实践形态 一、录像与装置空间的结合（雕塑，绘画） 二、游击录像，街道录像（街头记录） 三、录像与表演结合（行为） 四、录像与计算机数字影像的互动结合（视觉艺术） 第一章：录像艺术诞生背景 一、诞生背景 1、当观看变成一种信仰 现代电视工业，一方面向人们灌输在神秘的某处炮制出来的同质化的意识形态,把群众训导得既天真又愚蠢。另一方面它为家庭内的人们提供的廉价快乐完全取代了传统家庭生活中的聚餐、阅读和讲故事的仪式，对于恋旧的人们而言这可以看成是一种沦落。而新闻的电子采集方式的诞生则从传播速度的角度全然改变了世界按空间分割的结构。传统的与距离远近成正比的信息接受量被代之于即时的“现场直播”的均一性，电视工业在某种程度上取代着传统的教堂，它不但拥有经济力量，而且集散和解释信息。而这种图像信息并不只是生活的某种镜象，它更是一种阐释机制，直接塑造了人们对自身的理解。“观看是一种信仰”。 2、游击电视（60年代开端） 1、电视体制的这种不可僻免的强大的文化征服力量与对它的品质的满腹狐疑的判断构成了第一代的录像艺术家工作的假想敌，而这种工作之所以可能开展则与我们谈到过的廉价有关。六十年代便携的手提式摄像机的出现触发的是一场热火朝天的运动，这场运动将自己的任务定为为反电视，这样它使把自己置身于更为广阔的反主流文化运动的背景之中，开始了录像艺术的“媒体乌托邦”时代。早期录像带的砂粒使粗糙的画面质量是为了反电视工业的精致制作，单调枯燥和冗长的画面是为了反电视工业的习惯性的叙述模式，就像摇滚乐手把自己打扮成凶恶的暴走族，录像艺术家自命为游击队员，手中的摄像机则是向传媒工业背后的“老大哥”开火的冲锋枪。游击电视（guerrilla Television）这个词意味着挑战与颠覆：用嘲弄的眼光观察主流社会的荒谬，同时以不可理喻的新姿态反判看惯了电视的中产阶级的陈观旧习。 第二章：录像艺术发展史 一、60年代（李自成）——落草为寇，自立为王 二、70年代（宋江与以色列）——招安或者结盟 三、80年代——（刘备）登堂入室，三分天下 四、90年代——（共产党）人民当家作主 二、70年代 1、招安 当“录像艺术”被美术馆机制制度化的时候，录像小组则经常被从艺术史中抹去，取代它们的是在主流文化内部的叙事――受到攻击的电视工业自身迅速地做出调整，在六十年代夫和七十年代初最有远见的一些大众电视台尝试设立实验电视工作室，将艺术家与工程师结合起来对旁逸斜出的影象想象力施以引导，许多前反体制团体的成员最终成了好莱坞的制片人。它们的成果是一些声光电变幻交织的电子抽象画，具有强烈的娱乐性，并且可能更加强化了一种未来主义的乐观情绪。 2、结盟 七十年代各种基金会对电视机构中的实验电视金工作室的资助转而变为在美术馆设立新媒体艺术部门或直接资助各种媒体艺术中心。新的资金来源和工作模式使艺术家们的工作内容也随之发重了变化。专业的媒体中心比电枧台实验电视工作室更民主、设备也更先进，录像艺术家得以超越早期一味强调捕捉事件本身的戏剧性而忽略画面关系的偏狭。录像不再被当作仅仅是社会学工具，而是更多地进入对其文化和美学功能的研究，并从中发展出一套“电子形象造句法”（Marita Sturken语）。 三、90年代（登堂入室） 1、八十年代末期，在美国，录像因其高科技色彩成为反击欧洲的新古典主义绘画思潮，继续维持文化领导权的一块阵地。大量的投入带来了录像艺术的极大发展和广被接纳。各大重要的美术馆都先后开设了新媒体部门，各种国际艺术大展也纷纷接纳录像艺术作品或举办专题展。录像在艺术界己经验明正身，在某种程度上甚至成了时尚。新媒体成为艺术版图中一个享有特权的区域，由美术馆媒体部门的负责人、媒体艺术节主任和评委等所组成的一个轮流坐庄的圈子。 四、人民当家作主 而在接近世纪末之时，录像艺术的美学可能性己被充分发掘，几个大师己经占据了可见的那些制高点，录像艺术的使命己基本完成，通过DV摄像机的形式和“DV革命”的煽情口号，它将被转交给大众玩家们，成为一种新的小人物日记书写工具。三维电脑动画技术给录像带来的新可能性微乎其微，更多的时候它被变成一种超现实主义的仿真手段，而真正有志于使用运动电子形象来“搞艺术” 的人们被迫向这一媒体的边缘运动。录像艺术出现了明显的边缘化倾向，其典型特征是与其他媒体的杂交：录像被越来越多地使用在行为艺术、戏剧、舞蹈、音乐等表演艺术现场中，决不仅是作为舞台布景出现，而是参与入