浅谈如何用电子管风琴演绎民族交响乐作品《庆典序曲》.docxVIP

浅谈如何用电子管风琴演绎民族交响乐作 品《庆典序曲》 电子管风琴被形象的喻为‘一个人的交响乐 队”，这一乐器擅长表现包括巴洛克复调音乐、古典音乐、 近现代音乐乃至新时代音乐等不同流派、不同风格的音乐作 品。目前国内各大专业音乐院校用电子管风琴演奏西洋交响 乐的教学模式已进入成熟阶段，笔者尝试运用电子管风琴演 奏民族交响乐，以及探讨用电子管风琴演奏民族交响乐作品 的可行性。 一、曲目简介 1、创作背景 作曲家赵季平于1999年创作《庆典序曲》，该作品是赵 季平先生经典民族管弦乐作品之一，此曲精炼浓缩地反映了 作曲家大气豪迈、雄浑有力、精致典雅并且扎根于民族音乐 土壤饱含民族音乐精髓的音乐创作风格。同年，作曲家还创 作了大型交响乐作品《第一交响曲》，这两首作品标志着作 曲家将音乐创作由影视音乐转为纯音乐，表现出作曲家在其 音乐创作巅峰时期毅然决然的投身于纯音乐，展现一代乐坛 大师淡泊名利、宠辱不惊的人格魅力，这些作品无一不是其 走向成熟辉煌的音乐积淀结晶。 2、作品简介 《庆典序曲》是一首饱含西北人民豪迈气概的民族管弦 乐作品，曲风热烈欢腾、激情昂扬，向听众展示一幅太平盛 世、普天同庆、喜庆祥和的节日民俗画卷。其淳朴热情、浓 郁地域特色的西北音乐旋律深受音乐大众喜爱，是各类音乐 会保留曲目，该作品常演常新、经久不衰，彰显经典音乐精 品旺盛生命力，堪称“国乐经典”。本文从赵季平先生民族 管弦乐作品《庆典序曲》入手，结合电子管风琴编曲原则， 围绕如何用电子管风琴进行民族管弦乐改编展开叙述。 3、作品结构 该作品采用典型的三部曲式。A部分急板乐段动机由拉 弦乐组十六分音符快速级进引出，乐句紧凑灵巧、行云流水 般顺畅洒脱。之后中国大鼓强劲有力的铿锵鼓点带出四支啖 呐高昂雄浑、热闹喧天的节日主题，此时整个乐队锣鼓喧天、 乐队齐鸣，将举国欢庆的盛世场面表现的惟妙惟肖，让人听 的酣畅淋漓、为之一振。这一主题奠定了全曲热烈欢腾的感 情基调，该主题音乐素材源于陕北民间音乐。作曲家选用陕 北啖呐曲牌“小拜门”，进而取其精华、去其糟粕，从中提 炼出作品的啖呐主题。作曲家在配器上大胆革新，加入南方 海笛（南方啖呐），该乐器音色极为清亮，发音极尽灵巧自 然，旋律越发有穿透力、有立体感，处处洋溢着喜庆欢愉的 节日场面。B部分慢板乐段抒情的旋律婉转动人，整个乐段 氛围安静祥和，勾画出一幅良辰美景、怡然自得的悠然场景。 B段主题由板胡奏出，一呼一应的乐句细腻而唯美。接着作 曲家别出心裁的用京胡再一次演绎板胡主题，旋律清晰透 亮，让人听之忘俗。拉弦乐组、弹拨乐组、管乐组依次加入, 主题不断升华，听得人心旷神怡，如痴如醉！最后，A段再 现，全曲在热闹欢腾的高潮中结束。整首乐曲喜气洋洋、振 奋人心、一气呵成，将自强不息、奋发进取的民族精神尽情 挥洒! 二、乐谱改编 1、合理声部分配。明确声部取舍 三行键盘不能涵盖总谱所有声部, 三行键盘不能涵盖总谱所有声部, 所以必须删减一些次 要声部。为了保证改编效果，在声部取舍方面应做到准确细 致。经过试弹、审谱，确定电子管风琴三行改编谱，包括右 手主要弹奏旋律声部及技术较为复杂的乐句，左手弹奏伴奏 织体或者副旋律，脚键盘弹奏低声部进行。因足部演奏技巧 较之双手演奏技巧毕竟有限，不可安排过于复杂的声部。 合理进行声部分配是编曲的第一步，应遵循高中低结构 原则。即从总谱中找出高音声部、中音声部及低音声部分配 于上键盘、下键盘和脚键盘。在改编电子管风琴三行谱时， 经常出现声部线条纷繁众多、不易进行声部键盘分配的问 题。这时切记不可凭借音响效果将易于听辨的多个高音声部 分配给上、下键盘, 分配给上、 下键盘, 低音声部分配给脚键盘而忽视了中音声 部。如此改编会造成音乐高中低结构失衡，致使改编谱出现 仅有高音声部和低音声部，缺失中音织体和声声部。 如果高音声部同时包含旋律声部和装饰性旋律声部，改 编方法其一是由两台电子管风琴分担演奏，两名演奏者可以 很好地完成乐句线条的呼应对答；方法其二是在电子管风琴 独奏的情况下，依据音乐结构完整性原则，必须舍弃装饰性 旋律声部，严格遵循改编首要原则即高中低声部的完整性。 两种改编方法各有利弊，两台电子管风琴重奏能尽可能保证 总谱声部的完整，但需在保证大量排练时间的前提下完成， 并且在演出时两台琴的搬运多少会带来不便；电子管风琴独 奏在时间分配上，演奏者可以根据自己的时间灵活调整且不 受场地、搬运等问题的限制，但改编时遇到声部线条纵横交 错的情况下，只能保留骨干音声部，舍去装饰性的声部，从 声部的丰满度上稍显不足。 2、简化和声织体。整合伴奏声部 关于和声织体的取舍，将和声织体声部同一拍点上的所 有音符列出，再明确主要的和声织体，舍去填充性的音符， 保留骨干音符。因为笙、中阮等中音声部乐器的和弦密集